韦伯新旧作品齐献演

音乐剧《摇滚校园》（Rock of Ages）于2015年11月12日在百老汇冬园剧院（Winter Garden Theatre）开启了首场预演。当晚一群特别的嘉宾让演出现场变得格外热闹，他们是十二年前出演了电影版《摇滚校园》的“小演员们”。如今长大的小演员们集体亮相，让现场该剧粉丝惊喜连连。

该剧是英国音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯的最新力作，由《唐顿庄园》之父朱利安·菲勒斯（Julian Fellowes）担任编剧。而韦伯的另一部经典之作，《日落大道》（Sunset Boulevard）也将于2016年4月在英格兰国家歌剧院（English National Opera）复排。曾凭借该剧在百老汇的演出获托尼奖最佳女主角的格兰·克洛斯（Glenn Close）将再度披挂上阵，这也是她第一次在伦敦出演该剧。

反映少数族裔文化的音乐剧欢聚百老汇舞台

当音乐剧《跳起来！》（On Your Feet！）的第一幕中唱起“Tradición”（传统）的时候，美国观众看到了古巴裔和其他拉丁裔美国人共同经历的艰难与希望。而这首歌也不免叫人联想起五十年前，《屋顶上的提琴手》中的开场曲《传统》。这两部同是反应美国少数族裔文化的音乐剧，2015年秋冬齐聚百老汇舞台。

《跳起来！》根据二十世纪九十年代拉丁裔流行天后葛洛丽亚·伊斯特芬（Gloria Estefan）的生平故事改编，音乐出自葛洛莉亚与丈夫埃米利奥·伊斯特芬（Emilio Estefan）的共同创作，选曲不仅有两人的经典曲目，还包括了大量原创新曲。该剧于2015年11月5日在百老汇正式首演，而复排版《屋顶上的提琴手》也将在12月20日正式上演。

《阿拉丁》德语版制作团队齐聚汉堡

2015年10月12日，迪士尼音乐剧《阿拉丁》（Aladdin）的德语版创作团队和演员齐聚汉堡开始进行彩排。彩排的第一个阶段就是整个制作和演出团队在汉堡的新弗洛拉剧院相互介绍和熟悉。新弗洛拉剧院在上一个演出季曾是《剧院魅影》的演出剧院。此外，还有来自十二个国家的三十名演员也参加了彩排，包括扮演男主角阿拉丁的理查德-萨尔瓦多·伍尔夫（Richard-Salvador Wolff）和扮演女主角茉莉公主的梅特斯·蒙特罗（Myrthes Monteiro）。

《阿拉丁》一剧将于2015年12月6日迎来它的欧洲首演。从彩排之前的三个月开始，就有八十名工作人员在汉堡的四个工作室搭建舞台场景，力求12月能为观众带来奇妙的视觉享受。

《紫色姐妹花》首度复排

根据同名小说及电影改编，距离其原版首演仅仅九年的音乐剧《紫色姐妹花》（The Color Purple），在2015年11月迎来了其首个复排版本。

这部影片曾因全黑人的创作班底和演员，加上种族与女性平权的双敏感话题，在1985年首映时被社会广泛热议。剧中讲述一位黑人妇女喜丽（Celie）在四十年的人生中遭遇男人们难以置信的压迫以及其内心的抗争，强烈的戏剧性让该剧颇具看点。乌比·戈德堡（Whoopi Goldberg）与拉赞泽（Lachanze）分别凭借电影与原版音乐剧中喜丽一角获奥斯卡和托尼奖最佳女主角奖。2015年的复排版于12月10日正式在百老汇上演，曾获奥斯卡最佳女配角奖的詹妮弗·哈德森（Jennifer Hudson）加盟，让粉丝非常期待。

当今最受欢迎的音乐剧编舞家

安迪·巴兰肯布尔勒（Andy Blankenbuehler），一个大家并不熟悉的名字，却是当今最受欢迎的音乐剧编舞家。七年前，安迪与林-纽曼·米兰达合作创作了音乐剧《身在高地》（In The Heights），在将嘻哈文化倾注入音乐剧舞台的同时，也让街舞第一次在音乐戏剧中找到了一席之地。而2015年百老汇最火新剧《汉密尔顿》（Hamilton）的编舞也出自他手，其多元化、激情且震撼人心的舞蹈，极具叙事性，被各家媒体剧评人奉为奇珍。

他的另一部新作《摇摆舞台》（The Bandstand）在新泽西的造纸厂剧院（Paper Mill Playhouse）上演，这部以爵士乐队为题材的作品并没有展示安迪标志性的街舞，而是将二十世纪四五十年代红极一时的摇摆舞（Swing）运用其中，让观众领略其多面的编舞才能。该剧确定将在2016-2017演出季登上百老汇舞台，两度入围托尼奖最佳音乐剧女主角提名的劳拉·奥森斯（Laura Osnes）将担当主演。

