《触不可及》电影配乐探戈舞曲功能分析

褚尧

（江苏师范大学 传媒与影视学院，江苏 徐州 221000）

《触不可及》电影配乐探戈舞曲功能分析

褚尧

（江苏师范大学 传媒与影视学院，江苏 徐州 221000）

随着近年来电影市场的愈渐火爆，人们对电影音乐的艺术欣赏水平不断提高，由此，电影配乐受到极大重视。在电影《触不可及》中，我们看到一段以谍战为背景的凄婉爱情，而导演在将这段爱情呈现给观众的过程中，运用了巧妙到位的电影配乐使这段爱情愈加细腻深入，其中，尤以一首名为《一步之遥》的探戈舞曲在影片里贯彻始终，在整个故事的剧情表现等方面起到不可或缺的作用。

电影配乐 功能 展现方式 分析

电影《触不可及》于2014年上映，是由知名导演赵宝刚创作的一部爱情谍战片。片中将谍战与爱情元素融合起来，讲述了一位地下工作者与一位舞蹈老师几经离合的凄婉爱情故事，而在这一过程中，一曲名为《一步之遥》的探戈舞曲穿插始终，成为整个故事叙述的重要线索，不仅适时渲染了故事氛围，而且成为主人公情感交流必不可少的桥梁，更为观众呈现了一场回味无穷的视听盛宴。本文将就这首舞曲在电影《触不可及》中的功能表现进行分析。

一、突出影片主题，增强剧情表现力和画面节奏感

对于一部成功的电影来说，主题和剧情无疑是创作者出奇制胜的法宝，也是他们人生观、价值观的展现，更是他们对自我文化认知的表达。而音乐作为一种抽象艺术，在烘托影片氛围、突出主题思想和增强感染力等方面有着不可替代的作用，通过不同节奏和语言体现了影片的艺术构思，是强调影片画面情绪和内涵的重要元素。

匈牙利著名电影理论家贝拉·巴拉兹曾在 《电影美学》中说：“声音将不仅是画面的必然产物，它将成为主题，成为动作的源泉和成因。换句话说，它将成为影片的一个剧作元素。”［1］而香港著名导演王家卫的评价则更为直接：“电影总是关于光影和声音，而音乐正是声音的一部分。”［2］由此可见电影配乐占据的重要地位，一些即使运用生动的语言和精美的画面都无法描绘的特殊故事情节，却可以借助电影配乐将其娓娓道来。

在电影《触不可及》里，赵宝刚导演使用了多首乐曲突出影片主题并完善整部电影故事剧情的表述，其中贯穿始终的是一首名为 《一步之遥》的探戈舞曲。乐曲 《Por Una Cabeza》，中文译名为《一步之遥》，是一首由阿根廷著名歌曲作家卡洛斯·葛戴尔创作完成的著名探戈舞曲。在创作之初，卡洛斯·葛戴尔因为和女友分手痛苦不已，从而将自己所有的钱都用来赌马，最后自己买的马比第一名只输了一个马头的距离，在那种极度失意和颓废之下，卡洛斯·葛戴尔一气呵成完成了这首著名乐曲，因此这首曲名的西班牙语直译应该是“只差一步”，形容卡洛斯·葛戴尔买的马距第一名只差一步，也暗喻他为自己和女友之间只因这一步之遥便永远错过的感情而叹息。

而在影片中，男主角傅经年是一位肩负重要使命的地下工作者，因为一次逮捕行动与身为舞蹈老师的女主角宁待相遇，两人随后相爱，却碍于傅经年的特殊身份和重要使命，只能一再错过，两人之间的关系就像影片主题所说的那样——触不可及，近在身边却无法触及，唯一能做的就是隐忍着伤痛将这份爱意深藏在心底，正对应了这首乐曲“一步之遥”的蕴义，恰是这首乐曲适如其分地表现出了傅经年和宁待之间一步之遥的若即若离。

