会“跳舞”的建筑

对喷泉的专门研究，在国内比较少，尤其是在喷泉的发展历史和艺术形式上。在这篇关于世界喷泉艺术的研究中，以喷泉的历史发展为脉络，我整理了世界著名喷泉的建造风格和时代特色，并加以归纳。当代环境艺术、装置艺术以及建筑设计中喷泉常常被作为重要的一部分，另外，越来越多的户外大型演出中也用到了喷泉，因此对喷泉艺术的研究有着非常独特的意义和应用性。

一、 喷泉的种类和样式

喷泉是将水倾入池盆或向天空喷射的一种建筑样式，它的作用是提供饮水和装饰环境。

人类发明喷泉之初，喷泉只不过是经水管留出并给人们提供饮水和沐浴的简单装置，直到19世纪末，人类开始利用地心引力将喷泉的水流射入天空——至此，喷泉在技术上有了巨大的突破。

当代喷泉的艺术形式主要分为四类，第一类是普通装饰性喷泉，例如美国拉斯维加斯Bellagio大饭店前的湖中喷泉；第二类是与雕塑结合的喷泉，最典型的就是罗马的许愿池喷泉；第三类是主题式地标喷泉，例如日内瓦喷泉；第四类是音乐喷泉，水、光、音、色可以通过电脑程序进行组合，集中控制，创造出完美的视听感受。

喷泉的样式则主要可以分为：垂直喷水、圆柱形、垂直+圆柱形、倾斜形、平行复列形、冠形、拱形、树木形、圆弧形、放射喷水、圆顶形、球形、蜡烛形、蘑菇圆头形和喇叭花形。

在当代，喷泉已经越来越成为一种独立的艺术表现形式，我们会发现，凡是大型的建筑作品、广场、展览，都会把喷泉作为中心，因为喷泉是具有灵动性和生命力的艺术作品。随着科技技术的进步，喷泉和音乐、灯光相融合，结合出了令人叹为观止的视觉效果。

二、 喷泉的历史与时代特色

（一）古代

在古代，并没有出现真正意义上的喷泉，现代人只是在苏美尔古城（约公元前2000年）的废墟中发掘出了有雕刻图案的石盆，古人利用这些石盆来连接运河的水流，也许这就是最早的喷泉。

古希腊人在人类历史上第一次利用地心引力创造出了水沟和喷泉，根据历史记载，公元前6世纪，在雅典、科林斯和希腊的其他城市中已经存在喷泉了，它们将大自然的泉水和河流带到了城市。雅典城的统治者庇西特拉图在雅典最大的广场建造了一座名为Enneacrounos的喷泉，这个喷泉有9个大喷头，当时是为了把水提供给当地的居民。

古希腊的喷泉由石头和大理石制成，水流通过铜管传输，利用地心引力的供水原理从石刻动物头像的口鼻中喷射出来，这便是喷泉在人类历史上最初的形式。

（二）古罗马时期

古罗马人建立了庞大的喷泉系统，广泛地开掘山上的河流和湖泊，利用喷泉为罗马城提供水源。

在庞贝遗址中，人们发现城市街道两边有大量的喷泉和水池，这些喷泉的水源是从地下通过铅管抽取，可见喷泉在庞贝时代非常发达。那时的喷泉喷射原理，主要是通过水的高度落差所带来的水压。罗马古城可以称之为“喷泉之城”，据统计，整座城市有9个导水管、39座标志性的喷泉和591个公共水池，这些数据还没有算上皇室和私家喷泉，喷泉的建造几乎贯穿了整个古罗马帝国的历史。

（三）中世纪

中世纪时代，大批罗马时代的喷泉遭到了破坏，欧洲很多的喷泉被荒废。在那个时代，喷泉主要存在于艺术和文学作品中，或者隐蔽的修道院、宫殿花园中。中世纪的喷泉常常被用来象征生命、纯洁、智慧和无邪，隐喻着不沾染尘世的伊甸园。

当时的喷泉被赋予了很多的宗教色彩，在修道院中有一种简单的喷泉设施，叫做“洗手槽”，在祈祷之前，信徒需要在这个洗手槽里清洗身体。中世纪的很多喷泉力图表现圣经故事以及民间传说。比如，建于1278年的马乔雷喷泉，上面雕刻了寓言、十二星座、创世纪以及罗马的历史。另外在伊斯兰世界，几乎每一个宫殿都配有小规模的装饰性喷泉，这些喷泉不仅提供饮水，也能净化空气，创造出一种悦耳的声音。克里米亚半岛的巴赫切萨拉伊宫殿拥有一座“眼泪之泉”是现存的一个代表作品。

（四）文艺复兴时期

14世纪时，意大利的人文主义学者开始重新发掘被人们遗忘的罗马建筑师维特鲁威的建筑理念。阿尔贝蒂的《建筑十书》详细地介绍了古罗马别墅、花园和喷泉的建造方式，可以说，这本书成为了文艺复兴时期建筑的指导手册。

教皇尼古拉斯五世和美第奇家族重建了那些被荒废的喷泉，并制定了一系列关于建造喷泉的决议。在美第奇时代，喷泉已经不仅仅是提供水源的装置，更多的是彰显了城邦统治者的至高无上的权利。文艺复兴时期第一座新建的喷泉位于圣玛利亚大教堂前的广场，而这正是古罗马时期喷泉的所在位置。因此，这座新建的文艺复兴式的喷泉在设计上参照了古罗马喷泉的式样——圆形的喷泉底座。之后，这种样式的喷泉遍布了罗马、巴黎、伦敦和其他城市。

