奥尔夫音乐在高职学前教育专业舞蹈教学中的理论与实践

徐静

【摘要】奥尔夫音乐教育作为当前最具有广泛性的艺术教育体系的一个分支，这种教育体系通过一种全新的思维理念，把舞蹈教学尤其是在高职的学前教育专业的舞蹈教学工作进行了更好的在教学目标、教学内容以及模式上的更加创新，更好的让我们对舞蹈这门艺术教育的教学工作有了重新的认识角度和教学的启示。本文将对奥尔夫音乐在高职学前教育专业舞蹈教学中的理论与实践进行较为详细的分析和阐述。

【关键词】奥尔夫音乐；高职学前教育专业；舞蹈教学；理论与实践

在学科中，高职学前教育专业是其中的一个重要部分，其专业教学的根本目标是为了更好的培养学生，使其成为未来学前教育工作的重点。舞蹈教学的内容不能仅仅在知识技能的范围内，而是应该通过对知识和技能方面的培训和学习，来提高学生对舞蹈的认识和理解，并产生对舞蹈的学习热情，然后利用舞蹈来表达生活中的情感，提高表现能力。奥尔夫音乐教育是一种面向全体并符合学前教育专业学生的接受能力的教育，能够更好的提升学生的艺术素质能力和人文修养，对人格的塑造有着巨大的价值。

一、对奥尔夫的介绍

卡尔·奥尔夫是德国人，是闻名于世界的音乐教育家和作曲家。他把音乐教育和音乐创造作为一生的最大目标，并创造了杰出的《安提戈涅》、《卡尔米拿·布拉娜》等作品，而且他很多作品包含了协调曲、舞曲、歌曲和管风琴小曲等多种曲风，当时这些作品给时代带来了巨大的影响力。在音乐教育方面，他提倡原本性回归的思想，当时具有很大的影响力。而在音乐教育方面，他主张音乐教育的原本性回归。奥尔夫的作品最大的特点就是很多作品的根本来源是民间生活以及神话故事，并喜欢把教育相分离的其他各种艺术形式和成就纳入到教育中来，形成艺术与音乐教育之间的整合，实现音乐、故事以及场所之间的完美契合，这也是实现舞蹈教育教学工作的原则。

二、奥尔夫音乐的产生

奥尔夫音乐教育体系的形成也是由音乐教育家卡尔·奥尔夫所创立，这种音乐教育体系的创立是目前世界上最具有创造力和活力的一种，奥尔夫所尊崇的是一种人本主义原则，更加注重寻找最原始、综合的一种艺术形态，体现了他在音乐教育中的原本性理念。在二十世纪三十年代的时候，奥尔夫与朋友编制了一本教材作为当时教育中的基础音乐教材，并因为这本教材人们开始更加对音乐的原本性和音乐的原始姓氏产生了关注和研究。而且逐渐奥尔夫的这种教材的教育理念用到了儿童教育教学中，而且不断的发展过程中，更多国家开始研究和实践奥尔夫音乐教学潮流，使得奥尔夫音乐不断进行了世界文化的整合和融合，让音乐教育的发展更加深入。

三、奥尔夫音乐教育体系在学前教育专业舞蹈教学中的实践应用

（一）通过教学内容的综合性来提高学前教育的专业性特点

在奥尔夫音乐教学中，综合性是其中的一大特色，同时也是我国艺术教育课程改革的一个突出优势。通过利用奥尔夫综合艺术的理念，应该对学前教育专业舞蹈课程的内容予以重新的融合，其目的是为了建立更加具有目标性和实际操作性的综合课程体系，这样就能够让舞蹈教学的内容更加系统化和多样化。而学前教育专业舞蹈教学内容包含了很多，包括舞蹈基础理论知识、基础训练、民族民间舞、幼儿舞蹈及创造型编、舞蹈鉴赏，这些专业舞蹈教学内容需要在统一的原则下形成一定的独立性。建立这样的舞蹈综合课程，要求学科内部的系统性和课程的一个目标价值方向，并充分考虑学前教育专业的具体情况，然后结合学生自己学习的经验和专业之间的联系，把舞蹈教学的内容分成不同的单元组合，每个单元均有相关的舞蹈知识技能作为切入点和主线，然后把其他教学的相关内容进行协调性的整合。这样就使得单元之间形成一种相辅相成的逻辑性关系，从而实现课程内容的纵横勾通及相互联系，让学生更加充分的在课堂上尽可能的掌握更多的有关舞蹈的知识的学习，并实现学生能够在情感和艺术上的多样化表达和塑造，这也充分体现了舞蹈教育所形成的一种综合创造性的特点。

（二）对自然和谐的身体律动进行更好的把握

奥尔夫的教育理念中表达了舞蹈教育的最初源于对身体运动和身体所具有的创造性的潜意识能力，从这个层面出发，学生能够更好的深入沉浸在身体的意识和对运动的探索好奇，从而促进着对自我及他人的认识和欣赏。所以奥尔夫的这种原本性的教育思想，能够为学生提供一个不断更好的了解自己身体的方向，让学生更加看重对身体运动规律的把握作为首要的重点进行关注，培养学生在舞蹈过程中的自由心态，然后在科学的引导下实现自己与自己身体交流对话的能力，不断尽可能的开发学生在身体能动性方面的最大可能，从而达到身心与自然之间的和谐，这也是舞蹈世界的最大状态，并在舞蹈中享受与自己生命体验相契合的满足感、快乐感。

（三）把即兴创作当做是重点

在奥尔夫音乐教育体系中，即兴是非常核心和最引人关注的一种教育体系组成部分，这个部分也经历了七八十年的生命力的创造所形成，这种奥尔夫音乐教育体系原理，为我们提供了一个教学上更加有效的方式，并具有了较为系统化的教学提纲和评估的办法。所以在教学实践中，要更好的注重对教学环境的那种自由和公开开放的氛围进行营造，激发学生的开放性思维，让学生头脑中对艺术的理解更加自由和奔放，而不是禁锢在一个固定的思维模式中，支持并鼓励学生能够利用不同的、自由的方式来表现自己的优势和特丹，让学生感受到自己的参与，并把主动权从老师转交给学生自己，让学生自主形成学习的过程，从而实现对舞蹈艺术教育的原本面目，这也是对舞蹈人才培养的真正创新的做法。

四、结束语

综上所述，奥尔夫音乐教育体系是作为一种音乐教育体系中的参照物和借鉴价值的典型，它的先进性和独特之处会不断地让舞蹈中的动作、音乐以及乐器之间形成一种完美组合的训练，并不断通过实践教学实现对舞蹈教学工作的指导，并形成世界范围内的一种影响力。为此，奥尔夫音乐教育体系也是世界音乐课程的重要应用体系内容。

参考文献

[1]刘丹.奥尔夫音乐教育理念对舞蹈课教学的启示[J].天水师范学院学报，2012，32（2）：122-125.

[2]刘菲.奥尔夫音乐在高职学前专业舞蹈教学中的理论与实践[J].教育教学论坛，2014，12（13）：178-178，179.