作为这部影片的主要配乐之一，这首乐曲在影片中还拥有对剧情画面中情绪和节奏进行补充加强的重要作用。仿佛一条线索般，这首乐曲分别在傅经年和宁待相遇、相爱、相聚和别离等多个时刻出现。每当音乐旋律响起、傅经年和宁待随之忘我地翩翩起舞，那缓缓进入的前奏、跌宕起伏的高潮，以及余韵无穷的结尾，总能在第一时间将所有观众带入剧情。乐曲《一步之遥》拥有明显的节奏特点，以弱起拍循序渐进，乐句的感觉形成其特有的旋律，引人入胜。因此，在傅经年和宁待跟随着乐曲节奏旋律变化神情和转换舞步之间，观众的心也会不知不觉地陷入他们营造的意境，把自己想象成故事主角，在乐曲中畅想人物曲折的感情未来，对影片里每个故事情节的起落发展都感同身受并引发思考，而整部电影的剧情走向由此得以更深入细致地被烘托呈现出来。如同苏联著名电影导演E·吉甘所说：“与画面动作配合得适当的音乐，能够创造出独特的、有高度感染力和深刻思想涵义的音乐视觉形象。”［3］正因为有了这首乐曲的配合，画面剧情才更富有表现力，才能吸引观众置身其中更深层次地品味影片主题。

二、巧妙连贯镜头，增进剧情合理性和流畅性

电影是一门综合艺术，非但融合了文学戏剧、摄影、绘画、音乐等多种艺术，还运用了艺术性极强的蒙太奇电影组接技巧将许多分散跳跃的镜头连接起来，而在此过程中，电影配乐便起到了连接纽带的作用。由于一部电影本身的时间极为有限，如果把所有镜头都一一交代清楚未免太占篇幅，这是电影在时间和空间上都无法容许的，而音乐的使用却可以融入画面又不占空间。组接镜头时，画面会有很大的跳跃性，若从某一局部来看，根本无从将这些跳跃性的画面联想在一起，因此需要电影音乐这种艺术手段将这些看似毫无关联的镜头连接成一个具有意义的整体。尽管从影片整体来看，音乐并非是连贯的，然而正是这种不连贯的音乐会对分散的镜头起组织作用，观影者也会在心理上对画面生出连贯的感觉。

影片《触不可及》多次使用电影配乐《一步之遥》进行镜头连接，如在宁待与日本军官跳舞泰然赴死的时候，这首探戈舞曲的出现连接了她之前和傅经年一起跳舞的画面，让人很自然地理解到这是在回忆，并且两个时间里跳出的舞步仍然具有连贯性，为下面情节的发展做出合理铺陈，以至于傅经年开枪暗杀日本军官的时候能够不差分毫地把握住时机；还有傅经年向卢秋漪求婚时，两人在跳舞的同时穿插着傅经年与宁待相处的画面，进一步表达出傅经年心中对宁待深厚的感情和向卢秋漪求婚的无可奈何，自然而然便让画面接连到宁待独自哭泣的场景，使卢秋漪后来孤身前往台湾的结局更为合理，剧情看起来无比流畅，丝毫不会令人对镜头之间的转换感到突兀。

三、刻画人物情感，使人物形象更加生动鲜活

电影配乐是一种听觉的艺术，具有极强的抽象概括能力，也许它在表达意义上不如电影画面或绘画等视觉艺术明确，但正是因为它独特的抽象性，给予了人们更大程度的想象空间，从而能愈加全面地对影片人物的性格、情绪、情感、思想等方面进行概括表达，便如德国哲学家黑格尔所说：“在这个领域里，音乐扩充到能表现一切各不相同的特殊情感，灵魂中一切深浅不同的欢乐、喜悦、谐趣、轻浮、任性和兴高采烈；一切深浅不同的焦虑、烦恼、忧愁、哀伤、痛苦和惆怅等，乃至敬畏、崇拜和爱之类的情绪都属于音乐所表现的特殊领域。”［4］此外，英国音乐学家柯克在《音乐语言》一书中对音乐与情感的关系做出如下总结：“事实上，音乐是包含着音乐以外的，正如诗歌是包含着文学以外的，因为，音符和文学一样，有情感的含义。让我们再说一遍，音乐在伟大作曲家的笔下，用纯属他个人的表现方法最完美地表达了人类的普通情感。”［5］

