动作的生命

李玲琰

[摘要]现代舞的基本语言即动作。任何数量的其他成分均可存在，但动作则是最根本的。动作是整个舞蹈结构赖以产生的建筑材料，动作对现代舞艺术来说，可谓是生命和灵魂。现代舞蹈语言的构成和艺术的表现力，都是靠“动作”来完成的。动作是最能体现人类情感，远比其他艺术形式更能说明人的内心对外界的客观反映。一个人已以通过接受动作，学习动作来达到表现情感和生命的意义及目的。

[关键词]动作 现代舞 生命本质 动作质量 组合 寓意

动作对现代舞艺术来说，可谓是生命和灵魂。现代舞蹈语言的构成和艺术的表现力，都是靠“动作”来完成的。“现代舞蹈语言”从根本上来就是“动作语言”。因此，研究“动作”是学习和编创现代舞的必修课。不同的艺术形式有不同的物质载体和表现手段，现代舞的物质载体和表现手段是人的身体和人体动作。

现代舞动作是人体在空间的运动。运用人的肢体动作为语言形式来表达编导者对社会生活、人物思想、情感、环境等深刻的体验与感悟。舞蹈动作一般来源于三个方面：一是生活动作；二是传统的舞蹈动作；三是创造性动作。生活动作是以生活为原型的动作，传统的舞蹈动作是已经形成程式化的动作，创造性舞蹈动作是不拘泥于一定风格、程式化，根据编导者的体验与知识阅历创新的动作类型。编导者可以根据以上三种动作进行提炼、剪辑、加工，从而形成现代舞的语言材料。

一、动作的本质

现代舞和其他艺术相比来说，或许是通常最难以让人理解的，但是，他所用的物质媒介——人体动作，对于周围环境的反应和距离生活经验，却比其他艺术都相对的近一些。但这个事实并没有使舞蹈容易让人理解，却实际上起了一定的相反作用。人体的动作如此被人习以为常，以至于我们从根本上来说，对它的范围和潜力进行无意识的忽视，最为熟悉的东西也可能是最容易忘记的。动作是人体最活跃的表现媒介，最能感知周围的世界。如果您试图去学习现代舞，那么，您对动作的意识就必须变得极为灵敏，充分用你所感知的动作来表达你的思想。

由此可知，在我们学习现代舞的过程中，你始终和动作不可分开，你的意识和思想最终是要动作来传递信息。在日常生活中，我们对客观世界的反应都是通过动作来进行的，这是人或动物为了生存下去来保护自己的一种行为方式。事实上，在自然界大多数的低等动物，包括鱼虾和鸟在内，它们都会舞蹈。当人想要做某种直接环境无法提供的条件时，人就会通过想象去创造一种可能满足自己需求环境，直接的反应应该首先是动作。人类行为就意味着动作，而首当其冲的是满足基本生活的需要的动作，这些动作集中在劳动的类别里，包括取食、劈柴、收耕等等。简而言之，所有生命常规的维持都是以最和谐的方式，花费最少的能量来完成的。许多动作都源于人类的本能，而其他许多动作，则是通过后天的学习而得到的，并且经过专业工作者加工提炼，成为专门化的动作，如体育、杂技、舞蹈、游泳等等。

人与外界接触，许多的时候都是通过各种感觉来进行的，当一种感觉印象停留在眼睛、耳朵或皮肤等器官中时，大脑就会迅速反应，做好动作的准备，通过动作感觉，人就能够规范自己的动作，从而使自己的动作协调起来。知觉是动作的反应，否则它们根本就不成为知觉，而是感觉。人对事物的知觉，时常直接或间接地影响着我们，因为我们实际上无法抵御目睹或感知的东西给我们的大脑的刺激。如看到别人吃山楂的时候，你的嘴和喉咙会有一种明显的活动，就好像自己在品尝山楂一样。如果有人整日愁眉苦脸，闷闷不乐的样子，你见到他就会有胸闷之感，呼吸动作就会变的加快。在日常生活中，知觉具有自动化的功能，它使人会保护照顾自己，而在艺术知觉中，在某种程度上则是一个有意识的思维过程。所以可以这么说，人的各种动作都是人内心情感的外化反应。本文所讲授的现代舞动作亦是如此。

二、动作的质量

一般指的质量是指物体中所含物质的量，也就是物体惯性的大小。质量通常是一个常量，不因高度或纬度而改变。动作的质量则是指大脑在人体运动中所投入的量，即是人体对运动路线、造型、空间的一种感知。

从技术上讲，动作被看作是现代舞的本质，身体则被看作是工具。时间、空间、力度和中期分裂是现代舞设计得以建构起来的四大要素。现代舞的原材料是以自然节奏为基础的身体动作和停顿。时间通过动作的节奏、长度、加速、减速来识别。空间通过动作的水平面、垂直面和三维交叉面这三个基本的空间平面，以及不同的对角线来识别。身体动作的目的，在于表现一切可由动作充分表现的感情和精神状态。对动作的预选与组织，是要服从既定的舞步、技术和练习，这是现代舞学习遵循的基本法则。

