地方台如何做好综艺晚会节目导播

马骏

摘要：本文主要探讨了地方台如何做好综艺晚会节目导播，从综艺晚会节目导播工作的重要性入手，进一步分析了导播工作的基本步骤以及面对不同的形态节目应当运用的切换技巧。

关键词：地方台；综艺晚会；节目导播

一、综艺晚会节目导播工作的重要性

导播在电视节目的制作过程中占有至关重要的作用，于地方台的综艺晚会节目而言也是如此，导播工作直接决定了综艺晚会节目能否完美无缺的呈现在广大观众眼前，高质量的综艺晚会节目画面充满美感，诸个环节可以完美无缺地衔接在一起，详细来说，综艺晚会节目导播工作的关键意义可以归纳为以下几点：其一，协调统一作用，导播拥有对整个节目的把控能力，是节目中运筹帷帽的人，负责同晚会导演、技术部门的协调工作，其二，安全保障作用，特别是那些直播性质的综艺晚会节目，必需保证节目录制过程的顺畅性，出现失误一般没有事后弥补的空间，出现突发状况时必须要临机制变，及时想出应急方案，巧妙地切换画面，将最好的节目呈现给观众，其三，于综艺晚会节目而言，它所呈现的美感、娱乐感是保证节目能否受欢迎的关键要素，导播要细致地了解各个录制设备，将各个镜头切换得完美无缺，拥有合格的导播，才会把最好的综艺晚会节目带给广大观众[1]。

二、导播工作的基本步骤

（一）熟读脚本，查看现场

在晚会录制前仔细地研究、熟读节目脚本是做好节目导播工作的重要前提，它需要细致地标注好节目的流程，主持人的串词，插播VCR短片的时间、具体内容等等，若是导播在晚会设计的前期阶段没能及时参与到各个节目的策划与编排工作中，则必须要提前通读节目脚本以此对晚会有一个全面、深入地了解，除此以外，导播还要负责带领晚会摄制团队勘查晚会录制现场，及时同晚会的灯光师、音响师、字幕老师等现场工作人员展开有效地沟通调整，商讨机位架设的可能性。

（二）设置机位，优化流程

结合节目脚本及现场布景、舞台构设，导播要综合研究实际状况的前提下，科学、合理地设置各个机位的具体布局，以此来达到导播于整场晚会的创作意图，根据现场舞台及观众席的位置，来安排机位布置和拍摄要求，其一结合现场环境布置机位，一般情况下，主体舞台的两侧位置应该是1号和3号机位，2号多为全景机位，4号多为中景机位，5号为摇臂，6号为游机，结合节目现场的舞美场景来选取恰当的机位架设区域，以扇形布局来展开，其二规定各个机位的景别（以6号机位为列），一般来说，1号机、3号机的景别范围是特写、近景、中景，2号机是全景机位，通常都是保持不变，但是一定要确保稳定性，4号机于舞台的正面摄制拍摄对象的小全及中景，5号机摇臂则是借助升降的运动镜头来呈现整个画面的美感，6号机游机负责结合晚会节目的独特需求，给特定的拍摄对象或物体静距离的镜头，另外，游机还需要负责拍摄现场观众的反响镜头[2]。

（三）召开会议，调试设备

在进行节目彩排前，导播应当先组织摄制团队举行工作商讨会议，结合节目脚本进一步细化工作任务，明确每个摄像师的具体工作内容，对自己在晚会的每个节目中负责拍摄的画面内容有一个清晰的认识，导播还要同摄像师对切换台、摄影器材和相关辅助设备进行最后的调试工作，以防节目录制当天设备器材突然出现故障。

（四）带机彩排，注重细节

在进行带机彩排时，诸项工作通常都是依照节目流程次序依次进行的，舞美、灯光、音乐音响、摄像、LED大屏幕上的插播短片等都要尽量和节目表演配合起来，任意一个环节发现不当都要及时进行修改协调，由此可见，对于地方台的大型综艺晚会节目而言，因为包含的节目数量繁多、种类五花八门、设计技术环节的配合繁琐，导播对于各个节目的具体细节都必须有一个清晰、明确地把握。

（五）掌控全局，精心录制

节目正式开始录制以后，导播需要眼观四处、耳听八方，在调整诸个讯道的摄像机顺利切换的同时，还需要及时掌握同一时刻节目现场各个工种的运行状况，就算准备工作做得再充足，彩排预演过程再顺利，导播依然要有忧患意识，提前准备好发生突发故障、紧急状况时的处理方案，随时做好应对意外状况的心理准备。

三、不同节目形态运用不同的切换技巧

（一）歌唱类节目导播技巧

为了可以使观众更好地融入到节目现场氛围当中，在表演歌唱类节时，导播可以借助“距离的障眼法”来拉近台上的表演者同台下观众之间的距离，此种障眼法详细来说可以分为两种，一是运用平视的演唱者和仰视的观众来削减台上台下的高低视觉差，面对演唱者和观众，镜头视角的巧妙选取及互相协调，将台上台下的高低差弱化，同时也弱化了演唱者同台下观众间的视线差，于画面感上营造出一种平等互动的假象，二是使用长焦镜头来拉近演唱者同现场其余人、物的真实距离，比如说在一些演唱会的电视转播中，时常可以看到类似的镜头，画面有时用观众背影的剪影充当前景，或者是把伴唱人员当做背景，此时演唱者作为整个画面的主体部分同前景及背景之间的距离看起来非常近，长焦镜头可以从感官视觉上对画面呈现的纵向空间进行压缩，由此缩短了表演者同观众以及表演者同伴唱人员之间的真实距离，营造出一种相互交融的视觉假象[3]。

（二）舞蹈类节目导播技巧

在晚会舞台之上，表演者依照相应的方向及轨迹来表演，结合多样化的节目情节连同多样化的时间、空间、力量变化，利用多样化的调度及线性构图，带给观众多样化的审美体验，在一般舞蹈画面的转换组合中，首先，不同的角度与景别的镜头对表演者动作的展现具有不同的功能，同时角度及景别的跳跃性设置也应同舞蹈自身的变换节律相对应，其次，联贯的画面展现为较为类似的运动形式，横移镜头的组合调配让画面拥有了协调统一的强大动力，最后，迅速的畫面转换以及详细的切点选取，需要同表演者的肢体动作自身的节律与恰当的转折良机相适应，面对表演者精巧绝伦的动作流，导播应当创设一个拥有明晰形式感的画面组。

（三）语言类节目导播技巧

于语言类节目而言，整体画面的切换主要以清晰地呈现台上的各个表演者、人物之间的对话、人物的行为举止及场面调度的变化作为基本的原则，尤为注重规律性，导播在进行镜头画面的切换时要牢记这些原则，在遵循基本原则的基础上再在合理范围内谋求整体画面的美感。

参考文献：

[1]张鸿宝.电视综艺节目导播工作探讨[J].科技传播，2014（24）

[2]胡倩秋.与时代同行中国电视文艺晚会的发展趋势初探[D].复旦大学，2010