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浅谈舞蹈教学中,舞蹈与音乐的统一性

2015-05-30付蕾

北方音乐 2015年7期
关键词:统一性舞蹈音乐

付蕾

【摘要】舞蹈与音乐,从产生起就密不可分。无论是在舞蹈教学还是舞蹈表演中,舞蹈与音乐它们所担负的使命是共同的。都为创造同一艺术形象、抒发同一内心感情、介绍同一特定环境、向着同一最终目标而相互统一为一个整体。就舞蹈教学而言,音乐本身应该是一个独立的、完整的艺术学科。但在舞蹈教学中,舞蹈与音乐又是一个整体。将舞蹈与音乐统一,有利于帮助学生提高舞蹈专业技巧,提升学生在音乐美学上的修养。

【关键词】舞蹈;音乐;统一性

一、舞蹈与音乐之间的关系

舞蹈和音乐是姊妹艺术,二者在塑造形象和反映现实方面有共同之处,但又各有其特殊性。音乐是时间的艺术,而舞蹈是空间艺术,同时也是时间艺术;舞蹈和音乐都要表达一个进行着的过程;音乐表达内容和情绪的进程是靠乐音的连续,舞蹈表达内容和情绪的进程是依靠动作的连接;舞蹈整体要用节奏和节拍来组织,音乐也是如此,节奏和节拍是音乐的骨架,音乐和舞蹈都属于“动”的艺术,他们都受不可停止的进程所制约。舞蹈与音乐的不同之处在于:舞蹈是属于视觉艺术,有形而无声,音乐属于听觉艺术,有声而无形;音乐能够弥补舞蹈的局限而舞蹈能够使音乐获得可能实现的视觉印象,为音乐作出可见的解释。在舞蹈艺术中,音乐正是舞蹈的声音,舞蹈则是音乐的形体。

二、探究舞蹈教学中与音乐的统一性作用

(一)在节奏中跳动的统一

音乐包括音高、节奏、和声等, 舞蹈包括动作、节奏、构图等。舞蹈与音乐之间存在的共同点是节奏,这是它们结合的自然基础。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起,根本原因在于节奏。从更深层的意义上看,人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合。舞蹈作为一种感情冲动的自由的有节奏的动作表现,自然更加需要音乐的配合,从而达到表现情感上的和谐统一。当然,能够同舞蹈相结合的不是任何音乐,而是节奏比较鲜明的音乐。音乐本来便同其他艺术相结合,例如同戏剧、电影、诗歌等等,但是最容易而且必须结合在一起的还是舞蹈,原因也在于它们之间有着共同的节奏。然而以舞蹈形象来表现时间的流逝, 以多变的节奏来完成舞蹈的运动过程,它们包含着轻重、强弱、长短、顿挫、附点、切分、延伸等处理和力度对比。在许多进行曲、舞曲中,节奏的表现尤为重要。节奏在音乐、舞蹈中是用以表现一定艺术风格的重要手段。

(二)在旋律中流动的统一

旋律是按一定音高、时值和音量所构成的单声部乐曲,是组织音乐形态、塑造音乐形象的主要手段。如果能把节奏比喻舞蹈中独立存在的动作,那么旋律就是舞蹈贯穿动作、组织情绪、表现性格的重要艺术手段。就音乐而言,在旋律里,各种音乐元素形成了统一体,获得了真正的音乐的生命; 就舞蹈而言,在旋律里,各种动作形成组合,艺术风格达到统一。舞蹈的旋律与音乐的旋律二者的有机结合,使舞蹈的旋律性成为音乐的旋律性的具体展示。

(三)在情感中波动的统一

舞蹈和音乐都是情感的艺术。音乐特别专注于表现情感,它表现情感的方式是直接的。音乐在表现对具体对象的爱或憎、情景的感受或具体历史事件所怀有的意愿等,与其他某些艺术类型比较起来,它更善于抒发感情和情绪。而舞蹈是人们内心情感最激烈时的产物,它通过人体动态可以表现出人的喜、怒、哀、乐等情绪和情感。舞蹈是一种长于抒情的艺术,它在表现感情方面是全能的,既可以大到某种情绪范畴,也可以细到一个人内心的情绪波动过程。音乐一直在同戏剧、电影和诗歌等其他艺术相结合,但是最容易而且必然结合在一起的还是舞蹈。

三、理解和利用统一性,发挥音乐在舞蹈教学中的作用

(一)规范舞蹈动作

音乐和舞蹈是两种高度统一的艺术,舞蹈的情节、动作都离不开音乐。音乐具有直接深入人心的特点,恰当的音乐能更好地引导舞者进行舞蹈创作,激发舞者的肢体表达情绪,调动舞者的艺术联想力和创作灵感,使舞者的动作更趋于和谐规范。优秀的舞者往往能把音乐呈现的感情,转换为自我的感情体验,并通过对音乐的领会作出各种规范的舞蹈动作,进而更好地通过舞蹈动作展现自我的内心感受、情感。音乐气息的强弱、速度的快慢、力度的大小、节奏的快慢,都能对舞蹈动作起到一定的指导作用。学生可以根据音乐的旋律和节拍,控制节奏,调整舞蹈动作,规范自身舞蹈动作,使舞蹈的动作要求与音乐的演奏效果相一致。

(二)实现动作和音乐的融合

舞蹈教学中,由于每个学生都存在一定的差异,让学生根据音乐进行舞蹈训练,能使学生在音乐中,统一把握节拍、节奏和旋律,帮助学生领会音乐的情感,激发学生形体动作的情绪,实现学生形体动作和音乐的完美融合。音乐的抑扬顿挫、轻重变化和清晰的艺术呼吸,还能帮助学生规范舞蹈动作节拍,控制节奏,烘托背景,渲染气氛,表现出音乐的情感内涵,赋予舞蹈动作形象内涵以及感染力。学生在音乐中,容易被潜移默化地影响,促使他们的形体语言与伴奏音乐和谐统一,帮助他们更全面地诠释舞蹈作品。

(三)营造激情活力的课堂气氛

舞蹈是一门艺术,这要求舞蹈教学要融入艺术的激情与活力。音乐具有很强的感染力,不论是激昂慷慨、平缓柔和,还是优美典雅的曲目,都能唤醒学生们起舞的欲望。舞蹈教学中运用风格各样的音乐,能避免课堂教学的单一和乏味,使学生处在音乐的熏陶中,对于保持学生课堂学习的热情,具有重要的作用。

四、结语

音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是音乐的回声。舞蹈和音乐是一个完整的、不可分割的有机艺术体。音乐在渲染舞蹈的情绪、突出舞蹈的民族和地方特色、鲜明地表现出作品特点以及在表现情节和人物情绪的起伏变化等方面,都发挥了很大的作用。舞蹈是视觉化的音乐,舞蹈将音乐的情感和内涵生动形象地表达出来。随着舞蹈教学的繁荣发展,应强调舞蹈与音乐的相融性、互渗性,掌握音乐听觉和舞蹈视觉的统一性,关注舞蹈音乐审美感知的延续性,这为今后培养艺术通感型、全面型人才打下了良好的坚实基础。

参考文献

[1]黄宗贤.从原理到形态—普通艺术学[M].武汉:湖南美术出版社,

2010.8.

[2]柳良.乐之旅四川文艺出版社[M].2007.10.

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[4]杨仲华,温立伟.舞蹈艺术教育[M].北京:人民出版社,2003.

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