莫扎特《魔笛》的艺术特色分析

王菲菲

【摘要】莫扎特作为西方音乐界极为少见的音乐天才，以其杰出的音乐才能成为一代古典音乐大师，同时，在歌剧方面也作出了杰出的贡献。莫扎特一直主张歌剧必须顺从于音乐，而其代表作《魔笛》则成为了歌剧艺术的集大成者。《魔笛》不仅是一部集天籁之音于一体的优秀歌剧作品，同时也是一部综合性的歌剧作品，更是莫所特晚年的最有成就的代表之作。本文主要浅析一下此部经典的艺术特色。

【关键词】莫扎特；歌剧；魔笛；艺术特色

作为歌剧艺术的创始人，莫扎特一生为歌剧艺术贡献了20多部作品，而《魔笛》则是其歌剧中的集大成之作。通过这部歌剧，莫扎特不仅给我们展示了他的人格魅力和其人文情怀，更让世人看到了他天才般的音乐天赋，以及其为了某一目标而不断探索的坚韧不拔的精神。同时，在这部优秀的歌剧作品中，作者以童话故事般的情节向人们展现了善良最终一定会战胜邪恶的道理，揭示了人们对自由、平等、美好生活的向往，从而折射出莫扎特所处的那个时代的人们的精神面貌。总之，这颗人类精神家园的珍珠，经历了历史的洗礼至今仍熠熠闪光。

一、故事情节

《魔笛》作为一部经典的歌剧作品，主要讲述了埃及王子塔米诺在一次外出打猎时被一只巨蟒袭击后，正好被夜后的三个宫女所救。起初，塔米诺并不知是哪位救了他，因被捕鸟人巴巴吉诺所骗，误认为巴巴吉诺就是他的救命恩人，而夜后的三个宫女及时赶到戳穿了巴巴吉诺的阴谋。后来，夜后拿出自己女儿帕米娜的画像给王子看，没想到王子对帕米娜一见钟情。夜后借机告诉塔米诺，如今自己的女儿被大祭祀萨拉斯特罗抢走，希望王子能救她，并答应如果王子救出女儿，自己就把女儿许配给他。王子接过夜后的魔笛后起程奔赴前往拯救帕米娜的征程。经历千辛万苦和种种磨难的王子塔米诺最终明白了事实的真相：原来，萨拉斯特罗并非坏人，而是一个正义的人、智慧的主宰者。夜后的丈夫在临终前把太阳宝镜给了萨拉斯特罗，将请她帮助教导自己的女儿。此事让夜后心生不满，并企图夺回女儿，毁掉太阳神镜，而且夜后还想借王子之手去帮她实现自己的企图。最终正义战胜了邪恶，塔米诺王子与帕米娜有情人终成眷属。

二、作品主题颇具时代性

莫扎特，作为古典音乐的代表人物，其在艺术探索中主要是歌颂了人们对真理和美好生活的向往，以及正义终将会战胜邪恶的主题。作者在《魔笛》中，通过对萨拉斯特罗的赞美和对夜后的鞭挞，两相对比，深刻地揭示了其所处时代的特征。

（一）作品表达了启蒙主义思想

莫扎特所处的时代正是欧洲民主革命风暴即将来临的时期，启蒙主义思想越来越深入人心，因此，启蒙主义思想的核心——自由、平等、博爱的观念对莫扎特的音乐创作起到了很大的影响，除此之外，莫扎特本人也参与到了启蒙思想的组织中，并与当时的封建主义进行了激烈的斗争。受启蒙主义的影响，莫扎特在歌剧创作中，无论是从内容上，还是形式上，以及体裁上都体现了当时的时代特征。具体展现在《魔笛》中，莫扎特在序曲中就用6E大调的调性将豪迈与柔美两种不同的风格充分地展现了出来；其次，歌剧本身具有象征性，如塔米诺是共济会里的费郎西斯的象征，而夜后则是镇压共济会的象征，而莫诺斯塔托斯则代表耶稣会。总之，《魔笛》这部歌剧无论是从人物来源、场景设置还是音乐都是莫扎特处所时代的反映，而作者在这部作品中充分地表达了当时人民的美好愿望和启蒙主义的思想。

（二）作品展现了人文主义的情怀

民间艺术是古典音乐的重要来源之一，身处奥地利这样一个多民族的国家，莫扎特很好吸收了各个民族音乐特色的养分。在歌剧《魔笛》中，莫扎特除了运用现实主义的表现手法，传达感情应受理智的支配外，还充分地展现了人道主义的情怀，所以，作品中充分地表现了当时的时代特征。在《魔笛》的内容中，作者将悲喜剧交织在一起，将高雅与通俗化为一体，为观众提供了一顿丰富的精神大餐，也正如人们所说的歌剧就是将音乐人间化。尽管在歌剧《魔笛》中有不少旋律来自民歌民谣，显得有些粗俗，但是也正是这一特点，使得这一作品更具真实性，更能展现莫扎特作为一代大师的崇高气质和人文情怀。

三、人物形象颇具独特性

歌剧作为一种艺术表现形式，塑造人物形象、抒发人物情感是其作为艺术作品的必备条件，在歌剧《魔笛》中则成功能塑了塔米诺、帕米娜、夜后、萨拉斯特罗等人物形象，并将这些人物的性格特点和心理特征都充分地展现了出来。

（一）成功塑造了人物性格

人物性格是每一个成功的人物形象所必备的因素，在歌剧《魔笛》中，音乐为成功塑造人物性格起了很重要的作用。如为了展现夜后的不同性格特征，作者在此歌剧中采用了好几个咏叹调，如在《年轻人别害怕》中用花腔唱段和抒情性的音调以及多变的节奏旋律展现了夜后变化多端的个性特点，又如《复仇的痛苦》用变换不定的音调和多种唱法展现了夜后的骄横和恶毒。

（二）深刻揭示了人物心理

人物心理是人物形象的内在表现，在歌剧《魔笛》中，作者也很好地对人物的心理进行了展现，并将夜后复杂的内心、塔米诺与帕米娜细腻的内心情感通过音乐很好地展现了出来。例如，在《多么美丽的画像》中，作者在开始的时候用较强劲而有力度的旋律展现了塔米诺对帕米娜画像的一见钟情，随后，作者又将旋律变得柔和，而反复用六、七度的音程将塔米诺对帕米娜的赞美之情和对其强烈的爱慕之情展现了出来，紧接着又是一段暗淡的音乐和塔米诺的自问自答式的演唱，展现了他复杂的心情；最后又用强劲而热烈的音调呈现塔米诺对帕米娜爱情的渴望和救出爱人的决心。如此， 通过人物的心理变化，将塔米诺这一人物形象塑造得栩栩如生。

四、结束语

综上所述，莫扎物在《魔笛》这部歌剧作品中，吸收了大量民族音乐的特点，运用古典主义音乐创作的手法，真实地反应了莫扎特所处的那个时代的特征，并将启蒙主义思想和人文主义情怀在作品中得到了很好的渗透，同时，成功了塑造了好几个具有象征意义而又丰满的人物形象，将广大人民群众对美好生活的向往和对恶势力的仇恨运用艺术手法很好地展现了出来，开创了歌剧创作多元化的风格，并对后来的歌剧创作产生了积极的影响。

参考文献

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[2]梁雪.浅析莫扎特歌剧《魔笛》的艺术魅力[J].哈尔滨学院学报，2009（08）.

[3]尹丹.浅谈莫扎特歌剧《魔笛》中夜后咏叹调《复仇的痛苦》的演唱风格[J].艺术教育，2011（04）.