云纹在设计中的应用价值研究

李中豪

(北京工业大学耿丹学院，北京　101301)

云纹在设计中的应用价值研究

李中豪

(北京工业大学耿丹学院，北京101301)

摘要：纹饰是装饰艺术的灵魂，纹饰对于图形设计的重要性不言而喻。云纹作为中国传统装饰纹样重要组成部分贯穿于装饰纹样历史发展的始终，凝聚着相应时期独特的艺术审美观，不论在审美还是文化的角度，云纹图形都具有非常广泛的传承性与应用性，特别是在现代图形的设计应用之中，有着强大的运用空间。本文立足于此，通过对云纹图形历史和艺术文化含义的透视，分析了云纹图形设计中的应用手法，指出了当代云纹图形设计的局限性，为传承与发扬中国传统云纹艺术提供了新的建议和参照点。

关键词：云纹;设计

当今社会经济与信息全球化大趋势之下，西方的文化强势扩张连同西方价值观的不断渗透，致使中国传统文化受到了很大的冲击，面临巨大的挑战。虽然近年来中国在图形设计领域有了飞速的进步，但是与欧美等国家相比，理论体系与使用法则并不十分完善。本文试图分析云纹图形设计中的应用手法，并探讨如何更好的应用到现代云纹图形设计中来，对于当今发扬、创新传统文化具有非常深远的价值。分析云纹在图形设计中的应用手法，并提炼了云纹形与意的传达内涵，旨在能够研究出云纹在图形设计中的新的合理的应用参照点，对当前部分设计师滥用云纹的情况给予建议。

一、研究现状与发展趋势

国内理论方面，大量书籍都非常系统详细地介绍了我国历代云纹的发展历程，并详尽分析了云纹的艺术特征。实践方面，最具代表性的将云纹在图形设计中的应用研究是2008年奥运会上火炬外表面的“祥云”图形设计。纵观已有研究文献和实践项目，笔者发现我国已经在传统纹样方面形成了比较系统的理论知识体系。在国外部分设计师运用他自己的设计理念与对于中国的传统艺术特征的了解，进行图形中云纹的应用。云纹是中国独有的装饰纹样，国外设计师运用他自己的设计理念与对于中国的传统艺术特征的了解，进行图形中云纹的应用。国外设计师所设计的云纹图形虽然具有其独到的见解，但也引起了设计界很大的争议。因为国外的设计师并没有具体将云纹的内在含义表达出来，只是停留在将云纹的外形应用在图形设计之中。在文献研究上，国外目前还没有单独研究云纹的理论与知识体系。

二、云纹的历史文化与艺术文化内涵

云瞬息万变，形态千变万化，与风、雨、雷、电等众多大气物理现象息息相关。正因如此，古人认为云不仅仅可以反映天气变化，还可以用于预测未来的天气发展。在古代，人们的生产力水平十分低下，高度依赖自然界，自然环境对古人的生活甚至是生存都有着极大的影响，云的形态与运动状态关系到世间万物生息的生存与发展。正如《易经》说：“云从龙，龙起则生云。”云行天中，人们以云代天。云的文字形态很早便出现于我国文物之上，如刻有“云”甲骨文的甲骨文物，并逐渐演变成为今日我们所使用的简体汉字“云”。

云包含了一种清新雅致的精神气韵，是中国古人审美文化与观念认识的写照。云纹所代表的的含义正是古人所认为的“生生不息，天人合一”思想的精髓，表现出一种生命的律动之美。云纹的美并不是鹤立鸡群、华美富丽的美，而是一种平凡、简朴却又深刻的美，彰显了生命原则在审美境遇与审美尺度上的体现。云纹虽不如龙纹凤纹富贵华美，也不及珍禽瑞兽纹路生动威武，但仍然保持着自己独有的淡定亦然，平和之气寓于其中。

古人们认为大自然的生机、造化被云的运动形式直接反映出来，关系到世界万物的生存与发展。他们将被尊为华夏祖先的黄帝、神通广大的龙与云联系到了一起，非常明显的表明了对云与雨关系的认识、对云的重视。诸多美好神话故事附会于云，但凡是神灵，皆是彩云加以烘托、祥云四周缭绕。云，作为自然力量却逐渐附会体现人们的期盼、敬畏与崇拜，已经超出了其自身的自然特性而形成了超自然的象征性质。在现实生活中，云离我们很近，与普罗大众朝夕相处，与人们的日常生活有着非常直接的联系。云纹既是云美好韵意在装饰纹样方面的代表，成为了艺术创作的基本素材。云纹是生机、精神、灵性与祥瑞等事物的象征与载体，包含了主体对于自然现象的观念认知与情感态度，是形神合一的最佳代表。

三、云纹的造型结构及使用价值

云纹的纹样以云作为造型母体，形态舒卷、气势流转。仅从形态来看，可以发现：云纹的形态回转悠长，造型各异，体量优美。随着年代的变化，云纹的形态也渐渐地变化着，由原先较为简单的简笔图腾向写实的方向发展。云纹的早期形象多以原始旋转纹呈现，旋转纹的主要形式有圆涡形、S形与同心形，一般多为粗细变化的曲线、圈线。旋纹中线条的宽窄疏密皆呈现出一种和谐运动的状态。

云纹以以其回转交错的架构与飘逸流动的外形线，表现了自然界中生命节奏的形式关系。作为一种独特的视觉语言，凝聚了民族精神与内涵，具有十分深厚的且独特的魅力，如清朝画珐琅云纹穿带盒、春秋时期云纹玉环都是以云纹装饰的精美手工艺品。云被视为吉祥之物，有“祥云端日”之说，后来亦有“青云”比喻高官或是仕途得意，含有连登高位之祥意。最具有代表性的“祥云”元素的设计作品是08年北京奥运会“祥云”火炬， “渊源共生，和谐共融”的“祥云”图形是火炬的创意灵感。外部的颜色将整个火炬主体分为上下两个部分，下半部分施以传统中国红，上部则是银色底色绘制浮雕式祥云图形，云纹图形除了给观者带来视觉上的美的享受以外，还兼顾了精神层面的文化内涵，在火炬设计上的使用凸显了这一特点。

四、结语

云纹图形从抽象到具体，从简洁的个体到复杂的组合，上下数千年的云纹图形，如湍湍流水川流不息。探索与发扬云纹图形在新时期的设计，需要由表及里的凸显自己设计的内涵。只有这样设计出来的作品才可以基于民族文化而不仅仅拘泥于形式，才可以细致、客观的表达出东方设计不同于其他设计的意味。云纹图形的外形、结构、技巧、内涵等都是现代图形设计取之不尽、用之不竭的资源。只有深入的领悟并掌握云纹图形的意蕴精华，才能使设计师们设计出更好的富含中国特色的优秀设计作品，才能在传承传统文化的同时进行新的优秀的图形设计。

参考文献：

[1]郑军，魏峰.中国吉祥图案设计艺术[M].北京;人民美术出版社.2010年1月.

[2]徐丽慧,郑军.中国历代云纹纹饰艺术[M].北京;人民美术出版社.2010年1月.

[3]郑军. 民间吉祥图案续[M].北京;北京工艺美术出版社.2011年8月.

[4]田自秉.中国工艺美术史(修订本)[M].北京:东方出版社.2011年3月.

作者简介：李中豪，北京工业大学耿丹学院艺术设计系教师，研究方向：现代首饰艺术设计。

中图分类号：J52

文献标识码：A

文章编号：1671-864X(2015)12-0055-01