中俄特色民族音乐艺术对比研究

【摘 要】中俄特色民族音乐艺术的对比研究是一个比较大的课题，需要找出一个切入点进行具体详细的探讨。本文我们从声乐的角度来探讨中俄两国民族音乐艺术的对比研究，分析中俄两国在声乐艺术上发展的不同点。

【关键词】中俄特色；民族音乐；对比研究

中图分类号：J603 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）09-0084-02

声乐艺术具有鲜明的民族性与独特性，中国民族音乐与俄罗斯民族音乐是两国传统的音乐文化形式，但是音乐同时又是共通的，共同体现着音乐的发展规律，两国在民族音乐的发展过程中既有差别又有相通之处。本文将首先分析音乐民族性的内涵，然后再结合具体实例对比研究中俄两国的特色民族音乐艺术。

一、音乐民族性分析

（一）音乐民族性内涵分析

音乐总体来说是没有国界的，但是音乐家却是属于某一个特定国家的，这表明了音乐的民族性。音乐的民族性也就是音乐的民族特点，它集中体现了音乐的本土化特质。一个国家与民族的音乐艺术，能够很好地体现这个民族的心理素质与精神追求，这些共同体现了民族特性，民族特性植根于本民族的文化历史与生活实践，这些音乐艺术作品来源于社会实践生活，深深植根于人民群众的生活之中，是一定环境与文化的结晶。这些结晶也体现了该民族人民的生活习惯、文化风俗与语言人际交往等特点。我国伟大的领袖毛主席曾经说过：“艺术有形式问题，有民族形式问题。”这句话很好地阐述了音乐的民族性。

（二）音乐民族性的表现途径

音乐的民族性需要通过一些属性特点将其表现出来，音乐民族性的特点主要是通过两种途径表现出来的：音乐的形式与音乐的风格。因此我们在分析音乐的民族性时，必须重视音乐的表现形式与音乐风格，这两者在各族人民长期的历史生活实践中发展而来，与人民生活的各个要素的联系都是十分紧密的，例如人民的生活习惯、文化风俗与语言人际交往等等。民族音乐家在表现音乐时，更是体现出了独特的民族音乐风格与民族形式。许多著名的音乐家在创作中都融入了自己国家民族性的东西，在音乐作品中闪烁着爱国的情感，流露出对祖家人民的关切之情。例如著名的作曲家肖邦为音乐的民族性做出了很大的贡献。他的音乐主要来源于波兰的民间音乐，其音乐作品也体现了很强的民族性特征。我国的著名作曲家聂耳、冼星海等，他们的音乐作品中，也都体现了极强的民族风格与民族感情。

二、中俄特色音乐的民族性

（一）中国音乐的民族性

中华民族文化源远流长，中华民族音乐也是如此，民族文化与民族音乐是息息相关的。在中华民族文化的影响下，中国音乐常常表达出一种旷达、超脱的意境，具有自己独特的神韵。我国的民族文化音乐是以黄河流域为中心展开的，黄河流域的音乐是中原音乐，中原音乐与外来的西域音乐结合在一起，重点表现歌曲的旋律。我国早在夏商周时期，开始对旋律音阶进行调整，重视小三度音程、音调。到了春秋战国时期，“三分损益法”使得中国的民族音乐的五声性音乐的旋法有了初步的雏形。我国的民族音乐一般情况下采用的都是单旋律的形式表现音乐，和声运用得较少。我国自唐朝以来，国力强大，人们生活富足，再加上外来文化音乐的冲击，我国的民族音乐开始了华丽转变。最先体现出来的就是配乐方面，改进采用了具有浪漫气息的弹拨音乐。各种外来音乐文化如高丽、西域等地音乐传入中原，民族音乐进行了大融合，极大地丰富了民族乐曲种类，为我国民族音乐的后续发展打下了坚实的基础。

（二）俄国音乐的民族性

俄罗斯的音乐也受到其文化的影响。俄罗斯民族具有双重的特点与性格，一方面俄罗斯的性格属于那种热情豪放、勇敢善战，在世界规模的战争中多次取胜，国土面积广大，但是他们有时，也表现出多愁善感、优柔寡断的一面。我们用实例来分析俄罗斯民族音乐的特点。例如《俄罗斯主题变奏曲》采用了变奏曲的形式，曲子演奏用自由处理的方式进行，表现出了作曲家的理性思维与俄罗斯人民特有的情感，作曲家在各个方面都是为曲目的主题服务的，节奏的使用绝对服从曲目的旋律表达的内容，这使得演奏者的空间变得十分巨大，节奏整体上来说是十分自由的，演奏时节拍的使用体现出一种较大的反差，体现了俄罗斯人民双重的性格特点——狂欢又忧伤。

