雪莲幻境的解构与重生

坐在张易的画室里，听她眉飞色舞地讲述在西藏米拉山口与雪莲花的相遇，我的眼前总是闪现出她由于高原缺氧而产生的疲倦、浮肿的痛苦镜头……裹着头巾，披着洁白的哈达，身着厚厚的羽绒，匐伏在褪色的流石陡坡上，她一步一挪地接近雪莲。

翻着朋友当时为她拍的照片，我很难把照片上的女汉子与面前的女画家联系在一起——在遥远的海拔五六千米的雪域高原，她挑战生命的极限接近雪莲花，仅是为了一睹雪莲花的芳容么？

雪莲花，当然是传说中一朵神奇圣洁的精灵。

“海碗般大的奇花，花瓣碧绿，四周都是积雪，白中映碧，加上夕阳金光映照，娇艳华美，奇丽万状……”这是金庸先生在《书剑恩仇录》中写的。在一些武侠小说里，雪莲花作为一味名贵药材，或用于补气强身，或用于续命救人，总让人起死回生。尤其那名叫“天山雪莲”花更被人们奉为神物。

张易从小就显现出了与众不同的个性与绘画的天赋。

她与雪莲花的结缘纯属偶然。蜀地多雨、潮湿有雾，母亲不幸患上了类风湿病，一位甘肃的亲戚费尽周折寄来几枝雪莲花。雪莲花，这个美丽的名字从此深深地嵌入了她的生命。

她喜欢读书，喜欢舞文弄墨，喜欢大自然，喜欢大自然里的山川河流、花鸟虫鱼、一草一木……和别的小女孩不一样，在山野里背篓打猪菜、种地、插秧等农活之余，她有空就观察蚂蚁和圈养的各种动物。她在荷莲、枫叶、节耳根（鱼腥草）的花叶前徘徊流连，在书包上绣出花朵，为各色人等画人头肖像……甚至年祭时，她不知忌讳，画出亡灵头像，吓得家人惊慌失措——其实，她不知道，这些举动是源于自己先天的某种传奇基因……

天生的造型艺术素质，使她“农高”毕业后爱上了理发手艺。这个奇怪的漂亮的理发师有三个规矩：“楼垮垮的不理，脏头发的不理，要刮胡子的不理”。理发的人，其实都被她当成了模特。她在顾客头上练造型，然后又画在纸上，装订成厚厚的“造型”速写本——这种率性的举动与积累，成为她日后艺术个性形成与创作的伏笔。

时间之河流淌到了公元1998年。

这年，28岁的张易毅然决然地告别家乡，从天府之国的大巴山来到北京。在中国艺术研究院著名画家杨光华先生的指导下，走上了宿命的绘画艺术之路……

读完中国工笔画学院的课程，她进入中国艺术研究院书画高级研究班。她钟情于王天圣院长、张艺、王炳炎教授的现代工笔画艺术，系统临习历代工笔重彩花鸟画技法。

在绘画领域，工笔花鸟画自有自己成熟的传统，在研究学习传统与现代花鸟画技法和独特的艺术语言的同时，张易十分注意自己的独特的写生观察，力求作品特殊的表现力，为传统花鸟画赋予全新的生命元素。

1998年后的两年，是她创作的丰收期：参加文化部、美协主办的中国艺术博览会后，10幅工笔画作品被海外收藏；《花苑春色》参加中国美协国画艺委会“北京之春”画展；《红柿图》入选中国美协和中国国际交流协会联合主办的全国书画展。

