浅谈中国古典舞基训课中的钢琴伴奏

作者简介：姓名：林光永，出生年（月）：1971.1，性别：男，民族：汉，籍贯：福建大田，学历：本科，职称：三级演奏员（中级），研究方向：钢琴教学

摘要：学习舞蹈的一门重要基础课是中国古典舞基训，可以训练学生的艺术表现力、技术、能力和身体的柔韧度。在进行基训课教学中，钢琴伴奏具有非常重要的作用。对此，针对怎样融合中国古典舞基训课和钢琴伴奏来进行分析，阐述了中国古典舞基础训练中最为有力的伴奏歌曲，对几种不同类型的伴奏曲目进行详细的探讨，以表明不同伴奏曲目在舞蹈中占据着的重要地位和其发挥的不同作用。以期通过本次探讨，能为相关专业人士开展实践活动提供重要的依据和参考。

关键词：钢琴伴奏 基训课 中国古典舞

中图分类号： G613 文献标识码：A 文章编号1672-3791（2015）01（c）-0000-00

中国古典舞基训是一门具有多功能的课程，可以培养学习具备我国古典舞的技巧和技术等综合素质，还可以让其具备我国古典舞的神韵。伴奏我国古典舞基训的乐器是钢琴，要求充分结合我国古典舞的音乐曲风和钢琴的演奏特点，我国古典舞在训练基本功中抑扬顿挫的节奏、技术技巧、身法韵律、审美特征和舞姿造型等都显现出中华民族的独有风范，教师在进行钢琴伴奏中应该明确这两者的共通性，在弹奏中尽可能地使用民族传统的方法，选曲上精益求精。在中国古典舞基训课中，钢琴伴奏显得尤为重要，它不仅可以丰富教学内容，活跃课堂气氛，还可以提高教学效率、增进教学质量和顺利完成教学计划。

1钢琴伴奏中强劲有力的曲目

此类伴奏曲目主要运用在大跳、中跳和大踢腿等组合。在进行钢琴弹奏是应该注意节奏感，注重声音力量的穿透性和传递性。在弹奏重音之时，要知道并不是把力量砸下去，还应该根据舞者的呼吸来进行调节，紧紧把握节拍中的重拍点，如此才可以很好地表现音乐的感染力和音乐感。音乐上主要是采用西洋的大小调式。比如，第一，大跳。针对中跳和小跳来讲，大跳具有最大的幅度和高度，在空中要求出现瞬间停顿的动作，一般采用的音乐节拍是 3/4。钢琴伴奏时要求和舞蹈学生的呼吸同步，可以采用带和弦音或者空八度的八度旋律，为了实现刚劲有力的支撑功效，可以采用强拍音，并带上附点的节奏，在跳跃的前后所出现的吸气和吐气应该同步进行释放，伴奏织体多用带八度低音的柱式和弦。一般采用大调式音乐来伴奏大跳，突出乐曲明亮而挺拔。第二，中跳。中跳具有较慢的速度，要求具有向上的爆发力，主要是训练膝盖和脚腕等的蹲跳能力。主要采用 3/4拍子的音乐。弹奏时旋律重音用带和弦式旋律，伴奏织体多用带八度低音的柱式和弦。第三，大踢腿。大踢腿训练主要是快速地、有力地将腿的绷直形态向身体的不同方位踢起，要求韌带柔韧、肌肉具有爆发力，动作速度稳而有力，适合 4/4拍子进行曲风格的音乐，节奏坚定有力，旋律多用附点音符来突出动作重拍，弹奏时要突出强弱的拍感，伴奏织体用纯八度音程和三和弦组合，奏出饱满和谐的音响。

