眼镜：魅力杀手与风格利器

何潇

眼镜的历史就像是人类精神发展史的一个注脚：“哲学家、修道士、数学家、物理学家、化学家、使用显微镜的技术人员……在这个小小物件的发展史中发挥了重要作用。”

在一开始，眼镜是作为功能性物件出现的——唯有那些需要器具辅助阅读的人才需要它。而实际上，在早期，除了在修道院里抄写手抄本的修士，真正需要它的人少之又少，具有阅读能力的人不多，可以阅读的材料也极为有限。在很长一段时间里，人们对于眼镜的态度是调侃式的，就像脱口秀主持人常说的那样：“你进了学校，你获得了硕士学位，你学习了莎士比亚，最后，你因为塑料眼镜而出了名。”

在绝大部分的时间里，眼镜都被描述为“不时髦”的。在女性那里，它扮演着“魅力杀手”的角色。多萝西·帕克1926年在《新物件》里写下的句子，今天依然广为流传：“男人极少向戴眼镜的女孩调情。”在早期，人们看到一个戴眼镜的人，会产生这样的联想：他可能是一个老年人，或一个视力欠佳的病人，要么就是牧师或从事与宗教相关工作的人——这些人在假日的最大消遣是读书，这让他们比一般人更需要眼镜。在20世纪30年代的英国，眼镜被国家健康服务机构描述为“医疗设备”，一个四体康健的人，将医疗设备穿在身上，这显然不是值得炫耀的事。在美国媒体的笔下，华尔街退休人士的标准形象是这样的：“黑色切斯菲尔德外套、无边框眼镜和一本打开到讣告页的《时代》周刊。”一幅暮气重重的景象。

只有在一种情况下，戴眼镜的人会被认为是充满气概、富于风格，那就是军事领域。上世纪30年代，随着新式飞机的出现，飞行员飞得愈来愈高、越来越远，也因此而饱受因太阳眩光导致的头痛和高空病之苦。1937年，雷朋为美国空军推出了一款绿色镜片的眼镜，既能防止眩光又能保持清晰的视野，这就是最早的飞行员眼镜。紧跟在飞行员之后，为“戴眼镜的人”带来新形象的是户外运动者。1938年，雷朋针对这些人推出了Ray-Ban Shooter款墨镜，配置绿色与浅黄色的镜片，可过滤蓝光，最大限度减少雾气，十分适合在有雾的环境中佩戴。而眼镜间的“烟嘴”中圈设计，则是为狩猎者释放双手而做的设计。眼镜也自此与时髦扯上了关系。

尽管飞行员眼镜和户外运动眼镜的出现丰富了眼镜的类型，但在一段时间里，眼镜依然只作为功能性物品出现，直到上世纪40年代，眼镜才开始出现在装饰品里。军事对时尚的影响力无疑起到了推动作用。在战事频仍的40年代，海军与陆军的制服成为主流时尚，空军的装扮也流行了起来。普通民众渴望效仿飞行员，佩戴酷感十足的新式太阳镜，这让眼镜从军事功能用品一跃成为了时髦配饰。进入50年代后，眼镜设计成为自主产业，眼镜工业也进一步市场化，出现在大众面前的眼镜变得更为时髦引人。1964年，美国已经有了时尚眼镜集团。各式各样的眼镜在市场上被推出来：大镜片、蝴蝶形、猫眼形、各种颜色的镜片……定制服务也在此时大行其道，并出现了与手包配套的眼镜定制服务。

让人们彻底放弃对眼镜固有成见的，还是名人效应。西奥多·罗斯福总统戴着眼镜出镜的照片让人们看到了一个儒雅的风范。在20世纪10年代，喜剧演员哈罗德·洛伊德经常戴着一副角质眼镜出现在他的电影里，这副眼镜在后来成为复古经典。进入50年代后，眼镜在好莱坞的风靡让它真正成为时髦物件。詹姆斯·迪恩在《无因的反抗》里的扮相、奥黛丽·赫本在《蒂凡尼的早餐》里的造型都是年代经典。另一个极好的例子是约翰·列侬。

约翰·列侬对眼镜并非抱着与生俱来的好感，实际上，在很长的时间里，他像许多英国人那样，认为“眼镜代表着娘娘腔”。在60年代，眼镜已经开始时髦起来，许多摇滚乐手戴着眼镜上台，以期达到更好的视觉效果。但在现场表演的舞台上，列侬依然从来也不戴眼镜。在一次演出之前，披头士乐队甚至在巴黎酒店的包厢里接到了一封请愿书，是由200名女生联名写来的，其上列举了对乐队的一些建议，其中包括“请在舞台上戴上眼镜”。

