剖析协调性在中国古典舞中的重要作用

王方

摘要：本文通过对中国古典舞审美特点和美学规范的认知，提炼出协调性在人体生理学的运动原理，同时分析其内涵与价值，最后根据中国古典舞在生理学中的特性总结出其训练方式方法，将落脚点归结于对中国古典舞文化价值的追求与发展上，进而对人体协调性在古典舞中的重要价值进行一个正确的認识并明确其解决方案，使之中国古典舞的发展方兴未艾，前景更加辉煌。

关键词：中国古典舞；协调性；重要作用；人体生理学

一、协调性对中国古典舞的深远意义

古典舞的协调性根据古典舞的审美要求，在动作幅度上、空间上、节奏上都要求舞者能有效的、轻松的完成动作的质量，遵循古典舞的运动轨迹和发力特点，使协调性充分发挥到古典舞动作中去，使舞者身心得到解放，展现出古典舞丰富而又高品位的价值。

根据古典舞的风格特征，许多动作的幅度要完成的很充分、到位才能显现出中国古典舞韵律风格的特质，而这种幅度正是需要舞者身体良好的体位排列与心理素质共同完成的。体位排列，犹如建筑师在建造一座楼，建筑设计中讲究对称、几何、重复、复制等抽象概念，建筑学的审美特征与中国古典舞身姿的体位排列很相像，在建筑学的审美标准上，不但要使人感官愉悦，更主要的是恰当地表现形象本身所包涵的伦理的、政治的内容。正如都城的构图表现出“体象乎天地，经纬乎阴阳，据坤灵之正位，放太紫之圆方”的威仪。

中国古典舞的肢体动作在很大程度上都打破了人体正常的体位排列，有关舞蹈意象学这样解释到：如果一个舞者做不到某个动作时，有时会被认为是不够强壮的缘故。单独的肌肉看起来好像是力量不足，事实上也许是因为没有效率的技巧，例如不平衡、柔软度的缺乏或不适当的动力来源，重点是，如果只是增强锻炼了肌肉的力量，却没有顾及到全身的协调性，技巧并不会更进步。若技术技巧只是一味的强调转多少圈，翻多少个的话，也只是一味的增强肌力而忽略正确的体位排列，将会更强化错误的体位排列，使之越来越无法控制自己的动作。训练一个舞者，如同训练一个运动员和艺术家，是一种身心并重的训练—肌力、平衡力、柔软度、体位排列和意象的训练也必须视为一个均衡的总体。

如此，协调性是舞者在身体与心理的处理过程是两条不同的轨道，从而容易使身体与心理逐渐地分开。每个舞者都会受益于身心结合的训练，对古典舞舞者而言，这样的连结训练是绝对必需的。一个舞者需要以全身效应去体验每个动作的练习，而不是只有训练的肌肉或身体某局域的部分，这样便失掉了协调性训练的意义。

二、影响中国古典舞“身”、“心”协调的生理因素

著名舞蹈理论家拉班曾说过：“人类天赋的和获得的冲动全部生命运动，其公分母不只是一种机械性运动，而属于含有精神内在物的动作。在动作里，精神价值或身体价值不可能被置之度外。”上述所提到的，正是因为舞蹈起源于生命的冲动，而这种冲动是身体内、外不可分离的，舞蹈的身体协调性亦是如此。中国古典舞协调性的发展是身心并重的关键，正如上述所提到的“内外协畅”，可见中国古典舞的肢体语言是内、外共同运作的结果。

中国古典舞舞者的身体柔韧而又多变，无论从动势特点、形态舞姿、点线交接、重心平衡、节奏韵律都突出了中国古典舞从风格特征上与其他舞种的不同与超越，这也就构成了协调性在其中的价值。协调性训练水平的提高是机体日积月累适应的结果。无论训练周期是多长，都是前一个阶段或前一时刻训练效果的延续。若协调性训练周期间断，又会造成已经建立的协调能力慢慢减退，协调性训练是由量变到质变的过程，想要形成良好的训练结果，训练过程不间断的连续性十分重要。据生理学表明，人体在初学阶段，会出现不协调、僵硬、不连贯等动作出现，这种现象属于正常现象，经过长时间的熟悉与磨练，逐渐使肢体适应训练的模式，慢慢协调起来。

三、结语

中国古典舞协调性，在人体生理学、人体力学、美学等方面都折射出舞者肢体的极限，无论是从动作节奏、舞姿姿态还是动作动势特点、运行轨迹这些原因都在中国古典舞的协调性占有了其重要位置，本文不仅从宏观角度对古典舞所特有的协调能力进行了具体分析与阐释，目的在于根据古典舞的风格特征使协调能力在训练中更好把握与运用其重要价值。同时，也微观的阐述了自己对中国古典舞协调性的观点与看法。

中国古典舞协调性训练是古典艺术活动的重要环节，是培养中国古典舞表演人才的基本形式和必经途径。它是以舞者的身体和心理智能为对象，为了不断改善身体形态和机能，提高舞者身体能力、表演能力、技术能力和心智能力的训练水平，并最终整体提高中国古典舞舞者的协调能力。

本文结合并通晓古典舞的风格特征的前提下，经过实际案例研究与实验，总结了从理论到实践的具有针对性和合理性的协调能力训练，只有舞者通过正确、合理、科学的训练方式和方法，才会更好、更有效、更有针对性的进行协调性训练，了解其古典舞动作的阶段性特征以及应采用的不同手段和方式方法，解决舞者身体协调性问题。协调能力训练队发展专业能力和发挥专业水平具有着重要的意义，不仅能提高舞者古典舞技术技巧的高质量完成，还能在完成某个动作时更省时省力，减少舞者的肢体损伤，因此，中国古典舞协调性是影响技术、能力的重要因素，培养舞者协调性是技术训练与风格训练过程的一个重要任务。

本文的写作难免存在些纰漏与实际调查尚浅，希望本文的一些分析和阐释能有助于我们从“人体”与“自然”的关系本身来看待中国古典舞协调性问题，笔者也期望通过具有科学性的训练方式与引导方法能有益于在古典舞的发展道路中获得重新的审视与重视，只有解决好协调性，才会在新发展、新模式的古典舞体系中迎合新古典舞艺术的同时，培养出协调之美的新人才。