《亚当斯一家》将到访维也纳

2016年2月，音樂剧《亚当斯一家》（The Addams Family）将在结束其于德国梅尔齐希的短暂演出后赴瑞士苏黎世进行演出。之后，这部音乐剧将在2016年秋天到访奥地利维也纳，这也是该剧第一次在奥地利演出。与在梅尔齐希和苏黎世的演出相同，其在维也纳的场次也非常有限。

该剧的奥地利首演将于2016年11月2日在维也纳博物馆区E厅举行。与之前的德语版相同，维也纳演出版本的男主角戈麦斯·亚当斯（Gomez Addams）将由德国音乐剧演员乌维·克吕格（Uwe Kr？ger）饰演，艾达·佩特里（Edda Petri）饰演他的妻子莫蒂西娅·亚当斯（Morticia Addams）。该版导演是安德里亚斯·格根（Andreas Gergen），编舞则由丹尼斯·卡斯蒂洛（Dennis Costello）负责。音乐剧根据查尔斯·亚当斯（Charles Addams）的同名系列漫画改编。

《剧院魅影》阵容一新

虽然《剧院魅影》已于2015年9月在汉堡的新弗洛拉剧院（Stage Theater Neue Flora）落下帷幕，但这部经典音乐剧在德国的演出还远远没有结束。11月11日，该剧在德国北威州城市奥伯豪森的梅妥诺姆剧院（Stage Metronom Theater）进行预演，从11月14日起正式演出。

与汉堡版不同，奥伯豪森版的三位主演中有两位来自美国。其中，担任魅影一角的是美国音乐剧演员布伦特·巴雷特（Brent Barrett），布伦特之前曾经于2006年在美国的拉斯维加斯版《剧院魅影》中出演过“魅影”，他还因在音乐剧《吻我，凯特》（Kiss Me，Kate）的精彩演出获得了2011年奥利弗奖最佳男主角奖提名。女主角克里斯汀同样由来自美国的女演员伊丽莎白·韦尔奇（Elizabeth Welch）担任。伊丽莎白此前也在《剧院魅影》的美国巡演版中出演过克里斯汀，另外在许多其他著名音乐剧，例如《悲惨世界》《国王与我》《西区故事》《美女与野兽》中也能看到她的身影。《剧院魅影》在奥伯豪森的演出将至少持续到2016年8月。

施坦威与法国莱俪首次携手设计特别版钢琴Heliconia

2015年10月14日“施坦威·莱俪特别版钢琴Heliconia全球首发仪式”在乐器展施坦威展位（E1A12）隆重举行。发布会现场，施坦威高层、来自中国各地六十余名施坦威中国代理商代表以及来自亚太地区的二十多名代理商代表、在场嘉宾和媒体朋友，共同见证施坦威·莱俪特别版钢琴全球首发这一重要时刻。

在过去的一百多年里，世界上最富才华的设计师和艺术家们与施坦威携手合作，创造了一系列独一无二、非同寻常的钢琴。在2015年中国（上海）国际乐器展两百多平米的施坦威展位现场，施坦威全球董事长兼首席执行官斯威尼先生、施坦威亚太区总裁胡斯曼先生和施坦威亚太中国区总裁位炜女士为施坦威·莱俪特别版钢琴Heliconia揭幕。

施坦威·莱俪特别版钢琴Heliconia是由施坦威与法国知名品牌莱俪共同设计。此款钢琴的推出，既是对“施坦威汉堡一百三十五周年”这一重要历史时刻的伟大献礼，也是联合法国著名品牌一起缔造传世之作，象征着施坦威不断突破艺术极限，探寻艺术领域至高点的执着追求。

施坦威与莱俪对手工工艺和品质的要求都近乎严苛。正是这样两家力求完美的品牌碰撞出灵感的火花，独具匠心地创作了这款三角钢琴。对完美的不懈追求让施坦威与莱俪成为理想的合作伙伴。多年来，施坦威和莱俪都在艺术的浸染中日臻成熟，并且为创造出代代相传的世纪臻品而欣喜雀跃。为了设计一款集施坦威与莱俪顶尖工艺于一身的钢琴，设计师们使用了由莱俪档案馆提供的标志性图案Heliconia。该图案由莱俪创始人René Lalique的孙女Marie-Claude Lalique亲自设计。每架Heliconia钢琴上都镶有七十五颗闪亮的莱俪仿水晶。在位于阿尔萨斯的莱俪工坊经过压制、造型、切割、雕刻、抛光、签名等数道工序后，这些精心打磨后的莱俪仿水晶被送往德国汉堡施坦威工厂，由匠人们小心翼翼地镶嵌到一架架钢琴上。这一绝美的艺术臻品，展现了莱俪标志性的仿水晶缎面工艺：透明与磨砂相结合。无论是白之纯美还是黑之魅力，琴身上晶莹的Heliconia仿水晶花瓣悬挂在优雅的银色枝干上，犹如浮光掠影。