2钢琴伴奏中活泼欢快的曲目

此类钢琴伴奏的曲目主要运用于串翻、点翻、单一四位转、流动小跳、原地小跳、射燕小跳、小弹腿、小踢腿和五位擦地等组合。应该运用弹性 、轻巧、通透的触键 ，机敏的捕捉舞者足尖的节奏特点，营造出活泼轻快地音乐意境。主要采取中国五声调式的音乐来进行钢琴伴奏时，大多是针对串翻、点翻、流动小跳和射燕小跳，不过单一四位转、原地小跳组合、小弹腿、小踢腿和五位擦地等就主要是采用西洋大小调式的音乐来进行伴奏。具体有：第一，点翻身、串翻身。主要适用于2/4的拍子，用于对学生腰部的动作进行训练，要求稳定和协调。主要运用的乐曲是欢快和活泼的，曲风具有较强的跳跃感和鲜明的节奏点，左手弹奏时要加入轻巧的具有较强跳跃感的和弦。第二，单一四位转。适合采用速度中快的 2/4拍子的音乐，主要是用于训练舞蹈学生的平衡重心、转力、发力和准备。这些音乐曲目要求能够使人听了就有旋转感，同时还应该具有一定的推动向前的力量。舞蹈学生能够通过这类曲目的钢琴伴奏使出力量，帮助该动作的完美完成。第三，小踢腿、小弹腿。主要是训练肌肉反应力、脚尖快出快收的敏捷度和力度，适合用 2/4、4/4拍子，曲风活泼紧凑、速度中快的音乐，伴奏织体适合带低音半分解和弦，弹奏时重拍音与舞蹈动作重拍一致，节奏点清晰、干脆，多用颗粒性、注意音的间断性、三度双音跳音和断奏。第四，五位擦地。主要是训练腿的控制力和延伸感，适合用 3/4拍子和2/4，为小快板，左手的伴奏形式为和弦，用较轻巧的和弦断奏方式弹奏，适当强调第一拍，紧紧抓住和舞蹈学生的脚底速度的配合。第五，小跳。主要是训练脚腕灵活的弹跳能力，具有较快的频率和比较小的跳动幅度，主要适合采用的音乐为2/4拍、弹性和活泼类的。流动小跳和射燕小跳属于中年级的小跳范畴，增加了很多我国古典舞的素材，大多采用跳跃、欢快和活泼的民族性曲调。原地小跳属于低年级的小跳范畴内，一般采用十六分音符、八分音符、后十六分音符和前十六分音符等方式，主要应用一些从弱起小节开始的西洋曲调。

3钢琴伴奏抒情优美的曲目

此类曲目主要适合运用在控制、腰、单腿蹲、蹲和一位擦地等组合。要求眼睛观察舞蹈学生的呼吸来制定呼吸的气口，钢琴弹奏时要具有通透饱满的音质。中国五声调式音乐主要运用于控制、腰、单腿蹲和蹲组合上，西洋大小调式音乐主要应用于一位擦地组合中。主要有：第一，控制。具有柔韧、优美和舒展的动作性质，主要是训练肌肉的协调柔韧度和内在控制能力。3/4或 4/4拍子，主要运用的音乐为具有悠缓速度、宁静且不平淡类。使用的触键方法是柔韧和连奏，需要时可以加入延音踏板等演奏方式。第二，腰。主要是训练肌肉的弹性和伸缩韧带，采用适中的速度和 4/4和 2/4的拍子。弹奏时要求左手轻柔连贯，右手流畅自如，主要是平稳的带动旋律。第三，单腿蹲。采用速度适中、具有优美旋律的 4/4拍子的音乐，主要用于训练柔韧的膝胯关节和拉伸肌肉。使用半分解琶音或全分解琶音音型的伴奏织体，在进行钢琴弹奏时要求连奏，注重运用手腕和柔和的指尖来弹奏下键。第四，蹲。采用 3/4拍子或 4/4拍子，主要是帮助腿部具有柔韧度和力量。使用方便流动的琶音音型来做伴奏织体，要求跌宕起伏的旋律和大气伸展的音色。弹奏时要根据动作的特征，手指触键的速度要低于力度，如此才可以很简单的演奏出结实饱满的音乐。

总而言之，钢琴伴奏和中国古典舞基训是音乐与形体的完美结合，二者相辅相成，相得益彰。要想弹奏出合适的和正确的钢琴伴奏音乐，就要求完全领悟和学习我国古典舞的特征，让中国古典舞基训永具时代的活力，以求对中国古典舞基训的教学水平有一个大幅度的提高。

参考文献

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[3]李菁.论中国古典舞基训教学中的钢琴伴奏[J]. 艺海，2011，03：62-63.