声乐表演的情感和心理研究

摘  要：声乐表演艺术是一种以情感人的心理活动。声乐表演艺术既是一种充满情感表达的艺术，又是一种充满复杂心理运用的艺术。这是声乐表演的两个核心要素，对于完美地演唱一首声乐作品起着决定的作用。本文主要从声乐表演的情感和心理两个方面对声乐表演的综合表现进行分析研究。

关键词：声乐表演;情感表达;心理适应;能力研究

作者简介：何晓堾（1981-），女，重庆万州人，音乐学本科，讲师，重庆三峡医药高等专科学校中医系，研究方向：音乐教育。

[中图分类号]：J6 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2015）-20--01

《礼记·乐记》曰： “凡音之起， 由人心生也。人心之动， 物使之然也。感于物而动， 故形于声。”生动地表达了人的声音产生的原因主要是源于人的内心情感的反应，人的内心的情感又是源于大自然中的物的本质属性在人的头脑中的反应。所以，形成了充满情感色彩的音乐。“乐生于心，人心惨声哀， 人心舒声和。”[1]说明音乐的产生来源于人的内心深处，但是由于每一个人对事物的理解不同，内心的音乐意境与情感体验也不尽相同，音乐也就存在着不同的意义。有时不同的演唱者演唱同一首作品，却因不同的作品理解能力、文学修养和内心情感的感受，对作品演唱效果也迥然不同。

一、声乐表演的情感研究

声乐表演是一门融音乐、文学、声乐、心理学和舞台表演的综合性的舞台艺术，无论是从发声歌唱时内在肌肉群的运动过程和内心情感的表达与升华，还是从演唱者的生理条件和心理适应能力方面，都是一个整体的反应，是相互联系，又相互影响的。在声乐表演过程中，最主要的还是要培养演唱者的“情感表达能力”和“舞台心理适应能力”。

（一）对演唱作品内涵的情感理解力

声乐表演就是声乐演唱和舞台形象塑造的综合。其目的就是要通过演唱者优美的歌唱和得体的，与歌曲情感遥相呼应的舞台动作表演，包括服装和化妆等要素，并以此来完整表达一首音乐作品的情感内涵。那么，从哪些方面来表达呢？这就要求演唱者要对作品的思想情感的理解、曲式结构的变化、歌曲作品的时代背景、词曲作者的创作意图、歌词描绘的歌唱意境等方面有充分的把握，声乐演唱者才能更好地表达作品中的“情”。演唱者只有具备了自我对作品的理解能力后，才能把作品的思想内容上升为人的思想意境和表达欲望与倾向，有了这个欲望与倾向，演唱者的演唱情绪和发声技巧才会在歌曲表达中得到优化和组合，以生动感人的声音来表达出声乐作品的真情内涵。

（二）对演唱作品技巧的情感表现力

声乐表演是建立在成熟的声乐发声技巧的基础上来进行的，良好的声乐基础是声乐情感表达的根本，因为声乐艺术是声音美化与情感表达的艺术，一个演唱者的声音条件和基本功的优劣直接影响到歌唱情感的表达能力。一首歌曲的情感起伏与宛转悠扬靠的是声音音色与共鸣的整体运用。好的歌唱就是要做到“以声促情，以情带声”的交相呼应，让歌声与思想的表达能够“声情并茂”。情感的表现力需要精湛的声乐发声技巧，演唱者在声音的共鸣、色彩、力度、强弱、快慢、高低等方面来表达声乐作品的思想情感，赋予最高的境界。比如，中声区时，气息要饱满流畅，声音要圆润结实，共鸣要洪亮致远;低声区时，气息要柔弱饱满，强度可控，声音浑厚平稳;高声区时，气息强烈而集中，声音细而尖，高亢嘹亮，穿透力强。这些都是表达各种音乐情感内容的需要，是演唱者内心情感世界升华的结果。但是，演唱者在演唱活动中也经常出现气息软弱，空虚无力;口型运用不当，咬字吐字不清;乐感把握不够，音准、节奏不准以及喊叫破音、喉部挤压、 声音细小等不良状态。这些都是影响作品演唱中情感表达的每一个细节问题，只有我们认真对待，方可把每一首声乐作品完美表达，感人肺腑。

二、心理研究

心理活动是大脑对客观世界的反应过程。人的心理活动就是人受外界刺激事物的影响做出的各种复杂的大脑反应及其肢体、表情等动作的表现。声乐演唱过程实质上就是演唱者的歌唱心理活动过程。人的心理活动包括认知活动、情感活动与意志活动三个方面。这三个方面并不是彼此独立或并列的，而是既相互联系又相互区别的并统一于心理活动过程。[2]

声乐演唱的心理调控包括演唱者的个性心理反应和发声技巧运用的心理过程。每一位歌手在舞台上表演的心理活动都贯穿着整个演唱的过程，歌唱表达的是一个复杂而充满情感的心理过程。这个过程是“以声传情”的过程，其神秘的发声技巧需要高度的心理活动来实现，通过心理调适来调节发生肌肉群的运动，控制歌唱呼吸的强、弱、快、慢，激发脑力的思维活跃度，融入舞台环境的宁静感，舞台表演发挥的激情度等。

声乐的舞台表演效果受歌唱心理影响较多，如果演唱者的台下功夫不深，嘴上功夫不扎实，自然登台就会紧张。比如：对歌词记忆不熟，对旋律记忆模糊，对节奏和音准把握不够，对歌词大意和旋律表现理解不透等原因，都会让演唱者出现紧张的心理和慌张的情绪，严重影响演唱的效果。良好的心理状态是演唱者舞台歌唱表演的动力，良好的心理状态来源于演唱者登台前的充分准备，要对歌曲进行反复的练唱，合练伴奏，找出难点，克服难点，增强登台的自信心和演唱的注意力，聚焦听众视觉和听觉，以真情感动听众。

从正常的歌唱来讲，演唱者有适当的紧张度是正常的，这种紧张度具有一定的积极因素，能培养演唱者严谨的态度和认真的演唱风格。期望值过高，紧张心理就会加强，过度紧张的心理必然会影响演唱的水平和舞台的表演效果。

总之，声乐舞台表演中情感和心理这两大要素是核心的要素，二者不能独立分割，是一个整体。良好的情感表达来源于良好的心理状态，良好的心理状态促进歌唱表演的情感升华。

参考文献：

[1] [清] 徐大椿 ，乐府传声译注[M]，北京，中国戏剧出版社， 1982（4）

[2]徐龙，高师声乐教学中歌唱心理活动的研究[J]，音乐创作，2013（3）