不演川剧画川剧

杨力斌

龚思全是中国舞台美术学会会员、中国书画家协会会员、中国国际书画艺术研究会会员、中国国际书画研究院研究员、重庆市舞台美术学会常务理事、客座教授；是国家人事部中国人才研究委员会艺术家学部委员会核准颁发的“著名国画家”“一级国画艺术委员”；被重庆市文化局授予“民间文艺大师”称号。其作品多次参加各种画展，曾获得重庆市总工会职工艺术博览会铜奖、首届四川省“振兴川剧”舞美设计奖、北京“金海杯”中国画大赛二等奖荣誉。其主要艺术业绩和作品被编入《中国文艺家传辑》《中国美术书法界名人名作博览》《当代中青年国画名家集萃》《艺术大师三人行》《国家文化人物·龚思全卷》等多种画册典籍之中。

龚思全回忆自己在20世纪五六十年代时，就已经积累起脸谱图稿达1 000多幅，可惜在“文化大革命”中被当作“四旧”销毁了。改革开放后，龚思全为了振兴川剧艺术自费重新开始无数次走访四川、重庆的许多川剧前辈，先后拜访请教了200余位川剧老艺人，收集到脸谱草图2 000多幅。1990年，他描绘的川剧脸谱在成都展出，得到川剧研究专家和老艺人们的肯定、鼓励，《四川戏剧》陆续发表了龚思全描绘的多幅脸谱作品，使他受到巨大的鼓舞与鞭策。

几十年来，龚思全为传承与弘扬川剧艺术历经无数艰辛，他回忆说：“我生长的重庆市合川区，地处嘉陵江、涪江、渠江交汇处。这里历史悠久，文化底蕴深厚，旺盛的人气催生了川剧的繁荣。我从小喜欢绘画，又特别爱看川剧。1958年我从部队转业到合川区川剧团做舞台美术工作，就开始速写记录、收集整理川剧脸谱。当我因为喜欢而绘制川剧脸谱和戏剧人物，为保护和传承川剧艺术所做的努力得到了社会的广泛认可时，几十年经历的许多磨难艰辛顿时变为巨大的精神愉悦和慰藉。”

龚思全不辞辛劳地走访老一辈川剧名家，持之以恒地收集、整理川剧脸谱，写出了《我画川剧脸谱》的实践经验总结。他在取得川剧脸谱整理绘制艺术成就的基础上，又继续进行戏剧人物形象造型的绘制创作，为传承与弘扬川剧脸谱和戏剧人物造型作出了杰出贡献。画家对川剧脸谱和戏剧人物永无止境的艺术追求精神，令人赞叹。

1995年和2003年，画家应邀在北京举办了个人川剧脸谱和戏剧人物作品展览和学术报告会，他笔下的川剧脸谱和戏剧人物，受到美学泰斗王朝闻、戏剧大师吴祖光、表演艺术家新凤霞和戏曲评论家的充分肯定；受到戏曲界、美术界和众多媒体广泛好评。

在北京展览期间，新凤霞观看龚思全作品后评价说：“一个重庆市合川区川剧团的舞台美术工作者，画出了1 000多幅戏剧人物和200多幅川剧脸谱，送到北京展览。用他的绘画艺术把历史悠久的极其丰富多彩的川剧艺术，形象地介绍给首都的观众，不但使北京人感受到川剧的特色：麻、辣、烫，也使许多‘老四川通过他笔下人物的出神入化而倍感亲切。作者悟到了川剧的精髓和神韵，把握了川剧艺术家的风格，所以画得栩栩如生，呼之欲出。”她进而对画家给予了高度评价，“我说龚思全不是演员，不能演川剧，却给我们画出了川剧。”

1996年，龚思全被《人民日报》聘为“读画说戏”专栏画家。1997年，画家绘制的“白描观音”作品选为“国礼”被新加坡政府收藏。他收集整理出来的川剧脸谱近800幅，具有非常高的戏曲文献价值和美术价值，由国家出版社资助出版了《中国戏曲脸谱·川剧脸谱》画册。他绘制出的川剧脸谱和戏剧人物画，陆续在《人民日报》《中国文化报》《中国日报》《中国艺术报》《中国书画报》《美术》等报刊杂志上多次发表，受到社会各界高度赞誉和好评。

（责任编辑：李万全）