如何提高秦腔板胡演奏表情表达

韩小青

摘要

秦腔板胡是秦腔音乐伴奏的主要乐器之一。它在乐队中起着主奏与统领的重要作用，其演奏和伴奏的技巧比较丰富，有其独特的艺术风格和音乐表现力。如何提高秦腔板胡演奏中的表情表述，成为现阶段尤其在戏曲乐队采用大型综合乐队之后急需解决的问题。

关键词：秦腔 板胡 地域性 京胡 乐队 表情

1、前言

秦腔是我国最古老的剧种之一，梆子腔鼻祖，在中国戏剧史上具有一定的影响力。秦腔板胡是秦腔音乐伴奏的主要乐器之一。它在乐队中起着主奏与统领的重要作用，其演奏和伴奏的技巧比较丰富，有其独特的艺术风格和音乐表现力。

早期的秦腔演出团体演出条件艰苦，大多数都是露天演出，而且音响设备比较差。演出场地的周边小商贩云集，台下的观众谈笑风生。于是演员只好“拼命”的去提高嗓门，乐队的伴奏也与演员的唱法相适应，相配合，以提高乐队的力度。演员们一味地放开嗓子“吼”，板胡也拼命的拉，其他的管弦乐队、打击乐队也跟着如同竞争般的演奏，久而久之形成了秦腔乐队的一个最大的特点“噪”。我们打击乐的演奏员大多在若干年后听力都下降。而西北以外的人甚至也有不少的西北观众听到秦腔的演出都要躲开，受不了这种艺术形式带来的聒噪感。

随着我国文化事业的发展，人的审美已经与若干年前大为不同。古老的秦腔也由原来的露天演出慢慢的走进了大剧院，乐队也由原来最简单的几人组合变成了几十人的大乐队。这样的变化也让我们的秦腔板胡演奏者们的演奏随着产生一些变化，如果保留秦腔板胡独有的演奏风格，强烈的地域性特点，还能丰富秦腔板胡的表现力，更好的为剧情服务，就成为摆在现在秦腔板胡演奏者面前的一道新命题。

如何提高秦腔板胡演奏的表情表述，就成为我多年来教学演奏过程中一直摸索学习的课题。首先来解释一下“表情”这个词。这个词在音乐中，我们可以理解为表现、情绪。即我们在演奏某一段乐曲的时候，用各种演奏技巧去用乐器的声音表达出来的乐曲的内涵，是喜怒，是忧愁。秦腔板胡的演奏也应讲究情绪的表达。

2、秦腔板胡演奏探究

通过多年的学习、教学及演奏实践，就秦腔板胡演奏中如何提高表情表达，提出一些个人观点，也请各位同行共同探讨指正。

2.1、保持秦腔板胡特有的特点，并根据剧情需要适当的应用

秦腔板胡最具特色的演奏技巧为“搂弦”。类似于二胡演奏中的垫指滑音，但又不尽相同。秦腔板胡“搂弦”多为四度搂弦，发音高亢明亮，多用于表达激奋的情感。适度的应用可更好的提高表情表述。经常会看到不少演奏员在演奏过程中频繁应用“搂弦”技巧，使得整台戏听上去味道很重，似乎可以表達为“搂的稠”，实际台下的效果会让人感觉风格过于朴实，略显俗气。好比一桌子菜都是辣的，尽管对于一个爱吃辣椒的人来说，也是一桌子美味，但是吃完也就是一桌子辣味，没有其他的味道可言。而且秦腔板胡的演奏是为了辅助演员更好的表现人物，表现剧情。因此对于秦腔板胡“搂弦”这一独特的演奏技巧要用的适当，用的巧妙。

垫指技巧。秦腔板胡演奏中的垫指技巧亦不同于其他弓弦乐器演奏中的垫指或者打音。其实是在演奏过程中在主音的上方大二度处轻打一下所发出的音响效果。在秦腔板胡的演奏过程当中，该技巧也应巧妙恰当的使用，才能更好的丰富秦腔板胡的表现力。

2.2、秦腔板胡的演奏中多结合音乐板胡的技巧特点

音乐板胡，区别于戏曲板胡，即用于乐曲演奏，以独奏，合奏等演奏形式出现。具有比较完整的体系，有着较戏曲板胡更为丰富的演奏技巧，更强更广的音乐表现力。通过多年来与中央音乐学院、中国音乐学院及其他兄弟院校板胡教学的研讨、交流，并通过一些新编剧的实践，发现秦腔板胡的演奏可向音乐板胡演奏汲取的知识很多。

