《西厢记》杂谈

■杨衣云

《西厢记》杂谈

■杨衣云

《西厢记》为元代王实甫作，写张生与崔莺莺这一对有情人冲破困阻终成眷属的故事。全剧共五本二十一折。

剧情是：书生张君瑞在普救寺里偶遇已故崔相国之女莺莺，对她一见倾心，但苦于无法接近。此时恰有孙飞虎听说莺莺美貌，率兵围住普救寺，要强娶莺莺为妻。崔老夫人情急之下听从莺莺主意，允诺如有人能够退兵，便将莺莺嫁他。

张生喜出望外，修书请得故人白马将军杜确率兵前来解围，但事后崔老夫人绝口不提婚事，只让二人以兄妹相称。张生失望之极，幸有莺莺的丫环红娘从中帮忙，扶莺莺月夜烧香，听见张生弹琴诉说衷肠。后来莺莺听说张生病倒，让红娘去书房探望。张生相思难解，央求红娘替他从中传递消息。莺莺怜惜张生，终于鼓起勇气，也写诗回赠，后在红娘帮助下，二人瞒过崔老夫人，私下幽会并订了终身。

老夫人知情后怒责红娘，但已无可挽回，便催张生进京应考。张生与莺莺依依而别，半年后得中状元。崔老夫人的侄儿郑恒本与莺莺有婚约，便趁张生还未返回之时谎报张生已被卫尚书招赘为婿，老夫人一气之下要将莺莺嫁给郑恒，幸好张生及时归来，有情人终成眷属。

元杂剧《西厢记》是最著名的古典戏曲作品之一，原名《崔莺莺待月西厢记》，《西厢记》文辞之华丽、故事之曲折、情节之跌宕、文笔之细腻、人物之传神，堪称绝世经典，因其在艺术上的近乎完美，《西厢记》又被选为四大古典戏剧名著之冠。有“西厢记天下夺魁”、“古戏扛鼎之作”和“北曲压卷之作”的说法。

《西厢记》的评弹表演

苏州评弹是以说、噱、弹、唱为主要手段，后来为突出故事中人物的形象，又增加了一个“演”字，是为说、噱、弹、唱、演。

所谓的“演”，是指在表演、叙事过程中的“出角色”，通过演员的模拟故事中人物的形象、语言来达到一种艺术感染力。因此许多评弹表演艺术家都十分注重“角色”的表演，并在艺术实践中总结出一句“说表好是稳，角色好是盛”，足见“角色”的表演是不仅对说表的补充，而且是整个评弹说唱艺术中不可或缺的重要组成部分。而上海评弹团的杨振雄和杨振言二位艺术大师就是其中的佼佼者。

杨振雄和杨振言原来是说《描金凤》和《大红袍》的，评弹界俗称“龙凤书”，年轻时就颇有名气。然而他们并不满足，为了追求更高的艺术，反复磨砺，精益求精，逐渐形成了自己的风格独特的杨派艺术。他的“说、噱、弹、唱、演”都进入了一种炉火纯青的境界，是风雅和精细的代表。

喜欢《西厢》，是因为当年我们也排过《西厢》的中篇。《西厢》是一部长篇弹词书目。根据王实甫同名元曲改编演出。苏州弹词最早改编演出的，现知为清同治、光绪年间的艺人朱寄庵。朱寄庵传朱艺庵、朱菊庵、何许人。黄异庵曾与何许人之弟何可人拼档说《西厢》，参照原著，再加上创造，使《西厢》更加细腻，语言更具文学性。后杨振雄拜黄异庵为师学《西厢》，又有丰富，多有发挥，并整理成本，于1981年由上海文艺出版社出版。

黄异庵的学生中还有钱雁秋，说《西厢》也很有影响。我的先生赵开生也算是黄异庵老先生的学生，那我就算是黄老的徒孙了。

评弹《西厢》是二位杨老师的成名作和代表作。艺术格调高、语言文雅，表演细腻，在刻画莺莺和红娘、张生和夫人以及法聪小和尚等等角色时运用评弹的说表、弹词的演唱以及昆曲的音乐素材和表演手法，使得《西厢》形成了与众不同的独到之处。根据人物感情的需要把昆曲的表演手段融进评弹的手势面风之中，在举手投足之

