试析周杰伦歌曲中“中国风”与“R&B”的完美融合

袁硕

【摘要】周杰伦自出道以来至今已14个年头，他的“中国风”歌曲一直拥有超高的传唱度。周氏“中国风”与周氏R&B风格相融合，带来了独树一帜的旋律，并打破了华语乐坛停滞不前的局面，给中国流行音乐带来新鲜的血液。他独特的构思，巧妙的配器方式，创新的音乐理念，使得民族乐器与西洋乐器完美地结合在一起。周氏R&B风格更是贯穿始终，令人耳目一新的同时，又在不经意间给他所有脍炙人口的中国风歌曲都贴上了“周氏”的标签。

【关键词】周氏；“中国风”；周氏R&B风格；古典文学；思想意蕴；配器解构

中国风歌曲，即具有中国式乐风的新时代巾围音乐，是包括古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念相结合，称为“二古二新”的中国独特乐种。从《东风破》到《发如雪》、《千里之外》，再从《青花瓷》剑《烟花易冷》、《雨下一整晚》。周氏“中国风”与周氏R&B风格相融合，带来了独树一帜的旋律，并打破了华语乐坛停滞不前的局面，给中国流行音乐带来新鲜的血液，其中几首“中国风”歌曲更是被奉为华语经典。周氏“中国风”歌曲所传递的古典文学思想，表现出的文学意蕴更是值得研究探讨。我想正是他独特的构思，巧妙的配器方式，创新的音乐理念，使得民族乐器与西洋乐器完美地结合在一起。周氏R&B风格更是贯穿始终，令人耳目一新的同时，又在不经意问给他所有脍炙人口的中国风歌曲都贴上了“周氏”的标签。

一、“周氏标签”体现的古典文学意蕴

说起“周氏”标签，“中国风”和“R&B”缺一不可。纯粹的中国风或许太过传统哀愁，R&B又太过西洋，动感有余却愁思不足。其实，他所加入的“R&B”风格并非完全西化，更多的是集结了周杰伦自己对此风格的理解，因此也称周氏“R&B”。但这看似对立的两种音乐风格能在周杰伦的演绎下完美融合并产生奇特的听觉效果，在他的创作下，古风成为了一种时尚。内心所有的炊喜、忧虑、思慕、哀怨等情绪，怀古伤今、昔人离别的情怀都能融人在新颖婉约的旋律中，成就了独树一帜的周氏中国风。这便也燃起了我对古词研究的兴趣，尤记得还在上小学的我，在听到《东风破》后，便无数次徜徉在它独特、悠扬、淡淡哀伤的旋律中回味无穷，那时还不能领悟歌词的意蕴，只凭旋律便已沉醉其巾。

流行歌曲想要突出中国古风与韵味，民族乐器肯定不可或缺，琵琶声的引用让《东风破》更加哀婉绵延，如怨如慕，如泣如诉。似乎有一个人在抚琴，一弦一柱轻轻抚过曾经的岁月：多想回到那一年，我鼓起勇气牵着你的手，漫步在篱笆外的古道旁，与你一同题字，曾写下永恒。可惜生不逢时，在这个荒烟弥漫的年头，也许能够苟活就已足够，怎还能奢求你永远在我身边？可我每每回到这问已长满杂草的小屋，躲在门后，假装你人还没走，我还能依稀能看到你的面容……

二、中国风歌曲的正式确立，巧妙配器的解构以及给公众带来的诗意想象

中国风真正踏入萌芽期是在2002年，陶喆改编的邓丽君原创歌曲《望春风》，给巾围风音乐带来了新思路。但周杰伦独树一帜的“周氏中国风”却带来华语乐坛的颠覆性改变。论歌曲内涵的“三古三新”，中国风的深刻程度，应该以周杰伦的《东风破》为分水岭，中国风歌曲从这里开始确立成型。

歌曲《青花瓷》是2007年11月2日周杰伦制作发行的音乐专辑《我很忙》中一首脍炙人口的经典中国风歌曲。相较《东风破》而言，此曲更加婉转细腻，耐人寻味。周杰伦在中国风歌曲的创作上大部分都采用了五声调式来进行旋律的写作，在编曲和配器上，则糅合了很多中国传统乐器音色和现代电子音乐，来作为彰显周氏中国风和情感表达的重要手段。如果站在结构的立场来分析，这是对中国传统音乐音色体系的解构，之后与电声乐器、R&B风格的融合则重新构建了中国风流行歌曲的编配体系。

在此曲中，笛子、古筝、二胡二种民族乐器的巧妙配器方式让人赞叹，尽显歌曲的多情与怅惘。古筝清脆悦耳，宛若愁思在山涧清泉问缓缓流淌，二胡声将离别之情悄悄带入，林中小巷恰如昔时相遇的情景。笛子悠扬凄婉，淡雅清新，似在诉说那段永远深埋于心的情愫。副歌部分则融人了电子音乐特效，周氏R&B特色只增不减，抹不掉的思念再次把古韵与离恨糅合在一起，将离愁之情推入顶峰。无论是曲还是词，含蓄且韵味别生，青铜器上记载着你我的故事。你嫣然一笑如含苞待放，留我如今独自怅惘感伤。

歌曲《青花瓷》描绘地宛然是一幅烟雨朦胧的江南水墨画。不禁让我类比诗经里的一句话：“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”“又使我联想到戴望舒在《雨巷》中写到的：“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。”文人墨客的多情与江南女子的愁绪在“周氏中国风”的演绎下更显柔婉多情。

三、结语

从《东风破》到《发如雪》，《千里之外》到《青花瓷》，再从《烟花易冷》到《雨下一整晚》。这些无疑都是周杰伦“中国风”佳曲，也显现出不同时期他在中国风音乐上的转变与突破。另外，他的中国风音乐并不曲高和寡，能做到雅俗共赏实属不易。《东风破》或许更多的是他对离愁青涩的表达，《发如雪》、《千里之外》则抒发了他对待离愁绵绵不断、刻骨铭心的情怀，永不枯竭的创作灵感成就了他中国风音乐的高峰期。《烟花易冷》、《雨下一整晚》则迎来了他中国风音乐的转型期，此时的他经过时光的打磨，更多了一番看透风轻云淡的心境，像是一位娓娓道来的诉说者，感时伤怀叹古今。