原生态音乐的艺术价值及对高校声乐教学的启示

【摘要】原生态音乐是中华民族的文化瑰宝和民族音乐的发展源泉。作为中华民族文化遗产中的重要部分，原生态音乐兴起和发展既丰富我国民族音乐文化教育的内容，传承了我国民族音乐文化。本文将以原生态音乐为主要论点，对原生态音乐的艺术价值以及其对高校声乐教学的启示进行探究。

【关键词】原生态音乐；艺术价值；高校；声乐教学

原生态音乐作为音乐文化中的重要构成部分，其源于民间，源于人们的生活，既是人们劳动过程中的产物，也是人们生活智慧的结晶。原生态音乐作为我国非物质文化遗产，其丰富的艺术价值已经引起了艺术界越来越多的关注，同时，它的发展也给高校声乐教学带去了新的发展方向和重要启示。

一、原生态音乐

原生态音乐指的是没有经过任何艺术形态加工的一种原声状态的音乐，这种音乐起源于民间，并在乡野间流传多年，民歌多在农夫、渔夫、船工或农村妇女之间进行传唱，尽管其歌词大多数都是由乡野农夫口头创作，却不是简单地词句拼凑，而是包含了一定的韵律。原生态民歌生动的再见了人民的生活形态，真实反映了每个时代人们的生活面貌，同时也表达了人们对大自然的热爱和赞美之情。其语言在传唱的过程中不断地被后人加以改进并发展，曲调越加精美动听，歌词也越加朗朗上口。原生态音乐在如今，已然成为了具有极高艺术研究价值的艺术精品。音乐的种类发展到现在，其根源都来自与民间音乐，我国原生态音乐分布广泛，种类繁多，现流传最为广泛的有陕西民歌、山西西北山曲、新疆十二部卡姆、甘肃一带的花儿以及江浙吴歌和各种客家山歌等等，除此之外，还包括内蒙的长短调牧歌、河套的民间歌曲也流传甚广四大唱腔更是被誉为原生态民歌的代表。

二、原生态音乐的艺术价值

（一）丰富了非物质文化遗产

原生态音乐存在于不同时期的不同地域，其作为各组劳动人民智慧的结晶，既是民族音乐文化的艺术体现，也是对整个历史时期人们生活状态的生动描述。原生态音乐存在于人们的生活当中，它不仅是人们在劳动过程中的点缀，也是人们在阶级斗争中的有力武器，原生态音乐的出现让混乱的音乐文化市场得到了新的发展，作为我国民族文化遗产中的重要构成部分，原生态音乐让人与自然的关系有了一个新的定义，随着现代社会的发展，人们精神需求在不断提高，人们对于本土文化的情感也变得越来越深厚，作为活态文化的原生态音乐正是拼接着其纯粹的艺术魅力和文化价值引起了人们的兴趣，并不断地壮大和发展。而原生态音乐的发展无疑也体现了民族音乐的进步性，全面的展现了民族音乐独特的艺术魅力，同时也让更多的人对民族音乐有了新的认识和理解。

（二）增强了中华民族凝聚力

中国自古以来就是文明大国，原生态艺术作为中国民族文化以及民族精神的重要依托，其不仅是祖先流传下来的宝贵文化遗产，更是一个民族精神千年的积淀。民族精神的弘扬与发展关系着一个民族的发展，而随着我国改革开放步伐的加快，在现代社会的发展背景下，弘扬民族精神已经成了精神文明建设的重要构成部分，特别是在全球一体化进程越来越迅速的今天，世界各国除了加强自身在政治、经济、文化等领域的合作之外，对于自身国家的传统文化也越来越重视。我国自古以来就是一个多民族的国家，而音乐更是在我国数千年的民族文化底蕴中大放异彩。音乐不仅是时代的产物，更是一个民族的文明象征，我国的民族音乐文化源远流长，作为我国民族音乐的重要组成部分之一，原生态音乐不仅体现了我国民族音乐的发展状态，更是我国民族音乐的精华，发展原生态音乐能够弘扬民族音乐精神，增强人们民族精神的培养，提高人们的民族自豪感，从而更好地激发人们的爱国情感，增强中华民族凝聚力，使民族音乐精神经久不衰。

