李光洁：当罗密欧露出胸肌

小可

“我享受开演前在幕布侧面，看观众依次进场慢慢落座、一个偌大的剧场从喧嚣慢慢安静下来，等待大幕拉开。”对于李光洁来说，演员这个职业最大的幸福是永远要面对全新的挑战，而那种对未知的忐忑与兴奋，也正是幸福感与创作欲的最大来源。

在舞台上 忘掉自己

2014年早春，由中国国家话剧院出品，导演田沁鑫改编并执导的话剧新作《罗密欧与朱丽叶》亮相香港艺术节。这部话剧是为纪念莎士比亚诞辰450周年特别创作排演，在保留莎翁原著气质的同时，在形式及内容上都与中国语境更为融洽。一向挑剔的港媒对这部话剧不吝盛赞。“田沁鑫的巧思，在于从莎士比亚原作的丰富层次里，挑出‘青春和‘没有世俗约束的纯粹爱情作为焦点。而两位主角殷桃和李光洁的出色表演，也让这份传世四百二十年的青春爱情更为动人，凸显在当下的意义。”之后，这部话剧将转战北京上海等地，接受内地观众的检阅。

在整场演出中，男主角李光洁的表现极为亮眼，除了表演打动人心，还为了戏剧效果在舞台上大胆展露好身材，并初次献声，让这个版本的罗密欧拥有了青春偶像的耀眼魅力。但无论如何，挑战罗密欧这么一个家喻户晓的角色，任何演员在接演时都有犹豫和纠结吧，毕竟演绎这么个千古情圣，能不过不失就很难得，能翻盘的胜数更是微乎其微。李光洁没有回避这个疑问，却一派轻松的坦言，自己当初并没想这么多：“接演时真没觉得有难度，可能是初生牛犊不怕虎，我还挺奋不顾身的。在排练中开始觉得有难度，但那时你能怎么办，只能硬着头皮往前走。”在李光洁看来，演员的工作就是要面对未知：“我们从来不知道会遇到什么样的一个情况，所有角色都一样，你只能走一步看一步，但这种未知也是一种力量，它让你有勇气和兴趣去探索这片空白，去揭开角色，也更多的认识自己。”在接演这个话剧时，尽管李光洁也想过其中难度，比如两个30岁的演员如何呈现十几岁少年的懵懂热情，已经是—个大挑战。“田导演要求我们不要想太多，也不要给自己太多限制，尽量本真地去表演就好。后来我和殷桃也尽量遵循这个原则，在台上我们努力把‘自己忘掉，也不太会去想角色和自己之间的差异。后来我们得到反馈，观众觉得我们还是挺年轻的，也算是做到了我们想要的状态吧。”

这部田沁鑫版的《罗密欧与朱丽叶》除了增加了很多诙谐戏谑，在尺度上也做了尝试，不仅有多次罗密欧与朱丽叶的拥吻，更有李光洁裸露上身的大胆出演。很多看过演出的观众者都惊呼，原来李光洁身材这么好啊！确实，李光洁以往在影视作品中鲜有此类性感出演。“我从去年6月开始健身，12月开始排练这部话剧，所以在排练时基本有了一定的身体条件。其实我的初衷是当时觉得话剧需要好体力，否则怎么应付两个多小时的演出，除了大段台词，还要不断地奔走跳跃、登梯爬高。后来才知道还要在台上脱，所以还蛮庆幸的。”

在演出中，李光洁说“爬电线杆子”这个桥段真的给自己增加了很多难度，李光洁的很多朋友来看戏，事后都说看到电线杆那段会莫名紧张，担心他会掉下来。“一开始我也担心来着，所以我在手上戴了一个健身时会用到的助力带挂在柱子上，算是给自己一个保障。后来我意识到观众们也会因为潜意识里紧张而跳戏，所以我会刻意把这个‘安全带露出来让观众看到，让他们完全松弛。”一开始，这段戏李光洁是在桌子上排练，但是真等一上电线杆子他就傻了：“你想，手和脚都被限定了，基本上没有什么肢体语言了，想来想去我觉得，只有更饱满的状态和情绪，才能直接把观众按到那儿，打动他们，完全没有中间道路。”让李光洁犯难的还有最后一场殉情戏，没有任何辅助的音乐和灯光，就是看这两个人生演。“我出场时第一句台词是‘修灯泡的，然后就要开始念莎士比亚四行诗，非常跳跃。为什么是这种设置？导演告诉我，你一开始是罗密欧，可是读诗句时你是个诗人，你要跳出来，你要分裂开来表演。”