（五）巴洛克时期

17、18世纪是罗马喷泉建造的一个黄金时期，大量古罗马的喷泉得到了重建，喷泉的建造在很大程度上彰显了罗马教皇的威严，这些新建的喷泉在建筑形式上表现了巴洛克主义风格。巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。在巴洛克时期，雕塑成为了喷泉最重要的元素，而水只是起到了简单装饰的作用。巴洛克时期的喷泉，展现了一种自信与力量感。

1662年，法国路易十四在凡尔赛宫开始建造一座崭新的花园，而喷泉是这座花园中最核心的建筑。他用喷泉来代表人类征服大自然的力量，这体现在凡尔赛宫花园中的喷泉改变了水流自上而下喷射的方式，实现了自下而上的喷射。这些“会跳舞”的喷泉与音乐、烟火相结合，展现了一种宏伟的表演。

（六）19世纪

19世纪初，为了应对人口爆炸，伦敦和巴黎建造了大量的喷泉，以此来解决人们的饮水问题。当时拿破仑建造了15座喷泉，将运河的水引入了巴黎城，其中最有名的一座喷泉是位于夏特勒广场的fontaine du palmier，这座喷泉的建造是为了庆祝拿破仑的军事胜利。拿破仑还重建了巴黎那些古老荒废的喷泉，比如美第奇喷泉。

1849年，巴黎霍乱蔓延，路易斯·拿破仑决定彻底重建巴黎的供水系统，将喷泉的供水和人们日常饮水的水源完全地分开。当时，他建造的最著名的一座喷泉是Fontaine Saint-Michel。

19世纪，喷泉的建筑材料发生了变化，生铁、玻璃、铝被用到了喷泉材料中。蒸汽机的发明使得喷泉和城市的日常饮水有了新的供水动力，19世纪末，在大城市中，喷泉不再用于饮水，而只是用于城市的艺术装饰。

另外，在19世纪，喷泉的又一个转变是——喷泉与灯光照片相融合。1876年，费城博览会的阿尔托迪喷泉使用了气体照明设备。 1889年，为了庆祝法国大革命胜利100周年举办了世界博览会，当时建造了一座50米底座直径的喷泉，通过有色玻璃将灯光与喷泉相融合，这座喷泉每晚都会进行三次表演。

（七）20世纪

20世纪以后，巴黎的喷泉已经完全不再用于饮水。20世纪上半叶，巴黎建造了28座喷泉，其中最大的几座喷泉建于1900年、1925年和1937年的三次世界博览会。然而，只有1937年世博会的夏约宫喷泉至今还留存着。

在1981-1995年之间，巴黎的弗朗索瓦·密特朗主席为了赢得他的政治胜利，在城市中建造了大量的喷泉，因此当时的喷泉建设可以说甚至超越了拿破仑和路易斯时期。密特朗时代的喷泉有着非常独立的风格和主题，许多喷泉是由一些著名雕塑家和建筑师设计的，比如Jean Tinguely，I.M. Pei，Claes Oldenburg 和Daniel Buren等，这些大师对喷泉拥有天马行空的想法，他们设计的喷泉有的庄严，有的异想天开，而且摒弃了与周围环境的束缚。

1900-1950年间，美国的喷泉基本都仿照欧洲的经典样式，体现了新古典主义风格。而二战以后，美国的喷泉在样式上更为多样，出现了大量纯雕塑式样喷泉和主题式地标喷泉。

20世纪末，喷泉的喷射高度从日内瓦喷泉开始逐步向更高发展，尤其在美国和中东地区，如今世界上最高的喷泉是位于沙特阿拉伯的法德赫国王喷泉。

三、 喷泉——会“跳舞”的建筑

11世纪，波斯国的诗人Azraqi在他的一首诗中对喷泉有这样的歌颂：

金色般的泉涌从神奇的龙头里喷射而出，

如灵魂般清澈纯洁，

它是池塘里的绿宝石和银丝，

仿佛来自于天堂……

喷泉在最初出现的时候只是为了满足人类日常的饮水，而随着时代的发展，它与建筑相融合、与艺术宗教相融合，衍生出了许多不同的意义，它代表了天堂的某种声音，也彰显了帝王至高无上的权利，它表达了自由，也表达了人类征服大自然的勇气和力量。

如今，科技的先进使得喷泉的创造拥有了更广阔的空间，21世纪，喷泉已经与数字技术相结合，人们可以通过喷泉自由地表达图形，也可能将喷泉与音乐、灯光艺术相结合，在城市中表现令人叹为观止的风景线。

建筑是固态的，但是喷泉最为一种特殊的建筑形式，拥有灵动的性格，它与静止的建筑相匹配，创造出一种“动静结合”的城市景观。所以，我认为喷泉是最有生命力的建筑形式，它是会“跳舞”的建筑，如音乐一般，能够激起人们对建筑的感动。

作者简介：吴鑫婧，上海戏剧学院2012级灯光设计硕士研究生，研究方向：设计学（灯光设计）。