小学音乐教学的思考

范瑞侠

【摘 要】音乐作为小学阶段的一个课程，我们的孩子在音乐课中应学习什么？是只会唱一些歌曲，还是感受音乐带来的快乐，还是让他们有自己的音乐梦想？本文结合多年实际教学经验，谈谈个人看法。

【关键词】音乐教学 快乐 情感体验

音乐作为小学阶段的一个课程，我们的孩子在音乐课中应学习什么？是只会唱一些歌曲，还是感受音乐带来的快乐，还是让他们有自己的音乐梦想？本人结合多年实际教学经验，谈谈几点个人看法。

一、音乐应该是快乐的，没有束缚的，但不是没有规律的

首先是听觉能力的培养，通过音调，音色，力度，时值等让学生去感知和认识声音，进而听旋律，提高敏感性。音乐是一门听的艺术，听音乐时可以不必端正坐好，可以放松身心的。听音乐也是有学问的，不是茫茫然的，不知所云的。我认为听音乐时，可以告诉孩子们，我们要听些什么，音乐里有什么，你可以做什么。这样可以更好地让学生特别是低年级的学生更好地了解自己在做什么，可以减少学生的心理负担。

二、培养学生的理解，表现力，想像力，让学生可以大胆的想，敢于挑战，敢于表现

在音乐教学中，根据作品内容，引导学生从旋律，节奏，风格入手，在掌握一些基础知识的同时，利用旧知识对歌曲进行分析，从而使学生很快的理解掌握。尤其在我们演唱时，如何正确演唱一首歌曲，掌握正确的呼吸，准确的咬字吐字，准确的音高和节奏，恰到好处的力度，自然而美好的声音，真切的情感等等。这都是从课堂中慢慢积累的，这些就是对音乐的表现能力的初步体现。

三、注重学生的情感体验

所谓情感体验，是指在音乐欣赏过程中，欣赏作品的时候产生的情感反映，这种反应的体现是可以根据不同的音乐，不同的个人而变化的。黑格尔曾说：“音乐是精神、是灵魂。它直接为自身发出声音，引起自身注意；从中感到满足……音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀。”就是说音乐中的投入、想象、联象、思考的范围是广阔的，是不可造型的艺术，并在瞬间或长期都可以有着不同层次的情感，在欣赏着音乐作品时，通过人的听觉器官，得到的音响效果直接与人的生活经历相撞击，得到对作品的理解、分析，产生对人的影响，还会产生时空的超越，使欣赏者远离此时此景，身临音乐中所表现出的那个环境与时代中能够与表现的内容同呼吸，共命运，产生共鸣。用自己的情感去思考，得到新的结论，音乐来源于生活，使情感能得到充分的表现，在此基础上得以提炼和升华，情感也随之加重。音乐艺术是综合的艺术，它所包容的内容万千，是其它任何艺术不可替代的。所以音乐是最富情感的艺术。以上阐述了音乐是有着丰富的情感，人类的情感也是最丰富的，二者不谋而合。因此，可以通过情感的体验，使小学生更广、更深、更自然地接受音乐艺术的熏陶。

这学期我给学生上了一节欣赏课《小燕子》是一首同学们耳熟能详的儿童歌曲，同学们在听的时候，不表现出了高度的興趣。由于大部分同学都会唱这首歌，所以在课堂上，同学们都载歌载舞，边唱边跳，用自己稚嫩的嗓音，表现了对春的喜爱，对小燕子的喜爱，对家乡的喜爱。这就是学生的情感随着音乐起伏产生了共鸣，并从中获得了心里上的艺术满足。同学们通过肢体语言，绘画等他们自己的方式来表现音乐，用他们自己的方式来表现他们的内心情感。

音乐是情感的艺术，音乐的魅力不可回避。不管是否热爱音乐，音乐都会无保留的传递给每一个人，甚至有时会带有一些强迫性。只要有听觉，音乐会用它特殊的方针与情感连通。

在音乐的国度里，我看清了我们教师要为孩子们做的，只是让他们可以快乐的、恣意的在音乐里体会快乐。我很幸运能和世界上最美的心灵共同学习、欣赏世界上美好的声音。愿这音乐之声，可以架起一道七彩的虹桥，连通我们的心灵，彼此共鸣。