间，身段、姿势极其讲究，人物表演中都有一种书卷气和文雅美。

《西厢记》的创作和新意

在《游殿》《回柬》《闹柬》《佳期》《拷红》等回目中，评弹进行了精雕细刻。虽然有些段落在原著中只是短短数百字的描写，但是通过艺术家的再创作，再加工，引人入胜，丝丝入扣，堪称艺术精品。这种艺术不是靠曲折离奇的情节，而是靠人物性格的相互碰撞，正是在人物性格的铺排和书情的构思，艺术形式和艺术手段的运用上，苏州弹词的说、噱、弹、唱、演才表现得浑然一体，扣人心弦。

二位艺术大师有如此高深的艺术造诣，是和他们的艺术修养分不开的，更是和他们对艺术的一股钻劲分不开的。他们有艺术理想，有极高的事业心。如果没有艺术修养和事业心，就不可能精益求精和勇攀高峰。振兴评弹需要各个方面的条件，但关键在人，评弹演员的事业心是最重要的。

《西厢记》的遐想和思考

这次听《西厢》除了杨振雄和杨振言二位老师的录音外，还看了些《西厢》的剧本，收获颇丰。听，是一种学习；看，更多的是一种思考。我会自己问自己：“如果是我，我会怎么说，我会怎么演，我又会说成什么样。”

众所周知，《莺莺操琴》是《西厢》的一首开篇，是苏州评弹中的最为经典的开篇之一。最早的作者是马如飞先生。但是现在才知道《莺莺操琴》也是《西厢》的选回。《莺莺操琴》是《惊艳》前的一回书，原著中没有这段情节，它是由评弹艺人增添出来的。故事写莺莺在花园内操琴，表露出对婚姻的不满，被墙外的张生张相公听到，并从莺莺的琴音中听出了莺莺的内心痛苦。这回书为《惊艳》铺路，起到了承上启下的作用。这次有机会看到了钱雁秋老师整理的《莺莺操琴》，一边是莺莺红娘，一边是法聪张生，“小姐是，料是知音难得遇，哪知知音人已是近花墙，原来只因《凤求凰》”。这回书的构思很有特色，一面交待莺莺和红娘，一面交待张生与法聪和尚。隔着一垛墙，彼此并未照面，琴声却把墙的二面联系了起来，人物场景刻画得有声有色，安排得很巧妙。

《闹柬》也是《西厢》的选回。这回书在刻画莺莺和红娘的性格特征方面，有独到之处。是《西厢记》中较好的一回书。《闹柬》中，莺莺和红娘就凭借一个“闹”字，“闹”得有原因、“闹”得有层次、“闹”得有曲折、“闹”得有结局。而且这回书的情节有都围绕在一张“柬”上，人物的细腻，运用说表的独到，唱词的顺耳不俗，都是符合《西厢记》这样一部古典名著的风格。

《酬柬》又称《佳期》，也是《西厢记》的选回。在全书中是张生和莺莺经过了层层波折后的一个结果。莺莺中秋佳节，赴约西厢，她与张生的结合在当时的封建礼教的环境中是“非法”的。同时“说书容易种根难”，接下来就是即将到来的和老太太激烈冲突《拷红》埋下伏笔。这回书对张生、红娘、莺莺有比较集中地描写。其中莺莺临行前的一段却有《珍珠塔》的手法，似曾相识。但手法不是生搬硬套，而是十分生动。结合书情，运用得当，就会产生共鸣的效果。

《西厢》的雅俗共赏，有语言的生动，更有黄异庵、杨振雄和杨振言艺术大师的演绎，自然成为了一部精品，成为了一部独一无二的苏州弹词雅韵。但是“艺随人生，艺随人亡”，这是任何艺术的艺术规律。后人如何传承？“学形易，学神难”。更何况形都无法学会，如何传承？

艺术是需要积累的，知识是需要积累的，阅历是需要积累的，老先生的艺术不是一朝一夕形成的，前辈们的艺术就是积累的过程，艺术没有捷径。