浅析敦煌唐代壁画中人物的色彩特点

摘 要：唐代敦煌壁画中人物的色彩特点，在不同的历史时期，壁画中人物的色彩特点各不相同。初唐时期壁画中的人物在赋色上比较明快淡雅。盛唐时期，大唐气象恢弘，国力达到空前雄厚，赋色厚重，富丽堂皇。在色彩的表现上更加丰富，对人物面部的刻画采用渲染和叠晕，人物塑造具有立体感。中唐时期，壁画中的人物色彩倾向于清新淡雅，由于画师作画时常用原色，变色较少，保存相对完整。晚唐时期，敦煌壁画中的人物色调柔和，和谐自然。总的来说敦煌唐代壁畫中人物在赋色上表现手法多样，色彩丰富。

关键词：唐代;敦煌;人物;色彩

唐代政治开明，国力雄厚是敦煌壁画发展的辉煌时期，这一时期敦煌壁画在色彩的运用上，充分体现了谢赫六法中的“随类赋彩”，唐代敦煌壁画主要采用渲染和叠晕。叠晕是指同一色相，不同色度的晕染，有明显的色阶和立体感。渲染多用于表现人物的凹凸结构，如对天王、力士面部表情、肌肉的刻画，叠晕法是外来的产物，渲染法源于中原，经过不断地融合和创新，在唐代形成了新的风格。一种是在脸颊上晕染一团红，一种是在粉底上以淡色微微渲染，还有一种“经过改革西域式晕染法，鼻梁上有一条表现高光的白线，保存在来自印度的某些影响。”

一、初唐时期--明快和谐

敦煌壁画初唐时期的人物色彩特点主要是：赋色清新淡雅，富丽堂皇。纵观初唐敦煌壁画，归属于这种赋色清新淡雅风格特征的洞窟有321窟，321窟的天女散花，背景色以石青色为主，背景中加一些石绿的图案，使整个画面感到清新自然，所创作出来的蓝天白云给人以清新之感，几身飞天轻盈地倒立成各种不同的姿态在天空中自由地飞舞，天女在凭栏观望着人间的一切，似乎想要做些什么，整个画面内容丰富而又充满意蕴。

220窟的胡旋舞，赋彩清新自然，飘带主要采用石绿色，裤子运用赭石色，在皮肤的刻画上，主要采用蛤粉，略微晕染，人物的皮肤变得自然、鲜活。在色彩的搭配上倾向于淡雅的风格，用线流畅，色不压线，线不压色，线与色的融合达到了极致，丝带随着舞动而在空中飞舞，画面虽是静态的，但我们从舞动中感受到了活泼与韵律之美，飘带随着旋转的角度不停地在空中飞舞，为洞窟增添了活力。同时，也看到了舞者内心深处的投入与陶醉。

敦煌壁画57窟说法图，画面精致细密，富丽堂皇，整个画面内容丰富而又不乏生动，用线流畅遒劲，整个画面色彩华丽。在人物的刻画上主次分明，释迦牟尼佛交脚端坐在莲花台上，身着朱红色与石绿相间的袈裟，阿难、迦叶侍立两侧，左右两菩萨装饰华丽，头戴宝冠，身挂璎珞，灿烂辉煌。肌肤细腻，富有光泽，脸颊略有晕染，姿态优美。整个画面疏密结合，简单与复杂，人物内心刻画的惟妙惟肖，不愧是敦煌壁画中的精品。

二、盛唐时期--灿烂辉煌

盛唐是唐代的辉煌时期，国力雄厚，政治开明，对于各行各业的发展都起着促进的作用。盛唐时期敦煌壁画的形式逐渐发展成熟，壁画中的人物具有极强的装饰性。在色彩的表现上丰富多样，对人物面部的刻画主要运用渲染和叠晕，人物塑造具有立体感，对壁画的描绘趋于厚重，色彩表现上愈加丰富。

103窟的维摩诘经变，壁画中的维摩诘侧坐在床，身体略微前倾，眉毛微微上挑，双目注视着眼前所发生的一切，虽然面有病容，但整个面目表情看起来非常亢奋，嘴巴微张，似正处于紧张的辩论当中，对维摩诘的塑造，使用铁线描一气呵成，用线的轻、重、缓、急勾勒出人物的内在情绪，人物形象生动，性格鲜明，把人物的内在情感表现的淋漓尽致。

三、中唐时期—清新自然

敦煌壁画人物在中唐时期的赋彩上倾向于清新自然，此时期清新的风格成为敦煌壁画人物色彩的主旋律，对于人物面部的刻画不求繁复，而是简单地略加晕染，达到以少胜多。中唐时期工匠们常用原色，铅丹的使用极少，因此，中唐时期的敦煌壁画变色较少。虽然达不到盛唐时期的金碧辉煌，但中唐的敦煌壁画亦有它独特的美，清新淡雅充满生机和活力。

如敦煌著名的112窟的反弹琵琶，世人皆为称赞，画面中的女子面白如玉，翠眉朱唇，黄绿相间的飘带缠于腰间，石绿色的衣裙，整个画面线条精简，用线抒情达意，通过线条的简单勾勒，飘带的动感，画面的节奏感被表现的淋漓精致，在整个画面中，色、线彼此呼应，把画面表现的美轮美奂，印证了六法中“气韵生动，随类赋彩。”整个画面以石绿、藤黄、云母粉、赭石为主，整个色调和谐，赋彩清新自然，亦不失其生机。

159窟的文殊经变，整个画面以石绿为主，配以朱红，画面轻松、清新自然，亦不失活力。尤其是壁画中的乐舞供养，她们手握笛子、笙等乐器。肌肤白如玉，眉目清秀，神情专注，身姿端庄优雅。身穿石绿色的衣服，披石绿色的飘带，整个画面清新淡雅，给人一种飘飘然的感觉，仿佛置身于乐舞的世界，忘记了俗世的忧与愁。

四、晚唐时期—柔和

晚唐时期，常采用白土色和土黄色做底色，壁画的整个色调柔和，壁画中人物的色彩以朱红为基调，整个画面和谐，舒服。

17窟的近侍女，位于洪辩右侧，她身形丰腴，身着当时唐代所流行的男装，右手执杖，左手放在宽大的衣袖中，眼睛注视着右边的树木和一个简单而与众不同的包袋，若有所思，画面虽精简，但是颇有意境。

五、结语

唐代敦煌壁画中人物的色彩特点，在不同的历史时期，壁画中人物的色彩特点各不相同。初唐时期壁画中的人物在赋色上比较明快淡雅。盛唐时期，大唐气象恢弘，国力达到空前雄厚，赋色厚重，富丽堂皇。在色彩的表现上更加丰富，对人物面部的刻画采用渲染和叠晕，人物塑造具有立体感。中唐时期，壁画中的人物色彩倾向于清新淡雅，由于画师作画时常用原色，变色较少，保存相对完整。晚唐时期，敦煌壁画中的人物色调柔和，和谐自然。总的来说敦煌唐代壁画中人物在赋色上表现手法多样，色彩丰富。

参考文献：

[1]王伯敏.《中国绘画通史》生活.读书.新知三联书店.

[2]阮立《唐敦煌壁画女性形象研究》武汉大学出版社.

[3] 王伯敏.《中国绘画通史》生活.读书.新知三联书店.

作者简介：田瑞（1990-01-28）， 女，汉族，河南省，现就读于陕西师范大学美术学院2013级美术学专业，研究方向：美术学（中国画）。