心理因素对声乐演唱影响分析

王焱

[摘要]演唱者在声乐演唱过程出现紧张情绪，不但会妨碍演唱的顺利进行，还会导致表演者演唱心理出现问题。本文通过对心理原因在声乐教学和表演中重要性进行分析，认为心理因素对表演者在日常音乐训练和表演时有重要影响，并论证了二者相互间的辩证关系。指出那些不良的心理因素对表演者负面作用，且进一步提出了培育演唱者养成过硬心理素养的方法和技巧。

[关键词]声乐演唱；心理素质；分析

声乐表演艺术就是指通过表演者自身的音乐条件，对音乐艺术作品进行音乐再创造的一种艺术表演形式。与此同时它也是人的一种心理活动，声乐水平高的音乐家在表演的时候，其运用娴熟地高超的演唱技巧以及感人肺腑的情感表现，让听众从其表演中获得美的艺术享受，引发听众的音乐共鸣，进而实现听众与表演者心灵统一。声乐表演不但是对表演者演唱技巧、音乐艺术素养等音乐艺术全方位地考验，并且还是对演唱者心理素养的全方面考验。正确调整现场演唱的心理状况是所有表演者需要具备的基本素养，此种素养在演唱者日常声乐学习的时候，就需要加强训练的。在声乐学习过程中，心理素养的培育和演唱技法、艺术素养的培育等课程，都是非常重要的学习内容，当然也是声乐表演学习的重要步骤。

一、声乐表演过程中心理素养对声乐歌唱重要的影响

第一，心理状况实际上就是在某个时间段内人内心活动总的特征。人的内心活动其实就是与某种心理过程和心理功能紧密关联的，也是人对外部环境作用的一种真实反映。人们常说的触景生情就是形象描绘了人的内心活动。人的内心活动其实也有很强的主观性，也就是某个客观存在会引发不别人的不一样心理感受。因为所有人的素养、社会阅历、个性特点是不一样的，那么对外在事物的感知与体会也不同，此种内心活动的主观性实际上就是展现了人们阅历沉淀的程度以及每个个体的不同性。

第二，就声乐表演者自身主观上来讲，表演时他不但要唱出动听的美妙的发声科学合理地声音以外，还需要用通过耳朵对其发出的声音进行仔细检验。此种检验通过听觉神经传送给人的大脑，然后大脑进行判断正确与否，且不定期进行调整。表演者舞台上表演的时候成千上万的观众自然会大大刺激表演者，让其有很强的内心反映。声乐表演者对那么多观众歌唱时，其自身的和观众的反映肯定是一同出现的。

根据心理学所提出的观点，人们往往将心理反映划分成正常反映和偏离正常反映以及变态反映三种情况。正常反映指的是人可以适应的外部环境，且能和外部环境能够开展正常的相互对话。此种反映在演唱歌曲时表现为较好地精神状态，演唱技法可以有较为正常的展现。偏离正常反映就是指尽管可以定向回答，可是准确度不高。此种反映在表演的时候展现为非积极情绪：焦躁不安和莫名紧张，会导致音准、音乐节奏、艺术表现等出现偏差。变态反映，就是指人基本没有在外部环境中准确应答之能力，无法很好适应四周的外部环境。一般地，人们会把正常反映的内心状态叫作最优心理状态；将偏离正常反映与变态反映所展现的内心活动状态叫作非优良心理状态。表演者自身反映与外在环境的反映，根据反映的程度不同，对表演者产生影响也不一样。

二、声乐表演过程中导致表演者内心紧张的因素分析

（一）在一定程度上，内心紧张是因为表演者对歌唱技法不娴熟导致的

刚开始学习唱歌时期，表演者的勇气基本上是由歌唱技巧掌握的娴熟度来决定，因为歌唱技巧掌握不熟练常常会给表演者带来某种心理压力，也是导致歌者内心紧张的基本原因，伴随歌唱技术能力的持续提升和巩固，歌者内心紧张情况也会在具体的音乐艺术实践过程中慢慢减少，这就是人们常说艺高人胆大。

（二）歌唱学习方法不正确不科学，引发歌者内心紧张

方法不正确最多的就是歌者只注重发声的学习和练习，对于发声技巧和歌唱的紧密结合做得不够，此种现象在初学者中非常普遍，初学者对歌唱技巧的练习常常满足那些练声或者重心放在高音方面，甚至只注重某些乐句的练习方面，对整首歌曲没有进行系统地训练，导致歌者心中没把握，心理逐渐就有负担，最终导致越害怕紧张就越紧张。

