当代工笔人物画技法解析

摘 要：当代工笔人物画的造型观念和艺术表现技法在继承中国传统技法的基础上，借鉴吸收西方艺术的自由性观念，拓展了金属箔特殊效果、蛤粉的脱落效果、拓印效果、没骨技法、山水皴法、虚染法、重彩、岩彩的矿物质表现法。

关键词：当代；工笔人物画；技法

1 当代工笔人物画艺术发展研究与现状

中国工笔画发展历史源远流长，它有过光辉灿烂的鼎盛时期，盛唐、五代、两宋的工笔画为后人留下了永远辉煌的遗产，而且是我们学习的典范。如今当代西方艺术已经深深地影响了中国画坛的每个角落，中西文化的撞击与融合已成为现实，传统中国画的变革也因此比以往任何时代都要迅速。当代工笔人物画的造型观念有许多是从西方艺术中得来的，虽材料技法仍是中国传统的，但有时材料技法也吸收了其他画种的样式，这都使得工笔人物画在近十多年来迅速地演化复兴，并形成了多角度多层面探索发展的格局。

画家们不满足于掌握传统的技法，一方面博采众长，吸纳西方现代艺术的精华，进行实验性的表达；另一方面把传统工笔画的内涵拓展延伸，并吸收民间艺术、石窟壁画的形式和技法，兼容并蓄，向两端深入。他们认识到中国画”写意”之魂，使工笔画技法融入写意的观念，力求使传统的程序化技法得到解放，使画家在创作中能够有即兴发挥的空间，改变了传统工笔画技法匠气、刻板的弊端。这些画家在长期的创作实践中探索自己的绘画语言，充实和丰富了工笔画的审美内涵。

当代工笔人物画在这样的社会人文艺术环境中自由的发展成长，百花齐放，百家争鸣，为当代中国画艺术的发展呈现出了绚烂的艺术图景，工笔人物画在观念之外的技法方面的创新融合借鉴吸收是工笔人物画不断发展创新的重要内容。

2 当代工笔人物画技法类型研究

2.1 金属箔的特殊效果

金属箔在绘画中的运用最开始时运用与古代壁画与佛像上。中国古代对于金属箔的运用技艺高超，当代工笔人物画对传统金属箔的技艺进行转换，这其中受到日本绘画的影响，日本绘画对中国传统技艺的继承与发展给当代中国工笔人物画家以很大的启发，工笔人物画家金瑞在其创作中大量地运用了金箔进行表现，表现背景中壁画的艺术效果，在贴金箔的过程中运用硫磺对金箔的作用，使箔呈现不同的色彩变化，金箔上出现自然变化的色彩图像，这是对传统金箔技术的创新，这种艺术效果使画面更加具有现代性，画家把传统重彩表现、金箔技术等传统技法与当代的人物形象表现相结合，同时借鉴古埃及壁画的异域风格，变换金箔的艺术效果，体现一种富丽的视觉冲击力。把壁画的平面视觉效果和人物的立体表现融合在同一个视觉画面中，形成一种新的空间感与装饰感。

2.2 蛤粉的脱落效果

蛤粉是文蛤的外壳研磨制作而成，主要是风化的文蛤，中国自古就运用蛤粉进行工笔画创作，进入当代画家开始用蛤粉进行现代表现，工笔人物画画家唐勇力，在其敦煌系列绘画中运用蛤粉表现壁画的时间感，蛤粉调胶涂抹之后制作出蛤粉脱落的艺术效果，使现代的人物融入具有岁月痕迹的古代壁画形成的艺术时空中。