关于施坦威

超过百分之九十七的音乐会钢琴家、无数的专业钢琴演奏家和业余爱好者，都会选择施坦威钢琴。自1853年公司成立以来，每一架施坦威钢琴均需耗时一年左右才能完成，为音色、工艺、设计和投资树立了毋庸置疑的标准。施坦威在全世界只有两家工厂，一家在汉堡，关于莱俪

自1888年公司创建以来的一个多世纪里，莱俪犹如皇冠上的明珠，一直是法国仿水晶行业的著名品牌。其创始人René Lalique不仅是现代珠宝的先驱者，更成为一代玻璃制造工艺大师。历经岁月，莱俪这个名字已成为极致工艺的象征，以及奢华、卓越和创新的代名词，拥有独树一帜的鲜明风格。如今，在其创始人富有创意、兼收并蓄风格的基础上，莱俪开拓创新，在珠宝、装饰品、室内设计、香水和艺术领域成绩斐然。每块仿水晶都出自创建于1921年的、独一无二的法国莱俪工坊。今天，作为一个永恒的时尚品牌，莱俪仍在续写兴盛传奇。 www.lalique.com

长江战略控股GROTRIAN（高天）新闻发布会隆重召开

2015中国（上海）国际乐器展览会开幕的第一天，“长江战略控股GROTRIA（高天）新聞发布会”在柏斯音乐集团主展位隆重召开。中国轻工业联合会副会长、中国乐器协会理事长王世成及中国乐器协会其他领导，上海国际展览中心有限公司总经理吴江红，Grotrian（高天）钢琴首席执行官Burkhard Stein，宜昌市西陵区区委书记卢斌、副区长张碧钧，柏斯音乐集团总裁吴雅玲、吴天延等领导和嘉宾，以及来自社会各界的媒体人士共同出席了本次新闻发布会。

新闻发布上，中国轻工业联合会副会长、中国乐器协会理事长王世成发表致词，他向柏斯音乐集团和Grotrian（高天）钢琴的合作表示热烈的祝贺，向为发展中国乐器产业和音乐文化做出贡献的各位领导和专家表示衷心的感谢。他说，柏斯音乐集团立足市场，发展制造业，坚持科技创新和国际化合作，用较短的时间，实现产品品牌和市场效益的突破性进展。

柏斯音乐集团总裁吴天延先生表示，重要影响。他希望通过开创“新一代”钢琴研制技术，推动中国钢琴制造业的未来变革，实现中国钢琴制造的历史性跨越。

Grotrian（高天）钢琴首席执行官Burkhard Stein认为，本次与实力雄厚的柏斯音乐集团合作，对Grotrian（高天）钢琴来说是一个新的里程碑，双方将携手努力，传承发展欧洲高端制琴工艺，研发出更多优质的钢琴，满足亚洲市场的需求，满足更多爱乐人士的需求。

新闻发布会上，柏斯音乐集团总裁吴雅玲、吴天延和Grotrian（高天）钢琴首席执行官Burkhard Stein共同点亮象征双方精诚合作的水晶球，用这一特殊的方式记录下这个值得铭记的历史时刻。

安德里斯·尼尔森斯入主布商大厦

现任波士顿交响乐团音乐总监的三十六岁的安德里斯·尼尔森斯迎来在欧洲的职业生涯重大突破。他于2015年9月初被任命为莱比锡布商大厦管弦乐团的音乐总监，2017年走马上任，任期五年。他接替的是现任乐团音乐总监、六十二岁的意大利指挥家里卡多·夏伊。

这也是从2014年开始的新一轮指挥家全球大跳槽的结果。首先克劳迪奥·阿巴多的逝世造成了琉森节日乐团音乐总监的空缺。据悉，尼尔森斯曾是这一职位的竞争者，但琉森音乐节最终选择了和阿巴多同为意大利人的里卡多·夏伊，也维持了音乐节从1938年的创始人托斯卡尼尼到现在的意大利总监情结。同时夏伊接替了丹尼尔·巴伦博伊姆与斯卡拉歌剧院的合作，将从2017年起担任音乐总监，从而填补里卡多·穆蒂2005年离开斯卡拉歌剧院以来歌剧院十年无总监的空缺。

尼尔森斯与波士顿交响乐团的合同将于2022年到期。上任后，他麾下这两支的乐团将进行一系列深度交流和联合委约，包括各自到对方的驻场互访等。