俄罗斯民族音乐派别产生于19世纪，其许多作曲家都从自身本土文化中积极吸取文化音乐素材，从而创造了多种色彩的音乐作品，呈现出多种学派。俄罗斯民族音乐的形成与发展根植于民间，民族音乐的风格与音乐描述的内容都随着时代变化而随之发生变化，这和我国民族音乐的形成与发展是十分相似的。19世纪初期的俄罗斯民族音乐处在模仿西欧古典主义与浪漫主义的阶段，将法国音乐与德国音乐融合交汇在一起。俄罗斯的音乐之父格林卡充实了音乐创作的思想理论与实践，为俄罗斯民族音乐发展指明了道路，俄罗斯民族音乐有着很强的融合吸收痕迹，吸收了西欧古典主义与浪漫主义的精髓，创造出一种新的音乐。

三、中俄特色音乐民族性对比

（一）中俄特色音乐民族性的共同点

（1）两国都经历了引进声乐音乐艺术，然后将其民族化，最后再将其推向国际化。（2）声乐音乐艺术的发展离不开本国声乐音乐艺术家的努力，他们是声乐音乐发展的主要推动力。中俄两国的民族音乐在刚刚发展的时候，都出现了具有民族特色的作曲家、表演家。俄罗斯民族音乐创始人是格林卡，后来由强力集团继承并将其发展；而中国则是通过编钟这种乐器对我国的民族音乐进行了改进，并改写了先秦的历史。中国的民族音乐的美学思想代表人物是先秦诸子百家，其中最有意义的是钟鼓乐队。（3）两国的声乐音乐艺术作品的创作都植根于本国本民族的文化艺术中，采用的是本民族独特的演奏方法与表现手法，并吸收借鉴了其他民族音乐进行了再创造，并改编了许多民族音乐作品。俄罗斯民族音乐的产生与发展在这点上要从俄罗斯民族音乐创始人格林卡的生活背景上来分析，格林卡从小时候就生活在一个民间音乐的大环境中，在一个庄园地主家庭中度过，那里自然风景优美、农民们歌唱着丰富多彩的民歌，他用心聆听并记下了这些民歌，这也是他童年非常美好的记忆，成为后来引导他研究俄罗斯民间音乐的重要原因。后来他不仅向专业音乐教授学习，并将俄罗斯音乐民族风格发扬光大，为自己的祖国创作贡献了许多著名的歌曲与民族音乐作品。中国民族音乐更多地表现出区域性的特点，我国的各地区在歌曲中加入自己的方言，将歌曲音乐的民族特色充分体现了出来，另外各地区的环境、人文习俗的不同也使得我国各地的民族歌曲呈现出不同的音乐风格，北方民族音乐多豪迈、奔放，南方民族音乐多细腻温婉。

（二）中俄特色音乐民族性的异同点

（1）中俄两国的民族音乐在主题表现上有所不同，两者在民族音乐发展的鼎盛时期有了变化与发展，俄罗斯民族音乐更加向着悲情主义的气息发展，中国此时的民族音乐向着京剧舞台上以旦为主格局发展。（2）中俄两国的舞台艺术表现有所差别，俄罗斯音乐具有浓重的欧洲古典音乐的痕迹，在其各种声乐音乐艺术的发展过程中，在形式的表现与主题表现上都体现着欧洲传统古典音乐的特点。而中国古代文化内涵与西方有着本质上的不同，中国的民族音乐更多表现的是民间乐曲的选取，舞台艺术形式也多取自民间音乐艺术。

四、结语

通过对中俄两国的特色音乐的对比分析可以总结出，任何一个国家或民族在与其他国家民族进行交流时，应该首先发挥自身的优势，并积极借鉴吸取他国的优点，为我所用，使我国的特色音乐作品更加有生机，更加有发展的空间。

参考文献：

[1]余磊，余洁.对中俄音乐艺术人才培养模式比较的一点认识与思考[J].民族音乐，2011，（3）：94-95.

[2]郝珊.中国民族风格手风琴室内乐发展方向探析[D].西安音乐学院，2010.

作者简介：

朱轶琳（1983-），女，籍贯：浙江嘉兴，硕士，广西师范大学漓江学院，讲师，研究方向：声乐。

2014年度广西教育厅人文社科研究项目“中俄声乐艺术比较研究”，项目编号LX2014052。endprint