（三）外部环境特别是音乐老师的教学法和教学态度，对学习者的歌唱心理影响非常深刻

声乐教学一个重要特点就是一对一教学，此种情况决定了教学效果不但是看老师讲解的怎样，学生能否虚心接受也不只是看老师语言表述的如何如何，更重要是从所教授学生的具体演唱实践中去展现，老师和学生紧密配合是顺利开展歌唱教学的基础。若音乐老师严肃的用命令的口吻去训练学生，乃至有老师运用粗俗的语句呵斥学生，这样就会导致学生在课堂上一直处在那种内心紧张的状态，时间长了就会形成习惯，紧张心理出现频繁，学生就会将声乐课当成一种过关行为，甚至有的学生一提声乐课，他们内心就会出现无法控制的紧张情况。

（四）声乐表演也是一个全身的相互协调的运动

歌者身体状况如何肯定会对其歌唱技巧的展现与发挥，内心状况的变化，特别是歌手嗓音状况不好，比如歌者声带干涩、喉咙发炎或着凉感冒或者其他疾病都会对歌者演唱技巧的正常发挥有重大影响，进而导致其内心紧张。若要防止此种紧张心理的出现，需要由各个方面下手，且根据歌者身体的具体状况来进行处理，慢慢克服紧张心理，保证演唱的顺利完成。

三、克服声乐表演过程中内心紧张举措

（一）切实训练演唱的基本功

娴熟地歌唱技巧以及挥洒自如的歌唱，是表现音乐作品的基本前提，当然更是预防歌者内心分紧张的重要条件。大量事实表明，唯有歌者具备娴熟地歌唱技巧，他才有自信心，才能潇洒自如地引吭高歌。不过，此种娴熟地歌唱技巧肯定是建立在的雄厚基本功之上的。基本功中的所有技能的掌握都需要很长时间的训练。所有歌手不要千方百计地去找歌唱成功地诀窍，其实唯有长时间训练，才会有厚实的歌唱基本功，这也是演唱成功所谓捷径。

（二）歌唱前准备充分

第一，歌曲的练习时间要充分，要仔细认真地练习所有音符，洞悉音乐旋律，音准正确、音乐节奏掌握准确，不停地加以练习，保证演唱精准。第二，歌词要烂熟于心，最好能达到不用思考，就能脱口而出，在熟背的基础之上深刻领会歌词内涵，还有要真实展现给观众的思想感情，这样才能正确展现出歌曲所要表达的情感。第三，与音乐伴奏亲密合作，音乐伴奏不但能使和声效果美妙，渲染音乐氛围，并且能感染歌者的表演情绪。此外，在寻找歌唱曲目的时候，不能过分寻找那些大曲目和技巧水平要求高的曲目，一定要根据自身的嗓音条件、表演艺术风格和演唱能力，综合挑选容易掌控与歌唱的音乐曲目。

（三）演唱的时候心态要稳

演唱过程中若要防止内心紧张，需要端正歌唱动机，心态要端正。比如有的演员在歌唱前就对其表演期望值很高，热切希望获得人们赞许，甚至想一炮走红，星光坦途。在此种心态情况下，表演者会过分看重演唱的细节，比如害怕歌词忘记、音准唱错，一直想着自己的仪态是不是端正，衣着是不是得体，是不是引起人们的关注等等，这样会导致歌手心理紧张，严重的话甚至会使演唱突然中断。所以，演唱者的正常心态非常重要，需要一个无论怎样都能坦然面对的心。

（四）演出次数多，阅历丰富

表演者要主动多参与众多的演出活动与歌唱比赛，无论场面大小，有上台演唱机会，我们都需要去争取。无论演唱是否成功，若做到认真，多多参与，都能从中获得表演经验和演出失败的教训，这都会给自己未来的表演有很大的好处。此外，在具体练习的时候，歌者也可以专门为自己创设某种现场环境。唯有通过以上经历，慢慢习惯声乐表演舞台，习惯舞台下热情的观众，且逐步积累声乐表演的实际经验，进而在真正盛大演出的时候也就不会有紧张情绪了。

（五）临上台演唱之前的放松训练

第一，反复呼吸练习。人在紧张的时候就心跳就会加快、血压迅速升高以及呼吸变得急促，深呼吸练习能够让歌者的呼吸放慢速度，进而使急促的呼吸得到舒缓，从而心理不至于过分紧张以及让情绪得到稳定。第二，自我安慰，提升声乐演唱的自信心，也就是应用自我肯定的，积极向上的言辞，对个人心理施加正面影响。此外，通过适当运动、肢体按摩、和他人交心谈话等形式让自己获得放松机会。以上放松练习容易操作，简单易行，表演者可以切实根据自身实际状况开展各种练习，这都会达到意想不到的功效。

总而言之，歌者对于声乐表演时的高度的内心紧张情况要有客观真实的认知，且因地制宜采用有效地调节方法，来降低由于内心紧张导致对演唱的消极影响，慢慢养成好的歌唱习惯与好的歌唱心理，最终让其自身真实歌唱水平能够正常展现出来。