“品诗中酒味”——陶渊明《饮酒（其五）》的语言学解读

⊙韩沛容［湖南医药学院，湖南 怀化 418000］

“品诗中酒味”
——陶渊明《饮酒（其五）》的语言学解读

⊙韩沛容［湖南医药学院，湖南 怀化 418000］

陶渊明一生创作了大量以“酒”为题的诗作，其中《饮酒》组诗一直是学者们研究的焦点。大多数学者是从诗歌的主题、意象以及诗中所表现出的作者心态等方面进行研究，认为《饮酒》组诗并不是酒后遣兴之作，诗人只是借酒为题，表达自己对黑暗社会的不满。而此文换了一个角度，从词语使用、句式选用等语言学角度对《饮酒（其五）》进行赏析，并得出了一个与众多学者不同的结论：这篇作品不仅仅是以“酒”为题，实际上句句有酒，在饮酒中感悟人生。

陶渊明 饮酒 诗酒

饮酒是魏晋名士的普遍风气。酒之于陶渊明，是其日常生活的一部分。他曾经在《五柳先生传》中说：“性嗜酒，家贫不能常得。亲旧知其如此，或置酒而招之；造饮辄尽，期在必醉。既醉而退，曾不吝情去留。”陶渊明是中国文学史上第一个大量写饮酒诗的人。陶渊明在其《饮酒·序》中说：“余闲居寡欢。兼比夜已长。偶有名酒。无夕不饮。顾影独尽。忽焉复醉。既醉之后。辄题数句自娱。纸墨遂多。辞无诠次。聊命故人书之，以为欢笑尔。”也就是说，这些诗都是酒后所做。

但大多数学者认为，陶渊明的《饮酒》组诗并不是酒后遣兴之作，诗人“实无醉意”，只是“借酒为题”，在十分清醒的状态下，写出对现实的不满和对田园生活的喜爱，所写内容多寓感慨，大多谈及人生问题而非饮酒。学者们为了证明自己的观点还在陶渊明的诗中找到了证据，他在《饮酒》第二十首中写道：“但恨多谬误，君当恕罪人。”可见其用心的良苦。这大概是受萧统“有疑陶渊明之诗，篇篇有酒，吾观其意不在酒，亦寄酒为迹也”①的影响。除此之外，部分学者认为，《饮酒》组诗是在“为斯言可保”的避祸思想指导下写成的，是含有极大苦衷而故意隐晦曲折的，是为了在当时十分险恶的环境下借醉酒来逃避迫害的。然而从语言角度仔细分析本诗后，可以得出这样的结论：诗人虽对“酒”只字未提，其实全诗句句写酒，写喝酒的感悟，句句蕴含着“醉意”。

一、酒醉之初

结庐在人境，而无车马喧。（起）

诗的首联看似平淡，其实有五个词使用不一般，它们分别是“庐”“人境”“车马”“在”“无”。

“庐”一般注释为住房。如果满足这样的解释，就太不懂诗了。这个字的本义特指田中看守庄稼的小屋，可引申为简陋的住所，往往和茅草屋联系在一起，象征着普通百姓的住所。“车马”是很有钱、很有地位的人才能拥有的，它象征高官显贵。于是“车马”与“庐”形成对立。“人境”是指诗人现在生活的人间。而“在”“无”两字又将“庐”“人境”“车马”联系起来，这里潜在的意味，不仅仅是把房子建筑在闹市，而且还有另一层意思：住所很简陋，但是，无论车马多么华贵，自己对此却没有感觉。初步看来，陶渊明似乎滴酒未沾，他清醒地告诉读者：我已经远离官场，与“车马”无缘。

其实，这是一种醉后真言，更是一种醉后狂言。可以想象诗人举着酒杯，仰天长啸：“结庐在人境，而无车马喧。”但何以见得诗人喝醉了呢？仔细分析诗歌的用字，我们在“人境”二字上似乎看出了一些端倪。我们都知道，人在喝醉之后往往会说一些胡话、废话。诗人作为一个浔阳人，本来可以说自己“结庐在浔阳”——“我在浔阳这个地方盖了一间茅草屋”，而诗人偏偏说自己“结庐在人境”——“我在人间盖了一间茅草屋”。作为一个尘世中人，诗人的房子除了能盖在人间，还能盖在哪儿呢？诗人用“人境”代替“浔阳”，使得整句诗变成了一句典型的废话，可见诗人真的喝多了，喝醉了。