影片《触不可及》中，男主角傅经年和女主角宁待在经历了一场丧失亲友的悲痛后，两人化解误会，这首探戈曲《一步之遥》在宁待弹奏的钢琴下第一次悠扬而起，清朗婉转的钢琴声由浅至深，配合着宁待一身清爽的长裙正体现出宁待纯洁美好的性格，而在别处监听却忍不住随旋律跳起舞步的傅经年，则表达了自己虽身陷囹圄却依旧对生活充满热爱和希望。随后，这首舞曲再出现便是傅经年和宁待开始了爱情之时，虽然是同一首曲子，但每当他们之间的爱意加深，这首曲子便会为他们的情感渲染出截然不同的意义。起初是两人情意萌发时意犹未尽的内敛含蓄，傅经年才与宁待相识不久，便因为时局形势所迫不得已要与之分开，故而两人虽然互相吸引却不敢向对方表露心意或做出承诺，只不知道何时才能相聚；再来是心灵相通却无可奈何的生死别离，抗战爆发时傅经年追踪敌军将领却意外来到宁待的舞蹈教室，两人好不容易重聚，还来不及高兴就因为傅经年要在舞蹈教室执行任务而不得不经历生死别离，为了不让傅经年代替自己而死，宁待在悲痛之中下定决心自己赴死；然后是喜出望外、眷恋不舍的重逢缱绻，继傅经年在舞蹈教室执行任务几年之后，故地重游来到舞蹈教室却欣喜若狂地发现宁待没死，适逢抗战结束，傅经年以为终于可以卸去重任与宁待厮守终生，情深义重的两人开始向往未来；最后是悲痛无尽、求不得恨别离的生死相许，为了战争最后的胜利，傅经年决定放弃和宁待共同离开的机会继续潜伏，然而宁待却由于不舍在战争之夜返回寻找傅经年，只可惜战火无情，宁待最终在敌人接连不断的炮火中长眠，徒留傅经年抱着遗憾度过余生。

相比某个画面所能表达的局限情绪，这首探戈舞曲恰到好处地勾勒出人物起伏变换的内心世界，为人物拥有的性格情感和画面上展现的剧情附上堪称为点睛之笔的灵魂。不同的情境，不同的情感，却在这同一首乐曲的衬托下，将人物内心深处最微妙的情绪波动和丰富的感情状态都真切周到地刻画出来，将人们无法直接看到的思想变化通过这种代入方式进行表达。无论是人物的喜悦、悲伤、苦恼或哀愁，只要乐曲响起，只要旋律节奏开始变化，人们就能配合画面上的剧情，设身处地地感受剧中人物时刻波动的情绪情感，使剧中人物更加生动鲜活。

四、展现方式多变，听觉与画面视觉完美融合

电影中的画面和音乐之间通常会产生相互作用，导致电影音乐在音乐本质上发生一些新的变化，与一般音乐相比，电影音乐失去时间连贯性，同时却获得了时间间断性这个重要特征。如观看一部电影时，我们不会因为一首音乐突然停止而感觉到不适应或不自然，反而因为一个片段音乐的出现对影片有了更深刻的理解，像在影片 《甲午风云》（1962年，导演林农，作曲张棣昌）中，邓世昌弹奏的那首著名琵琶曲《十面埋伏》，我们在欣赏这部电影时并不会在乎这首曲子是否被演奏完整，而是注重这首曲子通过主人公亲自弹奏的方式表达出来的那种愤慨之情。因此，创作者在为电影进行配乐时，会跳出一般音乐创作的严格限制，随着电影剧情和画面的需要对音乐做出改变，包括音乐展现形式和演奏乐器的改换，以求音乐风格模式结合视觉画面等重要元素，将整部作品的艺术美充分体现。

在电影配乐方面，许多创作者会拥有两种极端且相对的观念，一种是竭尽全力地将乐曲融入电影中像影片配音一样不容易被人察觉，另一种则是想要让人强烈感受到的着力突出，电影《触不可及》在探戈舞曲《一步之遥》的配用上更倾向于后者，不仅为了契合时代生活背景运用了多种展现方式，还使用了多种乐器在不同情节中表现不同的情感。

在展现方式上，赵宝刚借助留声机、乐团和口哨等形式，留声机在宁待的舞蹈教室和傅经年的住处出现，结合了这部影片内战与抗战的时代背景，乐曲以唱片形式在留声机上播放，不会有任何突兀的感觉，符合宁待舞蹈教室的人物身份和傅经年热爱生活的人物性格，在剧情发展中显得十分流畅，并且加强画面的美感；乐团是在傅经年为了任务无奈向国民党高官之女卢秋漪求婚时出现，当时众人身处在一个宴会中，乐曲在傅经年求婚后由乐团演奏而出，虽然画面华丽美好，却正好与傅经年的心境形成对比，不能和所爱之人相守原本就是一件极尽落寞与伤感的事，然而他却不得不在这样的心境下对别人展露欣悦并和自己不爱的女人一起跳舞，凸显了人物情感波动的内心世界；口哨在傅经年和宁待于深夜路边别离时出现，顺应当时情节时间，在夜深人静空无一人的街头，傅经年即兴将这首喜爱的探戈舞曲用口哨吹奏出来，比之特地借助外物让乐曲响起，这样的方式少了许多刻意，更显得两人之间的感情像这首乐曲一样永远刻在彼此心里，随手拈来、脱口而出，一辈子也不可能再遗忘。

