“千岛之国”的回响

周末

2015年11月10日，世界音乐周2015暨东南亚音乐国际研讨会的第二场专题演出——《生命的轮回》印度尼西亚音乐舞蹈专场演出，于晚上7点30分在中央音乐学院演奏厅举行，由中央音乐学院学生佳美兰乐队与印度尼西亚教师联袂演出。这场演出囊括了印尼音乐中器乐、声乐、舞蹈三方面的精髓，为在场的观众们带来了一场带有浓厚异域风情的视觉盛宴。

演出开场之际，现任印度尼西亚学生佳美兰乐团团长庄典，为现场的来宾和观众对即将演出的曲目进行了简短清晰的介绍。随后，乐团演出成员身着印度尼西亚传统服饰入场后席地而坐，由印度尼西亚指导教师普拉萨蒂严多向观众介绍演出乐器，并由演员示范演奏。示范完毕后演出正式开始。本次专场演出共计《生命的轮回》、《英雄》、《祝福曲》、《感触的画面》、《协奏曲》、《月圆之夜》6个节目。《生命的轮回》是梭罗和日惹的名曲，充满阳刚之力。常用于为舞蹈伴奏，表现军队英雄的勇武之姿。此乐曲用于在梭罗皇宫伴奏名为思林碧的舞蹈。这首乐曲使用的是印尼传统的兰卡兰新加讷巴结构，陪罗格巴郎调式。由学生佳美兰乐团A班演奏；舞蹈《英雄》创作于2007年，是印尼巴厘岛舞蹈和爪哇舞蹈风格融合的产物，整只舞表现的是女战士体能训练的场景，由佳美兰乐团A班伴奏，舞蹈班演出；《祝福曲》由印尼教师普拉萨蒂严多和班磅·梭梭多罗·拉万演奏，此乐曲为爪哇经典曲目，由演奏者边敲击佳美兰边吟唱，歌词大意是祝福人们平安快乐，健康幸福，常用于婚礼仪式，整曲洋溢着一种喜悦祥和的气氛；舞蹈《感触的画面》表达的是一个女性在心神不宁、悲伤颓废的状态中重新找到振作的力量的故事，由印尼教师纽曼·尤利娅尔马赫妮表演。她身着红衣，时而凝神静思，时而疾步前进，通过眼神与肢体将舞蹈的内容形象的展现在观众眼前；《协作曲》是传统爪哇佳美兰名曲，歌曲赞颂了爪哇社会团结协作的精神，由佳美兰B班成员演奏；舞蹈《圆月之舞》通过勾勒少女在圆月下嬉戏的场景，表达了社会生活中，人与人之间互相理解，互相关爱的和平精神。这段舞蹈创作于2014年，是巴厘舞、爪哇舞、西苏门答腊舞的融合风格，由佳美兰B班与舞蹈班配合演出。

整场晚会中音乐与舞蹈穿插进行，当佳美兰乐器第一个音响起，观众便被其独特的音色所征服，演奏厅中不停回荡着佳美兰各类乐器敲击后特有的混响。此次演出所选取的乐曲与舞蹈，通过佳美兰学生乐团与印尼教师的出色演奏，最大程度的还原了印尼传统佳美兰音乐在当地演出的气氛和情感。最后，此次世界音乐周艺术总监及系列音乐会导演安平教授上台致辞，并与演出者和与会人员合影留念。演出结束后，台下的观众纷纷上台，尝试亲自演奏并近距离观赏佳美兰乐器。让不少初次与佳美兰音乐亲密接触的观众深切体会到世界音乐的独特魅力。

佳美兰作为印尼最具代表性和应用最广泛的音乐形式，是一种由多种乐器合奏，并加上人声构成的多声音乐。它既不是齐奏，也非欧洲式的和声、对位。它的音乐织体复杂交错，演奏时还带有一定的即兴性，即在核心旋律的基础上進行即兴演奏。在经历了此前中央音乐学院75周年校庆暨音乐学系系庆演出与2015世界音乐周开幕式演出后，此次专场演出佳美兰学生乐团成员更显得游刃有余。笔者有幸作为佳美兰A班成员在专场演出中参与演奏。短短三个星期的排练，在印尼老师的悉心教导与帮助下，让笔者从对佳美兰乐器一无所知到可以进行初级的乐曲演奏与合奏。也通过这三个星期与老师的朝夕相处，实实在在的感受到印尼文化旺盛的生命力和印尼音乐在印尼人民生产生活中的重大作用。与印尼老师学习时间虽短，但受益良多。专场演出通过佳美兰音乐，集中展现了印尼传统的音乐文化。让这个来自东南亚的群岛国家慢慢的掀开了它神秘的面纱。笔者相信，世界音乐之花从现在开始，便会自发自然的在聆听它的人心中以一种蓬勃的姿态肆意开放，时刻散发着迷人的芬芳。