随后诗人又以“而”字转折，将此句的重点落在了“无车马喧”上。这句话有两层意思：一层是说，在现实之中，他的门前真的没有车马喧哗；另一层意思是说：他已经脱离了官场，与那些达官贵人没有什么来往了。事实上，既然居住在“人境”之中就不可能没有车马的声响，加之陶家是东晋开国元勋陶侃的后代，是浔阳最有势力的一族。尽管陶渊明这一支已呈衰落，冷寂到门前无车马终究是不寻常的。因此诗人更侧重于表达第二层意思，并以“车马”二字代表名利场上的竞争。同时这一句还体现了魏晋时期“大隐隐于朝，中隐隐于市，小隐隐于野”的隐逸之风对士人的影响。诗人的隐逸不是逃避现实，隐居到山林之中，而是生活在现实之中，超越世俗的喧哗保持内心的平静。这是诗人所追求的最高精神境界，是诗人内心的独白。

二、酒意正浓

问君何能尔？心远地自偏。（承）

从语言学角度看，颔联最大的特点体现在设问句和“心远”一词的使用上。

自古及今，特别是魏晋时期的人们极度追求金钱、权利、地位。面对荣华富贵、声色犬马，一般人很难做到听不见车马的喧闹，很难做到心平气和。然而诗人问自己：“你如何能达到这种水平？”回答仅仅是简单的五个字：“心远地自偏。”“远”这个字意义深刻，在这里它既不是指距离的远近，也不是指时间的远近，而是一种超脱世俗的、淡然处世的精神状态。用“心远”而不用“人远”，显示出人是很近的，人就处在“人境”。正是由于人近，才显出“心远”的反衬效果，构成一种悠然、飘然、超然的境界。“心远”就是不受世俗物欲所牵绊，不受“车马”所喧扰，哪怕居住在最热闹的车马路旁，内心也一定会像偏居深山中一样平静。

颔联从哪里体现了“酒意”呢？诗人所采用的这一特殊句式——设问，引起了我们的注意。诗往往注重对偶，很少采用问句。诗人为什么要打破常规，冒险地自问自答呢？仅仅是为了告诉读者吗？不是这样的。在这里，诗人实际上采用了“赋诗”的写法（从西周初期到春秋中叶，在外交宴会等场合，宾主各方往往通过“赋诗”来表达愿望和态度）。“赋诗”即以主客问答的方式表达自己的愿望。既然是主客问答，那么诗中本为明知故问、自问自答的“设问句”，已经不再是诗人为了唤起读者注意的自问自答。此时，诗人的眼前出现了幻影，似乎看到了两个不同的人，即自我内心的两重人格。诗人的“自我”向“超我”发出疑问：“你为什么能保持心灵平静呢？”“超我”回答说：“因为心远，所以地自偏。”此时的诗人酒意正浓，醉到了顶峰，他晃晃悠悠地端着酒杯，已经分不清哪一个是真正的自己了。在这里诗人的精神境界得到了进一步的提升，由保持内心平静到达了“忘世”的境界。

这开头的四句为整首诗歌奠定了一个“底色”，这是陶渊明写这首诗时的心情基调。

三、酒意渐退

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。（转）

从用词的角度分析颈联，用的最好的是“悠然”“见”“佳”三个词。

此时诗人从酩酊大醉中逐渐清醒过来，带着几分醉意，开始采菊，开始欣赏周围的景物了，于是吟出了“采菊东篱下”的诗句。这里有两个意象需要我们注意，一个是“篱”（东篱），一个是“菊”（采菊）。“篱”和“庐”相呼应，简陋的住所和朴素的环境是统一的和谐的，但是，朴素中有美，那就是菊花。这个意象，有着超越字面的内涵“：菊”在中国文化史上，具有象征意义。《离骚》说：“照饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”“秋菊之落英”代表一种高洁的品格修养。由此可知，一个“采”字，既写自然的采摘，又兼及了人生选择；“菊”字，既写了采摘对象，又隐喻了一种人生品格。诗人需要对生活有明确的认知和判断后才能做出“选择”，这是一种什么样的人生选择呀？全句动静结合，构成一幅完整的“采菊图”。它将诗人内在的精神，显现为具体的感官对象，生成视觉和想象的审美空间。与“采菊图”相对比的是“南山图”。