2000年，《秋韵》工笔画入选文化部、中华慈善总会联合主办的全国书画展；

2001年，《漓江渔歌》入选中国美术家协会和海峡两岸交流协会主办的全国美展；

2004年，《鸣秋图》工笔画入选全国书画展获铜奖；

2008年，她为航天英雄杨利伟专题创作《红叶鹦鹉》，并被收藏；

2011年，《洗净芙蓉一素花》入选国学典藏书画展；

2014年，《雪莲图》被中共中央外联部作为国礼赠送苏丹总统夫人……

独有的艺术兴趣与天生的艺术气度，张易对花鸟人物画的线条造型异常敏感，很快就有了自己的理解。在艺术实践上她一扫陈腐，无规无矩，野性自然，形成了自己的艺术主张。在别人看来，她把传统的“藏而不露，引而不发，水中观月，雾里看花”的传统美学语境，转化成自己笔下的技巧。从“传移模写”上升到了“外师造化，中得心源”的心灵悟化，从而进入了自由自在的艺术状态。

张易一向独来独往，有着丰富的生活、艺术实践，在创作中她充满自信，也更为主观。画过荷花、牡丹、节耳根、枫叶、鹦鹉之类的传统的花鸟画物象之后，她总觉得内心空落，似乎生命里还有一朵美丽的花朵没有开放—冥冥之中有一种指引：童年时母亲医病的那几株雪莲，似乎是“内蕴和灵魂”都嵌入她生命里的花朵，不断涌现。

在参加新疆全国书画精品展偶遇大包雪莲后，张易又顺应内心召唤，义无反顾进入西藏高原，饱览朝思暮想、神秘莫测的雪莲花。

这是一次生命和艺术创作的涅槃之旅。

雪域高原，风雪无常。在宏大的高原背景下，张易久久地注视着眼前的雪莲，亲眼目睹着灿烂的阳光融化着覆盖在那花柱上的积雪，神秘的花蕊和花瓣、浑身细密的长绒，婀娜多姿，美轮美奂……

跪在雪莲花前，张易如久别重逢的情人，长久不起，热泪盈眶。

这一刻，她觉得此生就是为了画雪莲而生。

从西藏高原回到北京，还未从强烈的高原反应中恢复，张易就情不自禁地画出了她的第一幅雪莲花作品。

那是充满着激情和感动的艺术倾诉。在她的笔下，雪莲在神秘环境下绽放的奇特花型，立即以不同的艺术形态展现出来：或迎着朝阳，亭亭玉立，绽放于高山之颠，像一株桂冠；或出浴于月亮地里，随雪而眠……鲜明的高原雪域，雪莲花那不避风雪的坚韧情怀，耐寒耐渴、不畏风霜的精神，神秘而圣洁的品质，使她的内心充满了感动与疯狂。她以典雅的色彩，简洁的手法，独特的技巧小心翼翼地表现着。

随着创作的深入，张易对雪莲的理解和认知进入到一个全新的境界。

像是进入一个神秘、恬淡的梦境，或众生安静，花随风动，在那绿色的枝蔓茎叶里，似有无数河流、血脉涌动……

受到无数信徒崇拜与敬畏的雪莲花，仿佛是圣殿里的莲花盛开在她的心灵，一种宗教，神秘而灵性的光芒布满了画面……

张易比谁都更艺术地接近雪莲花了。

在一张薄薄的宣纸上，她身心合一，像一朵莲花慢慢润化。

优秀的艺术家不会根据某种创作方法或理论进行演绎，而是出于自己对生命的感悟体验，产生灵感，创造形象，升华意境。即使是写实的作品，其形象的原型虽然来自现实，但内蕴和灵魂却是最本真的主观写实……

艺术的本质就在于创新。张易的工笔画无论是在表现技法还是表现对象，完全脱离了传统工笔的固执，完全顺从内心自然，从表现形态上已经超脱中国传统工笔章法，充满自由与桀骜。她的作品已无庸常花草虫鱼的文人笔墨和世俗情怀，满纸唯有行者绝尘独立的圣域气息。

从最初对雪莲花的虔诚描摹，到后期的迷离升华和解放，她将自己的奇妙生命体验、个性艺术探险和审美异化合为一体，从而创造出一种全新的艺术样式：虚实相生，似花非花，中西融合……

这不仅是一种艺术跨界贡献，更具生命体验。艺术鉴评从来仁者见仁、慧者见慧。

这个传奇女子多达百幅的雪莲作品，使她成为中国工笔雪莲第一人！