浅谈我的创作

摘 要：创作《解放军》的过程，包括从选材、确定画稿等前期准备以及之后的一系列工作，如确定大的形体、修改形体，交待清楚出画面大色彩与空间的关系；在大关系出来之后，斟酌大关系、塑造及刻画过程中修改形体；查阅解放军题材的作品、学习该类作品的表现方式；对教师、学生给提出的修改意见，进行修改到最后完成创作。在整个创作过程中，我意图明确，坚持自己的想法、见解，渴望表达出解放军乐观的精神和生活态度。

关键词：创作过程；解放军；解放军形象；乐观；水彩

一、材料准备

（一）素材的选择

我在功读研究生阶段，写过一篇学术论文，提到了绘画与实践同等重要的问题。由此，激发了我将绘画理论应用于绘画实践中的动机。加之几年来在师范专业的绘画技能、绘画理论课程的学习，养成了自己独有的一套绘画方法、习惯和思路，也在美术理论的熏陶中汲取了丰富的精华，在绘画中我渴望表现出对象的本质的、精神的内容，追求本质和精神层面的“气韵”的传达。

处在一个崭新的学习阶段，同样期望自己有一个新的提升。水彩画的学习和绘画实践对我来说同样也是新的开始。在创作方面我习惯于挑战自己，总是希望检验和验收一下自己的绘画学习成果，给自己一个准确的定位，并在此基础上得到提升，于是，我果断地选择了人物作为我创作的对象。

在人物素材选择上，我根据以下原则：（1）素材本身是否有内涵；（2）素材是否能引起我的绘画动机；（3）从所选素材中是否能发掘出我所期望表达的精神和状态。

经过长时间的网络搜索素材，并在图书馆查阅各种相关书籍，还翻阅了在学校，景区与同学和家人即兴拍摄的各种照片，但都收获不大。

我决定在生活中寻找创作灵感。我出外拍摄农民工劳作和生活的场景、乞讨者的生活状态、留守老人的孤独生活、玩耍中的孩子等照片来寻找合适的素材。但适当素材的出现就如“灵感”的突然乍现一般，自然而然。

在一次很偶然的情况下，我无意看到了朋友的一本相册，这本相册中的所有照片都是朋友在云南省服兵役的两年时间里拍摄的，有各种活动照，集体照以及后来光荣退役时的照片。厚厚的一本相册，很容易看出来他是特别想记录下那段难忘而又艰苦的军人生活的每一个瞬间。

看完所有照片后，我觉得朋友是一个彻底不喜欢笑的人，相册中没有看到几张他面带笑容的照片，那种发自内心的笑容就更少见了，不过还是有一张照片感染了我，让我瞬间特别有让它出现在我的画面中的冲动。听朋友讲，这张照片是他在站岗结束后让接班的战友帮忙给拍的。

这张照片上朋友身着迷彩服，立在站岗台上，双手插在宽大的迷彩服口袋里，脚穿着擦得蹭亮的黑皮鞋，头上戴着的头盔，面带灿烂的笑容脸，两眼眯成了一条线，在暗墙和头盔的衬托下，朋友的笑容特别突出。

我被他的笑容感染了，想记录下他灿烂笑容的瞬间，更想画一幅画，表现解放军乐观积极的精神和生活状态。

认真看完照片后我的创作冲动更强烈了，于是在得到朋友允许下，争取导师意见后，准备开始我的创作。

（二）画材准备

素材确定下来后，接下来是准备画具。根据人物的站姿结合自己的创作思想和实际情况，我把画纸确定为半开大小，在导师的建议下我选择了吸水性较好的水彩纸、柔韧性较好的水彩笔和透明性较强的水彩颜料以及裱水彩纸。裱水彩纸要做到：（1）把水彩纸放在平坦的画板上；（2）调整好画纸在画板的位置，避免歪斜；（3）在画纸表面均匀地喷上水；（4）用水胶带固定好画纸（注意上下左右胶带的宽度要一致）。

二、创作过程

（一）“经营位置”--起形定稿

在画纸、素材等前期准备结束后，等水彩纸彻底干透、纸面平坦后就开始确定形体。

定形体时做到：（1）先定出人物的上下位置；（2）确定画面左右留出的距离；（3）确定大的形体；（4）整体比较，检查形体、比例是否正确，找出人物基本的结构。

（二）“随类赋彩”--铺大颜色

在定完人物形体后，接着铺出画面大的颜色。人物的设色以解剖、结构、比例等为依据。迷彩服在设色时需要总结概括，快速铺出迷彩服的底色，在此基础上注意交代清楚形体的结构、冷暖关系，然后才对迷彩服上星星点点的颜色做概括的设色。我很快铺完了画面整个的大颜色，目的是让画面保持绘画的感觉。此外，根据水彩颜料，纸张的特性，水彩画的效果，在设色时颜色不宜调和得过匀；设色次数不宜过多；根据实际情况控制好水分；背景的处理上可以多表现水纹。