2.3 拓印效果

画家罗寒蕾的艺术创作则是在传统工笔手绘的基础上运用综合的媒介技术拓展了工笔人物画的表现形式，画家在人物的衣冠与空间处理上采用了拓印，喷洒，立粉的迹象表现方法，画家打破了传统的观念，开拓了介质与技法的表现，画家直接用有纹理性痕迹的布拓印在宣纸上，产生材质本身的迹象，纸上的迹象在产生之前就已经是一种成品性的迹象，画家把成品性的迹象介质凝固在画面上，转换了材质的叙述方式，超越了手工绘制表现的界限，给人一种机械化的技术感和精密性，精密的技术性反映了科技信息时代人的视觉心理，是人们对工业化美感的认同，这是时代的发展需要，是人们艺术视野的不断拓展与当代艺术表现的成熟。迹象的均匀排列，如同印刷而成，精细、均匀、密集、美观、统一，让我们感到迹象的精到与周密，相同的迹象点重复的出现在画面上，强烈地刺激着观者的视觉神经，增加了视觉的注意力，丰富了被表现物体的层次，加强了空间的深度。创作了迹象的立体写实表现。

2.4 没骨技法

画家徐华翎摆脱了线的束缚，徐华翎摆脱线的造型表现来塑造女性的私密空间，女性身体的局部被以细腻、温润、舒缓的绘画语言所表达出来，画家把注意力集中到了女性的皮肤、衣裙、发丝的表达中，用粉色、棕色、这些柔和的色彩与物象宣泄自己内心的情愫，体现了当代艺术的自我倾向性，没有了线的人体还原了自身的质感呈现，仅在发丝的表现中留有标识结构的线条产生与没骨人体的对比状态，

2.5 山水皴法

画家王冠军以一个青年人的视角，反映了一个特定的年龄群体，一群时尚的艺术青年，他们时代特征鲜明，各色造型各异的发型，潮流的服饰、叛逆的性格，画家想通过这些形象表现青春的痕迹，画家对于人物形貌衣冠的表现达到了一种近乎仿真的视觉效果，人物面部结构表现更加的深入细致立体，画家善于表现牛仔服饰，画家把原来传统山水画中的皴法运用到当代工笔人物画的质感表现中，笔墨的表现形式被转换，但傳统的技巧还存在于绘画的图像中，这样画家的作品在继承传统的过程中实现了质的飞越与迹象的呈现，完成了时代的转型。这种“新写实主义”的迹象表现是都市化，信息化时代视觉心理的产物。

2.6 虚染法

虚染法是在渲染的四周都是虚染的，不用实染。女画家李传真对于民工题材情有独钟，劳动者的形象被表现得淋漓尽致，李传真以传统工笔画程序反复的色彩层层叠加渲染数十层来表现服饰的斑驳与厚重，让人物的衣冠充满时间的流动感，画家在渲染时运用虚染法把色，墨的边缘周围都染虚，这样淡化了线所引起的渲染的生硬与单薄，让线条融入色墨渲染的表现中，融合统一，增强立体感的表现，能够更加深入的表现事物的质地感觉。

2.7 重彩、岩彩的矿物质表现法

中国现代重彩画是对中国传统绘画与西方绘画、审美的合璧与发展，大胆融入了西方的装饰色彩、色彩构成理论，并与敦煌壁画及传统工笔重彩、中国民间美术色彩形成了一个大的有机体系。工笔画家蒋彩萍、胡明哲、倪春林、赵栗晖、孙震生、陈子等一批画家，采用传统的重彩技法或借鉴日本当代的岩彩画技法，以矿物质色彩表现为主题，表现当下社会文化题材，运用矿物质色彩，画面厚重，色彩表现强烈丰富，具有很强的视觉装饰效果。

随着观点的更新，工笔人物画的视觉语言形式将会不断地更新和突破。新一代的画家群将可能成为观念更新的先声，他们将以更大的注意力寻求更大的自由的视觉形式，以适应人类感觉的无限丰富性，不断地调整角度更换方位，从而将工笔人物画出现艺术形式纷呈丰富的局面，也正如周韶华先生所说的“这将是一个真正的自由选择，各显神通的时代”。

参考文献：

[1] 徐辉.当代工笔人物画写生与创作教学[M].黑龙江美术出版社，2011.

作者简介：苏云龙（1976—），男，黑龙江省佳木斯大学美术学院副教授，中国画教研室主任，研究方向：中国画。