在学习或创编现代舞时，动作的质量将左右你对舞蹈表达完成的准确与否，动作应该是由内心而发，要表现内心的想法。并且必须注意，尽自己能力去理解和实践，譬如对快与慢的处理，稳定性的处理等，个人在动作的时候要自信，要投入。动作一出手就要有状态，如，动作在运动过程中的状态，静止的造型的状态，演员在舞台上的状态等，都必须要强调进入状态。而状态来自于动作的质量，质量从哪里出呢？一是从你内心想法出；二是由身体肌肉出；三是由对事物的客观或主观认识出。动作质量过不过关，首先来源于自己的（心理）自信，其次是对身体机能控制和把握。要在动作质量上下功夫，就要注意到动作的蛛丝蚂迹，对动作力量、肌肉线条的运用，是对促成动作质量方方面面的基垫，要提高对动作质量的认识，在学习或编创现代舞的时候才能事半功倍，达到良好的艺术效果。

完成动作质量的程度，总是有规格的。在学习中不断加强对动作的认识、身体的认识、节奏的认识。一出手、一抬足，不是用力量大小的问题，而是千万要注意动作的质量本身。要自己学会去要求自己，这些取决于每个人对自己动作的认识。没有动作的质量就谈不上动作背后的内容和想法，动作是流动的，就象连环套的感觉，上一个动作的结尾自然流淌到下一个动作的开始，中间要不露痕迹，很光滑。动作的连接需要身体综合的配合，配合促成动作的流畅，流畅到极至就是巧妙，就是效果。造型是相对静止的状态，但它不是肌肉的僵直，而是身体有机控制的结果。要对动作和造型仔细地品味和琢磨，一点一滴地提高自己对现代舞的专业素质和艺术修养。

三、动作的组合

现代舞的结构成分是动作句子，其中包括了开端、中途和结尾。在动作组合中，统一的艺术思想偶然间才会出现；也就是说，它在一个舞蹈作品中，只会出现一次。现代舞中的动作组合通常是要重复的，它可以是反复出现的，即毫无变化的重复，也可以是不断发展的，即带着“变奏”的重复。

现代舞的基本语言即动作。任何数量的其他成分均可存在，但动作则是最根本的。动作是整个舞蹈结构赖以产生的建筑材料。从这个意义上说，所有的动作都被看作具有开端、发展和结尾的，而发展则是在其中碍到了最大的重视。现代舞蹈家并不取消各种姿态之间的动作，而是在姿态的过程中完成动作。这样，动作就变得具有了发展性，即在动作内部和前后动作之间有所发展。动作是有目的性的对重量或位置的变化，并且总是与带有某个中心动力的潜流相连。身体任何一个部位的动作均产生与整个身体，并具有内涵与感情的功能与联想。

动作的出现过程点一线一点，第一个点是无，线是过程，第二点就是动作的型。有时在创造动作时，可以实破自己以往的风格，找一个新的突破口，尝试新动作带来的感觉。将思维打开来，但不要自己做出来后自己都被吓了一跳或感到莫明奇妙，一定要有目的、有想法的去做，每一个环节都要注重，可能动机简单、一般化，也可能变更，要想发展的特别好，每个环节的创造都不能放过，每一个发展出来的新材料都会成为下一阶段可供你选择，供你发展的基础。要爱你自己、喜欢你自己创造出来的每一个动作，不管多小、多简单的动作都有它的质量，力量、方向、点、线、节奏，包括出手，（回课能培养一定的修养）认真注意到每一个动作完成的准确性。将来在创造过程中要打破常规程序，法无定法，真正掌握后，会感觉创作并不需要尊章守法，（有说法：破坏的创新、破坏的发展）传统的东西是你的营养、是你的基础，说创新说发展那只是对传统的一些突破，但底子厚，修养也随之也同步上升，有了理解，就大胆地去做，慢慢有了感悟，积累就会越来越多。

四、动作的表现寓意

人体的动作在许多方面是共通的，它是建立在人体结构和功能的共同性的基础之上的，我们应该重视动作的文化研究或理解，这是选择和评价动作或风格及表现形式的一把钥匙，也是我们学习现代舞必须关注的重要环节。

人的自身动作的内在冲力，是受外部环境的影响和制约而产生的一种动作结果，是信息的传递，文化思想的交流。环境和文化的影响是动作外部诱发因素，与人的内在情感相关。动作是最能体现人类情感，远比其他艺术形式更能说明人的内心对外界的客观反映。一个人已以通过接受动作，学习动作来达到情感表现的目的。

当动作时，人的形体会表现出两种动作形态，一种是从人体中心向外扩散的形态，我们把它称之为“扩散式”；另一种是从人体周围空间向人体内部中心凝聚的状态，我们称之为“聚心式”。这两种形态的表现是人体生理机制与心理机制共同作用的结果，在表现的环境里，会被赋予一种文化的表现寓意。如，傩舞使用来驱除防疫的巫术形式，头戴面具，并伴有咒语。蒙古族的马舞，模拟马的生活形态.表现蒙族人民的豪放、刚毅、粗犷的性格。动作的表现性和寓意常常共同在一种形态下得以体现。

总之，人体的动作外在的扩散与内在的凝聚，究其根源是人类情感的外在表现形态。动作是一种过程，通过有生命的事物可以得以最大的满足，动作充满我们日常生活，我们的生命得以真实，更是这种外在表现形态被赋予了动作生命的意义。