话剧能治愈我

《罗密欧与朱丽叶》在内地的巡演第一轮将持续到6月，10月后再开始演，计划是演足100场。加上之前的排练，这场话剧占据了李光洁几乎一年多的时间。翻看李光洁的演艺履历，他属于颇为高产的演员，每年都有高人气的作品，为什么放下发展势头大好的影视剧，花费这么多时间来转演受众面小很多的话剧？这个问题，李光洁说很多朋友都问过他，而相信他自己也在心中无数次地问过自己。“我只是不想投机取巧，对于我，表演是一辈子的事情。这些年不停地演，我觉得快把自己演空了，所以我需要做一些事情来充电，比如演话剧，感受戏剧最初始的魅力，给自己能量，我把这视为对我自己的一种治愈。”

李光洁说话剧对演员而言，它的魅力在于能让你感受到，你的职业是很伟大的。“话剧这种表演形式，是最能让我们感觉到演员的职业荣誉感，也许这个年代，很多人连这个字眼都遗忘了，但是对于我，它一直很重要，这种感觉让我有存在感。话剧表演是真实而直接的艺术，它和名利无关，不是每个炙手可热的演员站在舞台上都能得到观众的掌声。一个演员，无论他是名人还是路人，他打动你了，你就会为他鼓掌，这是由衷的热爱和尊重，和他是谁没有一点关系。”话剧是一种古老的表演形式，却始终有着最触动人心的力量，同时，它也有净化心灵的能量。“无论对演员还是观众，一场好的话剧，都是一场心灵的梳理。”

“无知者无畏，我时常觉得这句话就是描述演员这个行业的，没有人知道接演一部戏、一个角色，最终的结果会怎样，角色会是怎样一个呈现，但这种未知和压力也正是这个职业最让人兴奋的地方。”对于李光洁而言，他最看重一个作品的真诚：“市场是变化无常的，我明白自己只是其中一个因素，我没办法影响全局，所以我也不会太忧虑。很多戏不叫座，但是会叫好，你说它算不算成功，见仁见智。我接戏的根本是打动我的本子和角色，以及真诚的团队。我绝对不糊弄事情，但演完了，我也就放下了，我会全心全意去呈现一个真诚的表演，我不能控制结果，但是我要过自己这一关。”

我知道我不是人民币

李光洁喜欢旅行，尤其喜欢海边。“我一股都是到了海边就专心地看书晒太阳，对我是最好的放松。会看什么？还是一些小说或者传记吧，反正从来不看心灵鸡汤。”他还热爱潜水，拿过资质证：“潜水是一件特别奇妙的事情，因为那种运动本身失重，所以你会觉得自己像是在飞翔，比在陆地上自由多了。”“潜水不觉得孤独吗？尤其是在那么大空间，只有你一个人，只有头顶上的灯亮着。”“不会孤独啊，你不把自己看成人，就不会孤独，你可以想象自己是一条鱼，甚至是海洋的一部分。”

有一次夜潜给李光洁留下了深刻印象：“一开始还挺恐惧，心想夜里海水肯定是漆黑一片，但是下水后，适应了那个光线后，你会看到夜里的海其实是亮的，你会看到月光照射的波纹，像阳光一样，打下一道道光束。当时很多人一起夜潜，所以会看到好多人一个个地下船，这边一排排全是冒着泡的人，那边是空旷无边的海洋，那个情景很奇幻，像是看科幻电影，到现在我还忘不了那个画面。”

演员是个需要高情商的行业，因为他们要面对的心理压力超过普通人的想象，如何调整自己的心态，李光洁给出的回答特别耐人寻味：“有很多方式吧，比如运动、度假甚至演话剧，都是我建设自己心理健康的方式，其实殊途同归，因为这些事情都会让我进入一个特别纯粹的状态。当我意识到压力大，不知道怎么办时，我一般就会去运动，因为运动是需要专注的，不专注就会受伤。演话剧也是同理，而这些东西会让我从日常生活跳开，完全沉浸在当下所做的事情里，等我再回到我的生活里，尽管问题还在，但是我思考的角度已经有变化了，以前没想通的我也许就会想通了。”

李光洁说以前自己特烦候场，会觉得很无聊，是在浪费时间：“我觉得我的工作是演戏，总这么等着算什么事情，就会很烦燥。后来有老演员说，你的片酬里其实也有候场的钱，这是你工作的一部分，我琢磨了一下，觉得是有道理的，所以也就没那么急躁了。其实其他事情也是一样的，作为演员，这就是一个被人品头论足的行业，你的作品会被人夸，也一定会被人骂，我早已不太在意这些了，这世界上除了人民币，谁会被所有人喜欢呢？”endprint