气息对柳琴演奏的重要性

贾真珍

【摘要】“音乐艺术表现的是人们的思想感情，而人的思想感情变化突出地体现在人的气息变化上。”此可见，气息对演奏者的心态、节奏、音乐的理解表达会产生影响，只有抓住气息的变化才能准确地表达音乐内涵和语汇。对于一个柳琴演奏者来说，追求演奏技术和技巧难度是远远不够的，因为演奏技术是为了乐曲的情感表达而服务，而乐曲的情感通过演奏技术得以实现，二者缺一不可。作者经过多年的演奏实践和教学经验，本文试论气息运用对柳琴演奏的重要性，通过作品举例说明怎样将气息合理运用于柳琴演奏演奏艺术，使其更好地服务于情感表达。

【关键词】柳琴演奏；气息；放松；情感表达

一、何为气息

狭义上讲，“气”通常指的是人体的呼吸，是构成人体和维持人体生命活动的最基本物质；广义上讲，“气”。是体内激发出的一种能量，是一种潜力，气可以隐藏，可突然爆发。美学家认为“精神亦由气生”，也随之产生诸多概念，如：气韵、气势。

音乐巾的“气”，指的是音乐巾的“呼吸”。音乐是人类最高级的语言形式之一，它同语言一样有句的长短之分，有抑扬顿挫的语气的变化，有着自己的字、句、段、章。在音乐表现巾乐句与乐句之问的变化，就是我们音乐美学范畴里所说的“气”。一个优秀的演奏者必须把意、气、力、形、声相结合，并且要做到以意领气、以气发力、以力发劲，如此的演奏效果才有生气。

二、气息与演奏前的准备

姿势、呼吸、和心态的调整对演奏起到了至关重要的作用。一首作品演奏的好坏，除了有一定的演奏技术，还需要有好的演奏心理状态。若演奏前调身不佳会导致演奏者不能找到适宜的内部感觉，造成心理负担影响演奏效果。

（一）坐姿

选择一个高度适合的凳子，端坐于凳子的前二分之一处，可将右腿搭在左腿上，也可双脚着地，左脚微微向前。将琴放在右腿根部，人身体坐直，两肩平行，琴头与人倾斜45度角左右，琴的背板离身一拳远面板向前，二弦琴轴离演奏者头部也应保持一拳的距离。右手轻靠微调，手腕自然弯曲于弦上（琴品与琴码的二分之一处），进入最自然放松的状态。

（二）呼吸和调整心态

在演奏前一定要凋整呼吸状态，人在情绪紧张的时候就会心跳加快呼吸急促。此时可以有意识地多做几次深呼吸来缓解情绪，使气平稳调匀。如何凋整呼吸？我们可采用气功中的吐纳法，即用口鼻呼吸。给身体和大脑足够的氧气，使大脑保持较为清醒的状态，让心率恢复正常，这样便能缓解紧张的心理情绪。

步骤：

1.闭上眼睛，舒服地坐着，慢慢把注意力集中在呼吸上。

2.深深吸吸满一口气，下沉，把腹部膨胀起来。

3.屏气凝神，屏气保持数秒钟。

4.均匀的把气吐出，同时想象把干扰你的杂念和压力排出体外。

5.这样连续呼吸几遍，等呼吸均匀，心跳变慢，使演奏者平心静气，消除紧张后在开始演奏。

传统演奏美学认为，呼吸对于演奏至关重要。所谓“一在凋气，一在练指”，气沉才能心定，定心则可展开想象，进入演奏状态。养成好的演奏前准备习惯，会对后面演奏打下良好的基础。

三、演奏乐曲中气息的运用

在演奏中由于受音乐内容、节奏、力度、速度、演奏技法等多种因素的制约，演奏巾的呼吸要适应乐曲演奏的需要而不断变化。演奏者在演奏过程巾的气息运用，既要符合演奏者自然生理规律，又要注意曲巾乐句的划分。乐句划分的好，气息也会随之变得顺畅，在练习中背谱的能力也会大大提升，演奏起来得心应手。反之，音乐整体的逻辑性与叙述感会受到影响，使乐曲的节奏不稳，乐句模糊不清，整体的可听性降低。

以《江月琴声》第二部分|乱世慌乱|引子为例

这段旋律由强劲有力的扫佛弦构成，运用扫弦技术来模仿百姓在面对战争时与亲人生死离别、哀痛悲苫的心理状态。在第一个音sol音演奏前需深呼吸，弹奏时要有爆发力。第二小节装饰音之前还需呼吸，演奏这句时需要屏气，十二个音铿锵有力，一气呵成，要把感情投入到乐曲中去，抓住气息的变化，做到以情动人。

以《江月琴声》第二部分|乱世慌乱|快板为例：

这段旋律由快速的十六分音符组成，描写百姓面对战争时不得不战的心情，为了亲人保卫家同，抛头颅洒热血。连续的十六分音符全无休止，没有一个长音，那么在哪里划分乐句呢？如果仔细研读乐谱旋律和曲式结构，你就会发现这段十六分音符应该分为两个乐句，四小节为一句：c商调式的sol音一直作为小节的动机出现，在最后一个小节做了一个音阶下行，落于羽音这里划分为第一乐句；后面四小节承接前面的羽音作动机循环。演奏者在演奏前需快速提气，确保两个乐句首音弹奏饱满、果断。后面的音符随着旋律线条稍作起伏，干净利落。这样才能展现出刀光剑影、兵戈相争的激烈打斗场面。这段旋律一气呵成，在节奏和速度上均没有变化，演奏时气息要以舒畅为主。

四、结语

再平时练习时，我们不能只注重手指技术的训练，演奏者在练习时一定要抓住气息的变化。乐曲结构会千变万化，有的乐曲速度规整无明显变化，很多人演奏时一气到底，而有的乐曲散板较多，很多人演奏便会节奏拖沓，乐句呼吸安排不合理等诸多问题。这就需要我们在演奏前仔细研读乐谱，划分乐句，合理安排气息。该连则连，该断则断，该舒则舒，该屏则屏，达到形散神不散的最高境界，让演奏技术和情感表达完美结合。