（三）发现问题

在画面铺完大颜色后，发现了画面中很多问题。比如，一开始画面中出现的背景颜色跟整个人物颜色不协调，水分不能很好地控制，人物刻画有问题。

表现官兵形象对我来说就是一次很大的挑战，所以在整个过程中，一直在考虑，目的是让作品传达出自己所要表现的思想，努力尝试精神层面探索，力图表达出人物内心的世界。

除此之外，我的水彩画确实如很多同学所说的那样，从效果上来说更像油画，没有表现出轻快鲜亮的感觉，反而像油画般厚重。

当面对同学和老师的不同意见时，一定要有自己的想法和坚持，一定要有自信。我把整幅画的背景处理成了与迷彩服相近的颜色，目的是要表达出军人灰色的生活。

画面大的关系出来后有的同学说，感觉不到所画人物很高，背景也不透。事实确实如此，但我有自己的想法，我画的朋友他身高一米八，画面中并不觉得他很高，背景也不透亮。我觉得他穿上军装就代表了我国军人的形象，军人一直担任着保家卫国的重任，他们应该是伟大的，他代表的军人可以顶天立地。但从另一方面说，他们在国家人民面前，他们就不那么高大了。此外，我觉得绘画材料应该服务于所画对象和画者的表达意图，画料之间应该没有严格意义的区分，可以有所取。

（四）解决问题

整幅画中我把军人形象放在画的中间位置，左右空出来较多的地方，背景呈灰色。我想表达和记录下军人乐观积极的一面，也想记录下朋友拥有灿烂笑容的瞬间。我认为军人在面对每天的枯燥训练和身上肩负的重担下，很少会有这么灿烂的笑容，记录下来这一瞬间是很有意义的。

创作中我一直努力使自己的画面既简单概括，又表达出了军人的内心世界和自己所要表达的东西。不可否认，这很难表现。想要使画面既概括又传神，不但需要扎实的基本功，也需要熟练的绘画技巧。

我的创作自开始以来，不但在画画时考虑如何表现，不画时我也经常去图书馆和通过网络来查看官兵题材的绘画处理方法，还经常找导师给予指导和点评，同样也经常找同学给予帮助。我一直坚持借鉴和学习的态度，结合自己所画人物特点，创作出自己的风格。我觉得自己只有学习优秀的作品才能进步，在前人的基础上要有进步，就一定要有探索精神。

三、创作中检验出的自身问题

同样不能否认，在身边人的质疑下，坚持自己的想法，真的很不容易。于是就在朋友的质疑中改变了自己的想法。

在创作进行了一部分时，发现了很多问题，尝试了很多方法，也接受和采纳了来自同学和教师的指导，同时也有来自照片本人的意见。

他没学过画画，就是所谓的外行，他在乎的不是画面颜色，不是背景颜色是否与人物协调，是否为表达人物起到了衬托的作用，他只在乎像与不像。如果造型能力够强自然会很像，可是我的造型能力不太强，要想把朋友画的很像，就需要下很大功夫。有的同学建议我在下部画上地面，这样可以把空间更好地拉开，也有的同学建议画上影子就行，在导师的指导下，我只画了脚下的影子而没有画地面。

创作过程中一直受朋友的影响，一直致力于把人物画像，可画画有时候如同很多事一样，努力追求像反而不那么像了。

经过这个过程和教训，以后自己在绘画时一定要坚持自己最初的想法和观点，不轻易被来自外界的意见所改变，这样才能达到自己最初想要的某种效果。

除此之外，在对细节的表现上自己不够有耐心。创作中一定要根据自己的实际情况，合理安排自己的作画时间，争取朝着自己想要表达的方向努力。

四、完成创作

经过一段时间的反复修改和刻画，我的创作完成了。这过程中有被老师夸奖的，感觉不错，也有被老师指出造型能力差，但这段时间确实是学到了很多东西，同时也检验出了自身的很多不足。我想在以后的学习中要提高自己的造型能力、概括能力，那么就要多练习，努力熟悉水彩画的技法，争取更大的进步。

五、结 语

在经过整个创作过程后，我觉得完成一幅好的作品必须综合各种主客观因素。第一，不仅需要有扎实的功底和技法，更重要的是需要在面对朋友的质疑时坚持自己的想法，坚持画自己想要的内容，无论什么情况都坚持自己所选择的事情，坚持到底，就一定会有成绩；第二，需要保持强烈的兴趣，只有有了兴趣才能让自己不断尝试，不断探索，不断学习，才能使自己不断进步，更好地发展自己；第三，自信，坚持自己的梦想，相信自己通过努力一定会达到自己想要的境界；第四，要有耐心。

艺术源于生活，源于社会现实。否则便会失去它应有的价值，一个人的经历，自身观念影响着他的作品风格和技法。此外，在学习前人的基础上，要不断探索和进步，抓住社会变革这一机遇发现具有时代特色且具有思想内容的题材不断发展自己，同时要坚持自己的想法，不被周围人的言论所改变，表达自己感兴趣的且有意义的角色，坚持自己的世界观、方法论，表达出自己的特色。不断进行深入挖掘，用心去发现生活中的美，感悟人性的真善美，努力创作出更丰富、更完美的典型形象。

参考文献：

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作者简介：

刘稳文，吉林师范大学研究生，研究方向：水彩画。