超逸脱尘浊 山水传精神
2015-05-25郝幸田
郝幸田
乙未年正月十五,网览胡恒生的多幅国画山水新作,不禁被几幅精彩动人的山水画面所吸引,霎时眼前一亮,令人感奋。在他的画里,大笔触的彩墨泼放、娴熟的渲染、苍润的笔墨贯穿于具象与抽象的变化之中,画面质朴、气韵横溢、清新雅致、境界超逸,给人以博大、质朴、凝重而新鲜之感,充分体现了立足民族绘画理念的中国传统画具有鲜明的民族性、地域性。
胡恒生,重庆荣昌人,中国山水画家,现居永川,以书画自娱,曾受教于冯健吴、白德松、杜显清等教授。对家乡怀有深厚的眷恋之情,激发了他对艺术的喜爱。其作品主要以名山大川为描绘对象,多以巴蜀风景入画,所画云、峰、松、泉,传承出新,别具一格,营造出美妙奇幻、神韵流溢的艺术境界。作品多次在国内一些省、市展出,曾获一、二、三等奖。现为重庆市美术家协会、四川省美术家协会会员,陈子庄艺术陈列馆特聘画家。他的画作气势恢宏、空灵清润、空间感强、平和之中又有着强烈的视觉冲击,予人以柳暗花明的愉悦之感,很受社会关注与好评,并被国内外人士和机构收藏。
画家热爱生活,钟情所从事的艺术,尤其对彩墨山水有自己独到的见解,坚持致力于山水画的探索和创作,以写实写意并存入手,追求具象与抽象结合的完美统一。主张深入实地观察写生,在写生中求意境、求完美。多年来,恒生立足本土,不辞辛劳奔走于名山大川之间,搜尽奇峰异水,在大自然中陶冶性情,汲取艺术养分,画了大量的写生作品,足迹遍布巴山蜀水及相邻几省。正因如此,他的画才更富有生机,足以达到飘逸秀美和虚淡恬静的艺术境界。
恒生的画具有典型的巴蜀画派风格,其传统功力深厚,意境含蓄典雅、构图灵活、色彩奇丽、水墨协调、不囿成法,重视情感的抒发与张扬。能巧妙地将所学之长与生活感受进行融合,构建出许多的奇思妙想。他的山水画远观有势、近看有致,皴勾并举、运用自如,将画面的明丽、厚重与诗意情趣相融合。从其画中,观者能听到美妙的天籁之音,感受到不染尘俗的山水姿容和空灵境界,那份“即景会心,随物婉转”的优游自在,其笔触起伏跌宕、充满激情、充满个性,其中不乏率意天成的神来之笔。画面中充溢着怡人的空气,山的峻秀、江的悠远、云的缥缈、松的苍翠、泉的潺湲,把人引向一个秀丽明净的艺术境界。
“十年磨一剑”。恒生执着地对前辈大师的作品朝夕揣摩,时时领悟,结合自己对大自然的观察体验,逐渐形成了自己独特的画风。其画风主要表现在对巴蜀山水的一种人文关怀,一种乡情眷恋。一隅山石、一间茅屋,无不蕴含其浓浓的情思。他将自己的人生信念和审美追求一并融入到自己的水墨世界,于空谷幽泉中令观者感受到那份久违的清新和远离尘嚣的宁静,冥冥之中,仿佛天籁。他基础扎实、技法全面,所作山水画十分耐人寻味,似乎不仅是表现某个特定的地域,而是在诠释山水画共有的特性本质。
他的画从水墨山水写意而来,加以色彩的烘托、点染,使画面丰富生动。他对水墨山水理解尤深,运用十分娴熟,并在色彩上有所探索、力求把绚丽的色彩同水墨协调起来。受长江、嘉陵江沿岸雾雨潆潆的云山烟树景象的启发,于是他以创新的水墨点染画法来描绘山水,以充分展现水墨融合,墨色晕染所形成的效果,形成了自由挥洒、酣畅淋漓、含蓄空潆的神韵之趣。并以“留白”的手法通畅画面气脉,黑白分明,凝重与空灵相生。其作品墨色丰富浓郁、热情洋溢、以情抒怀,表达了心灵与大自然的交融和对话,体现出浓厚的川渝本土艺术特色。如在《巴山秋色》这幅画里,山野中行走着一对欢快的父女,在婆娑的树影和秋风里,仿佛正吟唱着一曲秋天的颂歌。大笔皴擦出的近处山体,既表示着山水的粗线轮廓,又表现着画者的豪迈性格及其对巴蜀山水的眷恋。画中既有大胆落墨,放笔直取,又有精心细致,恬静温润,色彩应用虽不复杂,却给人一种秋天的平和之美。