此外，赵宝刚在演奏乐曲的乐器选择上极为用心，各种乐器因为音色不同，会展现出人们不同的感情基调，带给人们各异的心理感受。钢琴和小提琴是影片中用于演奏舞曲《一步之遥》最为主要的两种乐器，其中钢琴的特点为低音浑厚、中音饱满、高音清脆，小提琴的特点是音域宽广表现力强，优美的音色听起来与人声相近。基于这两种乐器的不同特点，舞曲在不同情境下渲染出相异的感情基调，观众在欣赏影片时会产生截然不同的情绪感受。钢琴和小提琴虽然都适合独奏，但在影片中钢琴的抒情性却略显单薄，比起抒情更重视对人物形象和视觉美感的补充。而由于小提琴的音色更接近人类本身的声音，再加上本片中探戈舞曲的配乐倾向于着重表现，要求电影配乐起到呼应主题的作用，所以小提琴这种乐器本身能营造出一种娓娓道来的倾诉氛围就显得尤为重要，不仅为剧情画面增强代入感，还毫发不爽地展现对应时刻的情感内涵。

五、发挥评论作用，阐述创作者自身观点和态度

许多电影创作者会利用电影音乐将自己对影片中的事件、人物的态度阐述出来，如讽刺、赞赏、同情、颂歌、缅怀等，这是创作者除了故事情节之外，使用的另一种表达自己观点和态度的方式。在这一点上，德国著名电影作曲家汉·艾斯勒便曾指出：“音乐像一个旁观者对画面进行评论。”［6］虽然电影中，创作者可以利用人物语言、情绪或者类似于戏剧中旁白画外音的方式表达自己的观点，但与音乐这种能够引发观众主动关注思考的方式相比，未免显得过于生硬乏味，观众可以随着电影音乐继续观看思考剧情，却很难静下心来听完一段索然无味的旁白。尽管有时候电影音乐的评论效果不会被观众察觉，但有时创作者想要表现的正是这种潜移默化的影响作用，利用音乐强化视觉，感染观众，只要观众能在这段音乐里看完剧情并予以思考，那创作者就达到了目的。

在影片《触不可及》中，傅经年和宁待那种几经生死别离的感情，在舞曲《一步之遥》的烘托下更显深切，与此同时，观众也能从舞曲中真切地感受到赵宝刚导演的内心态度，像在影片结尾处，傅经年在宁待面前用口哨方式将《一步之遥》吹奏出来，尽管此时的画面是明亮多彩的，但伴随着口哨单薄微弱的声音却让人明显感觉到一丝伤感与惋惜。在这样的情境下，语言反而显得苍白无力，恰是这首《一步之遥》的响起能让人再次受到心灵撞击，即将结束的最后再感受一次连导演也不吝流露出的凄婉哀伤。

电影《触不可及》是导演赵宝刚的首次银幕之作，一首探戈舞曲《一步之遥》贯彻始终，不仅成为串联整个爱情故事的线索，而且使人物形象更为生动鲜活，它以独特的节奏旋律和多样的展现方式，突出整部电影的主题并增强剧情表现力，为人们呈现一场精美绝伦的视听盛宴，为整部电影的成功起到不容忽视的重要作用。

［1］张鸿.电影音乐的叙事功能探究.电影文学，2009（1）.

［2］邵云.论电影音乐的审美特征.电影文学，2012（19）.

［3］李晓平.浅论电影音乐与意境的创造.湖北大学学报：哲学社会科学版，1992（3）.

［4］熊贵明.把握音乐作品内涵刍议.艺海，2008（5）.

［5］王莉楠.音乐消闲感情的基本特点背景.科技信息，2012（5）.

［6］刘玉山.电影音乐的艺术功能浅析.电影评介，2007（3）.

［7］于润洋.电影音乐美学问题探讨.音乐研究，1982（4）.