（三）传承了民族音乐精神

原生态音乐种类丰富，据相关数据资料显示，迄今为止被收录的民歌越有三十万首，器乐共有二十多种，戏曲种类共有三百六十多种。而新时代下的原生态民族音乐则更具有时代特征，其发展方向也越来越广阔。对于原生态音乐而言，拥有越多的听众基础，其就越能够焕发出属于自己独特的光彩和魅力。原生态音乐的出现丰富了民族音乐的教育，让更多的人开始了解和喜爱民族音乐，特别是在当今音乐歌曲演唱越来越趋于大同，表现形式越来越单一乏味的背景下，原生态音乐的出现无疑给音乐爱好者们带去了全新的听觉享受，原生态音乐起于自然并融于自然，随着民歌数量的不断减少，口头传唱的的方式已经无法完整的保存原生态的民歌，而为了更好地传承民族音乐文化，发扬原生态音乐艺术魅力，我们开始将原生态音乐作为音乐教育的内容来进行传承，通过对音乐进行录音和文字抄写等形式将各民族的原生态音乐进行收集和整理，并加以妥善的保存，将其通过出版和发行，以此让更多人们了解和传播原生态音乐，使民族音乐文化得到传承。

三、原生态音乐对高校声乐教学的启示

作为我国传统音乐种类之一，原生态音乐在高校教育中占据着重要的地位。随着音乐文化的多元化发展，音乐的艺术价值得到了越来越多的认可，特别是对于具有丰富社会功能的原生态音乐来说，其兴起和传承对于高校的声乐教学更是具有十分重要的启示意义。

（一）高校重视音乐教育的文化价值

原生态音乐的艺术价值得到重视的同时，各大高校也开始将原生态音乐纳入了音乐的教学工作当中，教师积极引导学生进行原生态音乐的研究和探寻，并在课堂上对原生态音乐进行教学，以此来引导学生对原生态音乐进行传承。由于原生态音乐来自于民间，为了让其得到更好的传承，高校不仅让音乐专业学生学习原生态音乐，更是在各年级和各专业中进行了原生态音乐教材的编写，同时，高校也开始了对相关课程的开设，让原生态音乐能够面向更多的学生，让学生对于原生态音乐进行更为广泛的传播。如开设原生态音乐文化节、举办原生态音乐表演等等，这些方式都有利于帮助高校学生更快的接触和了解原生态音乐，给其树立原生态音乐保护与传承的精神，让学生能够从原生态音乐中获得对中国民间文化的了解，从而中华民族的文化得以传承。

（二）提高学生的音乐想象力和创造力

原生态音乐在发展的过程中逐渐拥有了多样化的唱法和表现形式，其内容的传承和发展也就显得越来越重要，高校应除了要将原生态音乐纳入到日常的声乐教学活动中来之外，也要对原生态音乐文化进行实地考察，正确评估原生态音乐的价值，再进行相关教育的制定。学生想象力和创造力的培养是社会发展的必然结果，音乐教师的职责不仅体现在专业知识的教育中，还要善于激发学生的思维能力，培养学生乐感及创作能力。原生态的音乐是随着时间的更迭和变化而不断改变的，后人对于原生态音乐的加工使得其具有了更为丰富的文化内涵，后人的创作过程是在现有音乐的基础上进行的，而这些创作积累的越多，对于创造性思维的发展也就越有利，尤其是在高校的声乐教学过程中，教师运用原生态音乐的发展来进行教学，让学生在欣赏原生态音乐的过程中，发挥自身的想象力对音乐进行再创作。这样不仅提高了学生对于音乐知识的理解能力，还在很大程度上培养了学生的想象力和音乐创作能力。

（三）培养学生的民族自豪感与民族文化精神

音乐本身就极富艺术魅力，是一种传承千年的精神文化，而原生态作为音乐文化的创作素材之一，其正以丰富多彩的原生态艺术形式丰富着中华民族的精神文化，原生态音乐体现了中华民族独特的审美观念与生活习惯，保护原生态音乐实际上就是对少数民族文化的一种传承。作为中华五十六个民族交流与融合的产物，原生态音乐无论是在体裁上，还是在音调风格之中都具有鲜明的民族特色。教育学家李岚清曾说过，要想发展民族音乐的教育，首先就要提高学生民族音乐的修养。特别是对于民族音乐的传承与发展，当代音乐教育更是需要将原生态音乐进行弘扬与发展，让中国民族文化能够得以屹立。如今的原生态音乐已不仅仅是民族历史的延续，更多的是原生态艺术文化的一种发展。

四、结语

原生态音乐本身就是对文化历史的一种传承，作为非物质文化遗产，原生态音乐真实反映了我国整个历史时期上劳动人民的生活状态，其凭借着自身独特的艺术品质获得了越来越多人的认可，而原生态音乐的传承和发展更是对我国高校声乐教学带来了重要的教学启示和教学影响。作为音乐教育者，我们更应该在实践过程中将原生态音乐发展和完善起来，并利用原生态音乐来推动高校声乐的教学，使我国民族精神得到弘扬，使音乐教育事业得到更好的发展。

参考文献

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作者简介：张娓（1974-），女，四川泸州人，硕士，讲师，主要研究方向：音乐教育。