文化产品价值与新兴业态对文化产业决策的判断与影响

曹静 乔振民

2014年度石家庄市社科专家培养项目 立项登记号2014zjpy12

摘要：通过构建充满体验的亲历性和科技智能等新兴业态，来挖掘并振兴石家庄文化产业发展新契机。

关键词：一元论;体验;消费

在过去的数年间，中国的文化产业经历了一段“黄金发展期”。在最近的两个五年计划里，中国的文化产业年均增速达到15%-20%。在2015年五月舉办的第十一届文博会上，河北省参加第十一届深圳文博会以“文化追梦 希冀河北”为主题，以文化产业项目为抓手，除了集中签约51个运作成熟的重点项目外，还优选了一批要素齐全、条件完备的重点文化产业项目向国内外客商推介招商，共计10大类141个项目，招商额约614亿元，

从河北展区平面看，分综合展区、环京津冀文化产业圈、沿海文化产业带、冀中南文化产业聚集区，综合展区聚集了省五大文化集团在科技、艺术、影视、出版、广电网络以及文化创意等方面具有领先地位和极高艺术价值的顶尖文化项目和产品，集中展现了河北文化在悠久历史和区位优势基础上的新发展新风貌以及河北文化产业“三个十”建设等成果。环京津冀文化产业圈重点展示了张家口、承德、廊坊、保定四市与京津协同发展的基础优势、资源优势及发展现状。沿海文化产业带主要展示了秦皇岛、唐山、沧州三市自2013年河北沿海地区发展上升为国家战略以来，肋力京津一体化发展成果。冀中南文化产业聚集区主要展示了石家庄、邢台、衡水、邯郸四市自2011年冀中南地区被国家定位为重点开发区域后，在推动传统产业升级改造方面的新做法和新亮点。今年河北展区立体或平面布局划分，既突出了各自特色和亮点，又展现了河北文化产业未来新增长极的雏形。

在比对之下，我们发现石家庄文化产业发展的40多亿三个项目相比较其他地区，发展并不快，当然这其中既有宏观经济存在结构性问题和矛盾的因素，也有微观体制机制建设不完善的原因。

首先我们对于文化产品的价值、尤其是市场价值，目前业界、学界尚缺乏权威、公认的评估标准和体系，文化产品是人类精神智力创造的物化形态，在市场经济条件下，它具有经济价值，包括使用价值和交换价值，但它又具有特殊性。一方面，它具有满足人们需要的有用性，具有使用价值。但直接作用于人的精神领域，满足人们的精神需要，成为它区别于其他产品的本质特征。另一方面，文化产品在市场上流通，具有交换价值。作为文化价值的存在形式和载体——文化产品的生产是一种探索性、开拓性、创造性的劳动而不是机械的重复性劳动，这种劳动的投入量很难加以标准化。

产品的价值实现与增值来自生产主体的创造，更有赖于消费者的认知与再创造。文化产品价值实现与增值是生产过程创造和消费过程再创造的辩证统一文化与物质产品消费过程损耗或消灭产品实体不同，文化产品比如艺术品的消费过程，是在观赏、聆听、阅读过程中对审美对象进行感受、体验的过程，是消费主体在感受、体验中获得情理结合的审美把握，于“润物细无声”中得到精神陶冶的过程。这个过程也就是消费者对审美对象文化价值再创造的过程。在这个消费过程中，文化产品的审美价值不但没有减少，反而通过消费实现了价值增值。

随着机械复制技术逐渐介入，每件艺术品实物的复制品克服了独一无二性，艺术品的膜拜价值被面向大众传播的展示价值所取代，艺术品原作的“光韵”消散殆尽。随着数字时代的到来，膜拜价值和展示价值让位给了在线性的体验价值。体验价值指文化消费者从文化产品或服务中所体味到的源于个体身心感受的价值，包括感官体验、情感体验和精神体验，而精神体验又产生了膜拜价值。体验价值具有娱乐性、参与性、互动性、时尚性的特点。这时，文化产品的价值循环产生了。在这种生生不息的价值循环中，从膜拜价值、展示价值到体从膜拜价值、展示价值到体验价值，再回到膜拜价值，就产生了价值创新的机会，从而有了新的商业模式的可能——价值的“一元多用”。

文化的“一元”，即一种文化资源，在商业环境下通过知识产权经营，将影视、出版、电影、游戏、漫画、主题公园、观光旅游等都结合起来。因此，热门电视综艺节目抢拍电影，其中价值转换是根本，一元多用是策略。故事驱动是核心，产业融合是载体。韩国《爸爸去哪儿》制片人Kang Gung 曾介绍这档原创节目成功地展示了7 种魅力：孩子们的魅力、爸爸们的共识纽带、感动与发展、明星的私人生活、饮食文化、童年的回忆以及全新的“综合礼盒” 包括配词、天真的笑料等。这 7 种魅力整合起来就激起了一种如社会学家涂尔干所谓的集体欢腾效应——从个人体验到集体欢腾，膜拜价值、展示价值和体验价值在商业环境下，得到了高度整合。

另外，“铁打的文化内容流水的科技手段”形象地形容了新兴文化业态的更新速度。稍加观察，我们可以看到演艺业态目前至少包括舞台演艺、影视演艺和实景演艺三大领域。用文化与科技融合的理念来审视，可以说影视演艺在一定时期本身就是科技进步推动的新兴文化业态，科技是这一业态的载体。实景演艺是在旅游业大发展中演艺与旅游融合的产物，相对于舞台演艺而言，它的演艺技能较低但科技含量较高，科技是实景演艺的支撑。因此，面对新兴文化业态的 “新兴”，包括舞台演艺在内的传统文化业态至少在这几个方面应当有所作为：一是借鉴新兴业态的生产手段，这主要是高科技手段的集成创新，包括光效、音效、视屏和机械装置的舞台 “景效”等，不要以所谓 “维护本体”来 “拒绝创新”。因为艺术发展的历史证明，“本体”是由历史进程中无数个 “具体”不断建构起来的。二是借用新兴业态的生产方式，这主要是分工专业态的生产平台，因为不断更新的电视业、网络业、手机业等文化传播业已经把我们带入到电视屏、电脑屏、手机屏的 “三屏时代”，我们具有很强传承力的传统业态必须认识到，只有借助新兴业态的传播力才能强化自身当下的生存力并实现其传承力。