在电影《我如何赢得了战争》中，约翰·列侬扮演了大兵格里普维德。这是一个一无是处的好好先生，个性乖张而滑稽。为了让这个角色更具有喜剧效果，列侬戴上了一副圆圆的眼镜。然而，在电影拍摄结束后，约翰·列侬依然没有抛弃这副滑稽的眼镜。这或许因为，电影里的喜剧和卡通化效果弱化了冲击，它让“戴眼镜”这件事情看起来不那么严肃，眼镜不再是男性气质和“娘娘腔”的分野，而是一种幽默与反讽。在1966年的“拳击日”，约翰·列侬第一次戴着眼镜出现在了电视上，这让眼镜与披头士的卡通形象开始有了联系。

另一个事实是，60年代中期以后，在装扮上“跨越性别”在音乐圈里风行起来。为了将自己与上一代区别开来，乐手们选择与传统“男性美”全然不同的打扮方式，甚至是一种装扮上的“性别旅行”——他们尝试那些在过去被看成是“女人气”的装扮：长发、奇装异服、夸张的配饰……就像是在玩一种游戏。与此同时，他们明白，这场游戏只是表面上的，可以按他们的意愿随时中止，游戏结束以后，一切又可以回到正轨上来。约翰·列侬的圆眼镜也正是这种游戏的一种形式。

让此时的叛逆青年对眼镜充满热情的真正原因，是眼镜的身份已经发生了变化。在60年代，眼镜作为“弱者”或“娘娘腔”的固有形象淡化了。它从一个视力低下人群的辅助品，变为时髦利器。眼镜以一种前所未有的方式被看待，被当作音乐的回响和时尚的回声，是新一代的摩登装扮。在眼镜的风格上，怀旧与复古大行其道。在英格兰，眼镜的怀旧风格可上溯到维多利亚与爱德华时期。约翰·列侬的眼镜就被媒体形容为“维多利亚时期的钟表匠”。

除了现实生活中的明星，眼镜也是虚构偶像的必备物品。在超级英雄的故事里，眼镜与面具一样，是英雄们用来变身或获得超能量的奇妙物件。“超人”克拉克·肯特戴着一副边框眼镜，充满50年代风格；而另一个超级英雄界的明星人物，神奇女侠戴安娜公主则时常戴着一副哈罗德·洛伊德式的复古眼镜，或是一副70年代风格的眼镜。多萝西·帕克的名句也被改写了：“男人是否向戴眼镜的女人调情——这取决于眼镜是怎样的边框。”

20世纪70年代，眼镜市场变得更为成熟，并朝着运动装必备品的方向发展。迪斯科的流行，让出位的着装成为风尚——这其中自然包括酷劲十足的遮阳物，即使在室内，人们也戴着太阳镜。1974年，感光镜片诞生，该镜片可根据不同光线改变镜片颜色，凸显所见物体的轮廓和外观，即使在雪地里亦是如此，十分适合冬季运动时佩戴。80年代是大型电玩、MTV及其他电子产品大放光彩的年代，在这期间，眼镜成为舞台和屏幕的造型必备品。迈克尔·杰克逊是此时的偶像，1984年，他在格莱美颁奖典礼上戴了一副雷朋感光镜片墨镜，由此创立了其标志性造型。

如何说服那些并不需要视力辅助的人来购买一副眼镜？没有什么比告诉他们这是时髦新风尚更有效的了。进入20世纪以后，时尚逐渐入侵到眼镜行业，并有风头盖过其实用功能的趋势。对于行业的从业人员，更重要的是如何兼顾两者。除了框架设计，他们同样关注集中了最多技术和功能性的部分：镜片。“一切都在提醒我们，什么是能够实现品牌价值的东西，就是镜片。‘Ray-Ban’字面上的意思，就是阻挡光线。”至今，雷朋推出的平面广告，也都是围绕镜片展开的。

“玫瑰色永远不会被用来制造双光眼镜。没有人想在梦中阅读小文章。”老牌专栏作家安·兰德斯曾经这么说。大众眼中的时尚元素，在从业者眼中，却是富于功能性的，镜片的五彩颜色也是如此。“我们的彩色镜片家族包括经典单色、渐变色和特殊系列三个分类，及不同的颜色应用和款式应用。所有镜片都基于三大标准：百分之百阻碍紫外线，提供清晰视野和舒适度，以及持久耐用。如果镜片的效果经得起时间的考验，那它就不是一个快速消费品，可以一直保存下去。”雷朋全球业务经理龚嘉牧说，在诸多颜色中，最为经典的莫过于绿色、灰色和棕色，它们分别承载着不同的镜片功能。绿色可以让眼睛更加放松，减轻疲劳；灰色可以提升色彩保真度；而棕色，则可以提高视觉对比度和分辨率，十分合适光线较暗的雾霾天气。如果希望更时尚些、有些变化，也可以挑选不同的颜色：蓝色、黑色……甚至是粉色。