滑音，滑音的种类很多。有风格滑音、过程滑音、表情滑音等。秦腔板胡演奏中，欢音旋律多用三指滑音，可理解为表情滑音。秦腔小旦的唱腔比较活泼伶俐，如果加入丰富的表情滑音，能够更好的表达人物，表现剧情。滑音的应用应适当，不可能过多，否则就会如糖过多，甜也腻。我们也应遵循音乐板胡的处理原则，即前滑后不滑，后滑前不滑。根据表现的需要适当的设置滑音的使用，并根据不同的剧情，不同的任务性格，应用不同的速度去演奏滑音。

跳弓。跳弓技巧在戏曲板胡中几乎没有应用。经过多年的学习，发现跳弓这一技巧也可适当的结合在秦腔板胡的演奏当中。如在花梆子当中，我们平时均以快弓处理，如果适当结合跳弓技巧，其表现力将会更加丰富。

揉弦。秦腔的揉弦多以压揉为主。近些年不少演奏者也尝试着用滚压结合的揉法，并也取得了一定的效果。笔者认为，秦腔苦音旋律，尤其是表现极其悲愤的情绪时，应严格保留压揉演奏方式。苦音旋律中的4、微降7应严格保留演奏方式。而欢音旋律中的原位7可适当结滚揉、滑揉技巧，使其音听起来清秀明亮，增加欢快愉悦的情绪。

2.3、学习结合京胡伴奏的一些特点技巧

众所周知，京剧的文场乐器比较简单，京胡、京二胡、月琴、南弦、笙等。很多时候京剧伴奏仅有京胡、京二胡、月琴这几样乐器，但是却能很好的烘托剧情。其原因究竟在哪里？通过多次观察京剧乐队的演奏，并与京胡演奏者深入交流，笔者发现京剧乐队的演奏者所演奏的内容都一致。京胡演奏者与京二胡演奏者所用曲谱、指序、弓序均一致，无论是大段的完整唱腔，还是散板部分，均完全一致。强弱关系、情绪表达均一致。京胡的演奏员在拿到曲谱后会做曲谱深化的工作，将一般曲谱转化为伴奏谱，这个过程中除了对一些与唱腔不同的伴奏音型的修改外，还要对整个伴奏过程情绪做标注。秦腔乐队自结合大乐队以及新创作曲目后也已经进入了曲谱时代，但是在伴奏谱深化这个工作我们尚且缺乏。更不用说修订弓法，标注情绪了。秦腔板胡演奏者应承担起这个职责，在拿到曲谱后，应根据剧情，深化曲谱为演奏谱。根据剧情表达的需要，对演唱音型，节奏型做一定的修改变成板胡演奏所需要的音型，节奏型，并对弓法做一定的修订，对不同情绪的地方用表情符号标注，以便在乐队排练及正式演奏当中起到提示规范的作用。

2.4、唱腔音乐设计中加入板胡华彩片段

本处所谈到的板胡华彩片段不同于音乐板胡中的华彩乐章，笔者所想表达的是类似于京剧演出中亮京胡的片段。秦腔板胡的演奏更注重一个“伴”字，因此虽说秦腔板胡为秦腔乐队的主奏乐器，特点也明显，但是很少有专门给秦腔板胡在伴奏当中突出的展示机会。而京剧中就会有剧情当中给京胡演奏者一个展示环节。其实秦腔也能做到这点，试想在《哑女告状》背妹一折设计一段秦腔板胡快弓展示，既能表现路途艰辛，又能让板胡演奏者有赢得观众掌声的机会，岂不是两全其美的事情。

3、结束语

综上所述，秦腔板胡演奏者应多结合其他剧种主奏乐器、其他类型板胡的演奏特点、伴奏理念，更加丰富秦腔板胡演奏的技巧，表情的表达，以便我们能更好的为剧情服务，为秦腔板胡的发展尽微薄之力。

参考文献：

1、吉喆《板胡艺术研究》上海音乐学院出版社.2010年.

2、谭建春《简谈秦腔板胡演奏技巧》当代戏剧.1995年

3、李恒《板胡演奏教程》人民音乐出版社.2007年

4、费玉平《京胡演奏教程》 人民音乐出版社.2009年

5、许德宝《秦腔音乐》太白文艺出版社.2010年

（作者单位：陕西艺术职业学院）

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