诗人越来越清醒，所看到的不再是南山的轮廓，而是具体景物。“山气”在视觉上呈现出由下而上的蒸腾状，轻柔而飘逸，自然而自由，由此，“山”的静和“气”的动相结合。“日夕”是傍晚的阳光，多彩而光艳，是视觉美的描述。可以想象“，日”的圆与“光线”的直相互衬托，隐喻人生的曲与直、圆与方，山色的暗和光线的亮相互交织，它们自然存在却又变化奇特、五彩斑斓，山的直立和气的柔媚相互统一，如此，构成一幅完美的“夕阳图”。“佳”是诗人的赞美之语，也是这句诗的亮点，与前面无意的恬淡的情感相统一相和谐。“佳”字，虽然是个不太强烈的字眼，但是却显示出一种悠然的心境。如果换用其他的词，如：灿、艳等，这种悠然的境界就被打破了。

诗人透过山气又看到了归巢的飞鸟，观察点越来越小，对南山景物的描写由面到点、由静到动、由静态的山到动态的山气再到飞鸟。“飞鸟相与还”，也是很平静的、惯常的景象。它之所以好，就是因为与诗人一样，没有什么特别的动机，不夸张，不夸耀，不在乎是否有欣赏的目光，甚至不关注是否值得自我欣赏。夕阳下的山林美景万千，然而诗人为什么选择写山气和归鸟呢？这是“日暮思归”这一永恒的诗歌主体所驱使的。《诗经·君子于役》：“日之夕矣，羊牛下来。”天快黑了，应该找一个归宿来度过这漫漫长夜。此时，诗人就站在自己的家门口，他是有自己物质上的家的，这里诗人想寻找的是一个精神上的家。借着还残存的一点酒意，诗人将隐藏在内心的情感毫无保留地表达了出来：倦鸟回家了，而哪里才是自己的心灵归宿呢？诗人看似在描写“飞鸟相与还”这一温馨的画面，实际上是以此来反衬内心的孤独、无奈、无归宿感。

四、酒醒

此中有真意，欲辨已忘言。（和）

尾联的关键词是一个“真”字，只有在没有心理负担的境界才是真的。没有这样的“真”，就做不到“心远”。所以清人吴淇说：“‘心远’为一篇之骨，而‘真意’又为一篇之髓。”（《六朝选诗定论》）“真”是不用雕琢的。雕琢就是有意，越是在语言上有意下功夫，就越显示出人工的痕迹，就越是不真。这种境界妙在一种全身心的体验，这是一种只可意会不可言传的境界：“得于心会于意，但意不尽象。”语言永远也不能完美地表达思想，永远也不能穷尽思想的全部，永远不是思想本身。老子曰：“大辩无言。”对于大自然的真谛，只可意会，不可言传；如果执着于语言，就是有意雕琢，就破坏了自然、自由、自如的心态，故“欲辨已忘言”——作者刚想说明，却马上把话语全部忘记了。这说明，诗人无心的自由是多么强大，就连自己都不能战胜。这种真就是人的本真，就是不但没有外在的压力，而且更重要的是，没有自我的心理负担。进入这种没有自我的心理负担的境界，人就真正轻松了，自由了。

从语言上讲，陶诗的语言是简朴的，他的诗中通篇都是叙述，没有感叹，没有渲染，也没有比兴，与当时风行的华丽的诗歌语言相反。虽然语言朴实，但字字精彩。

①萧统：《陶渊明集序·陶渊明资料汇编（上册）》，中华书局1962年版，第221页。

[1]孙绍振.孙绍振如是解读作品[M].福州：福建教育出版社，2007.

[2]何梅琴.诗歌·陶渊明·酒[J].浙江师范大学学报（社会科学版），2007（1）.

[3]阮忠.此中有真意欲辨已忘言——读陶渊明《饮酒·结庐在人境》[J].语文教育与研究，1998（1）.

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[5]孙绍振.“见”南山还是“望”南山？——谈陶渊明《饮酒》其五的诗眼[J].语文建设，2011（9）.

[6]陈怡良.陶诗“采菊东篱下，悠然见南山”意涵省察及多面向诠释[J].淮阴师范大学学报（哲学社会科学版），2011（3）.

作者：韩沛容,语文教育硕士，湖南医药学院讲师，研究方向：语文教育。

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