论钢琴在视唱教学中的重要性

祝惠玲

（黑龙江艺术职业学院 黑龙江 哈尔滨 150000）

论钢琴在视唱教学中的重要性

祝惠玲

（黑龙江艺术职业学院 黑龙江 哈尔滨 150000）

声乐演唱的技术要点是独立的，而钢琴伴奏技术也是独立的。二者在共同完成作品时，彼此的技术应娴熟地同步或交替展现，恰到好处地融入，使二者用各自技术做支撑，进行艺术的结合处理。在声乐教学中视唱和练耳是相辅相成的，本文将对视唱在声乐教学中的重要性进行简单论述。

钢琴；视唱；重要性

视唱练耳是一门音乐专业基础课，是学习音乐的必修课程，它对于钢琴教学起着极为重要的作用，是走进音乐世界的必由之路，是培养学习者的音准、节奏感、识谱技能、音乐听觉及音乐素质的全面训练。声乐教学担负着培养学生素质，发掘他们音乐潜能，使他们熟练掌握音乐各类音响元素特征、音乐表现要素和表现规律的任务，同时，有效的声乐教学也肩负着增强学生的乐感和表现力，提高他们对音乐的理解力、审美能力和驾驭音乐、表现音乐的综合能力的任务。视唱和练耳是相辅相成的，力度把握得当，演奏者的配合会更加和谐，主旋律鲜明而清晰，以起到良好的渲染和陪衬的作用，详略得当，主次分明。演奏者对力度把握的高低决定了整首音乐作品演奏的质量和水准。

在钢琴艺术的发展过程中，钢琴一度被称作是理智性的乐器。在钢琴演奏过程中，钢琴节奏和音乐的变化不断产生遐想，从而使音色变得多姿多彩。而不同的钢琴演奏技巧使钢琴音色也呈现出多样性，从而使同一首乐曲展现出不同的艺术魅力。

钢琴是声乐作品表演中的整体引导者。笔者在此提及的，是指由钢琴伴奏配合的声乐作品演唱。这一角色可以由声乐钢琴艺术指导来担任，也可以由演唱者进行调节。由于每位表演者对艺术的诠释理解稍有不同，也可以由水平更高的“第三方”来为这二者做整体的调节，目的是为了更好地进行艺术融合。声乐作品的表演，无论是对演唱者，还是对声乐钢琴艺术指导来说，都是一个进行二度创作的过程。演唱者需要钢琴伴奏音色意境来做衬托，带动状态进入作品的内容，而不是简单的自顾自的节奏、技巧的演唱。钢琴伴奏要细致地了解声乐作品，如哪些部分需要衬托演唱情绪，背景音乐烘托伴奏；哪些部分是前奏、间奏、结尾等而没有演唱的部分，只是作为作品的音乐补充，需要酝酿情绪。作为声乐作品的一个部分，钢琴伴奏要掌握好主次的位置。例如在一些歌剧钢琴缩谱伴奏时，配合演唱者一个较长的气息乐句和推动音乐情绪时，钢琴伴奏就要模仿乐队提琴“拨弦”的技术，需要用前臂来控制短促的声音，做出节奏感明显的断奏音程、和弦等织体，来带动演唱者气息的延长，音乐的延续。例如，在一些作品中，演唱者在独自完成花腔乐句时，钢琴模仿长笛明快的音色做补充乐句，需用掌关节控制指尖的力量，与演唱者的声音形成呼应的音色承接。又如在接近高潮乐段时，演唱者需要气息支持住，很大的两端拉长力量，冲到高音位置上去，钢琴伴奏此时就要模仿管乐洪亮的声音推向高潮乐段中，如八度、和弦织体等，都需要后背的力量冲到一个至高点，配合演唱者高音位置的稳定之后才能回来。这些技术都是需要演唱者与声乐钢琴艺术指导同时注意的事项。

视唱练耳首先以“视”——看谱为基础与前提；第二是“唱”，二者都以“唱”为核心与关键，只不过声乐的“唱”是人声的歌唱，而钢琴的“唱”，既是演奏者的“心唱”，又是演奏者的“琴唱”，其“唱”的概念，是一个“大唱”的广义概念；第三，二者都以“练耳”——听音能力的训练为保证。由此可见，钢琴视奏系统工程也必须以视唱练耳为重中之重。也就是说，钢琴视奏中的视唱练耳，要借鉴声乐视唱练耳的许多有益因素。视奏之所以借鉴声乐的视唱练耳，在很大程度上就包含耳音练习的重要内容。但往往被人们所忽视，许多人都直奔“主题”，专门“视奏”，而使“练耳”受到冷落，这是一种明显的失误。事实上，听力在钢琴演奏中是一种“软实力”，它虽然并不直接作用于琴声，但却对琴声起着极为重要的判断、鉴别、调整、引导等的“导航”作用。这是万万不可以小视的。也就是说，没有敏锐的听力，要演奏好钢琴是不可能的。盲人可以谈好钢琴，而聋人没办法弹好钢琴，就充分证明了听力在钢琴演奏中的重要地位与作用，这已是不争的事实。

综上所述，视唱练耳课是音乐门类一门技术性较强的基础课程，虽不能成为音乐表演课，但通过学习，可使学生在音乐美感的追求，艺术修养的提高以及为其它课程打下良好的基础，起到很重要的作用。通过这一途径，不仅能使学生掌握技术、技能，也能让学生享受到学习的乐趣，并发展积极的审美情感，从而达到一种对音乐深层次的认识。

G718.5

A

1007-0125（2015）11-0202-01

本文为黑龙江省艺术科学规划项目“视唱练耳与器乐演奏融会贯通”（项目编号：2014B038）项目论文。