综观恒生的画作,着重表现的是川渝特有的地域风貌,扑面而来的是一缕新风,此类画风还真不多见,粗看画面飘缈无绪,好似将人带入一种虚幻的仙境;细而品之,巴山蜀水的特征尽显。无论是峰峦叠嶂的山峦,还是漫山红遍的丛林;无论是水汽氤氲的云雾,还是葱蔚洇润的原野;无论是大山深处的茅屋,还是缭绕升腾的炊烟……皆画得概括而精微、简朴而意足,将川渝的自然之韵表现得准确生动,处处体现着巴蜀的山水之美。其独特的艺术语言给人留下深刻的印象。他的作品既非西画的严格写实,也不似国画的逸笔草草,而是师自然、法造化,将艺术原创精神的终极意义淋漓尽致地挥洒在片纸方寸之间。崭新的艺术表达方式和独特的个性语言在东方与西方、传统与现代之间找到了新的切入点,给景物景象“似与不似之间”注入了新的内涵。
他的画主次分明,虚实相间,层次丰富,善于运用不同的艺术手法来完善其构想。处理画面或由近及远,层层递进,或由远而近,逐渐深入,甚至着意描绘画的中心部分,顺乎自然地向四周延伸淡出。对具体景物的刻画显示了作者高度的概括能力,他时而突出山石、时而强调树木、房屋,又常以烟云、流水为主题。甚至在画中借鉴运用摄影的景深手法,更使他的作品不落窠臼,才情横溢。绘画创作的空间是无限的,挖掘和创造出一种丰富的艺术语言,其本身就是艺术的意境。他的画不刻意追求景物景象的形似,只求其神似,这就是绘画与大自然不谋而合的神韵之美。
欣赏恒生的山水画,能给人以力量和无尽的遐想。他作品的一大特色是,作画总是从大处入手,画幅虽小,但内容丰富,大山大水总在其中,即使丘陵山水,也总追求它的厚重与博大,所以其作品具有很强的感染力、冲击力;从小处点睛,不管画面的气势多么宏伟,但总能找到落脚点,总会找到如村居、树丛、人物等几处细节,给画面造成虚与实的对比、粗与细的融合,体现出独特动人、雄秀神奇、灵动幽秘的风格。
他的画作透露着浓浓的“生”的气息。通过画家的精心构思、巧妙点缀、合理布局,画面更加神秘莫测、亮丽无比,令人遐想神往、离形去知、得意忘形,达到天人合一的境界。如《巴山秋色》《蜀山金秋》《蜀山早春》《巴山细雨》《归春》《乡野》《秋韵》等。在《春色》《春之辉》《蜀山居》等系列风情组画中,画家又以鸟瞰世界、俯视寰宇的视角来凝视山水行云,创造出超越时空的苍茫太虚。在汪洋恣肆、风谲云诡、凝重空灵的画面中,寄予着对自由无羁的心灵世界和独立旷达的精神境界的无限向往和追寻。《巴人居》《秋山》等作品,常常以细腻的暖色调,烘托出生命的赞歌,给人以“人间仙境”之感,表达出层山叠雾中的情景变化和大自然之韵味。内容之丰富,描绘之精美,处处体现出巴蜀的山水之美,同时也赞美了祖国的锦绣江山如画。
他的画,继承了中国传统绘画“壮美”意境的表现手法,既强调了中国画的民族特色,又有笔墨风格上的创新。他用饱含激情的线条,冷静有序的墨彩组成生机勃然的画面,营造出儒雅从容、平静趣远的意境,构成自然含蓄、富有韵律的情趣和整体和谐美的画面,让人在静观中咀嚼出飘逸清旷、人文意识的美感,品味出川渝画派的独特魅力。壮美的巴山、秀丽的蜀水,在他的描绘下都呈现出独具一格的艺术意境。所以,他的山水画充分体现了国画的阳刚之美、含蓄之美、意象之美、抽象之美,堪称具有中国风格、中国气派和巴蜀特色的当代中国山水画。
胡恒生,数十年来一直致力于开拓巴蜀山水画独有的艺术新境界,将大自然的壮观淋漓地渲染于他的作品之中,营造出令人感奋的景观;他用一种洒脱的笔法再加以局部的渲染,构成其独特的画风,以此表现大山大水颇具气势恢宏、伟岸崇高的特色,具有强烈的视觉冲击力,观者无不赞叹,令人爱不释手。不愧是一位集古今之大成,从传统中走出来,又具有现代意味的颇具特色的实力派画家。这正是:笔走龙蛇墨浪翻,似梦非雨亦非烟;试问君心今何在?却在方寸素纸间。
(责任编辑:江 山)