桃花坞年画衰落原因探究

2015-03-23文波

湖南包装 2015年3期

关键词：桃花坞木版年画

文波

（湖南美术出版社，湖南长沙 410016）

桃花坞年画衰落原因探究

文波

（湖南美术出版社，湖南长沙 410016）

南桃北柳指的是南方的桃花坞年画和北方的杨柳青年画，这是中国两大传统年画。桃花坞年画鲜明的艺术特点，高度的艺术价值及深远的影响力，使其在中国民间年画中大放异彩。桃花坞年画在历史上所占有的地位是极其重要的。在当今这个多元文化互相交融的时代里，桃花坞年画这一传统民间艺术渐渐失去了它的光彩，本文通过分析其衰落的原因，并从中总结历史经验与教训，为中国传统民间艺术的传承与发展探索新途径。

衰落、继承、发展

1 引子

1979年重新恢复的桃花坞木刻年画社，让渐离人们视线的桃花坞年画又开始为人们所关注。新思想、新感情和新创作的投入，为桃花坞木版年画的创作注入了新的生命力，桃花坞木版年画在继承和创新的道路上迈出了可喜的探索步伐。在这之后的一段时间里，桃花坞年画走过了复印旧版，刻印连环画、宣传画和创作新的木版年画的道路。2002年，桃花坞年画社划转至苏州工艺职业技术学院，陷入低迷状态的桃花坞年画开始了它继承发展的新阶段。

年画的创作必须随着社会环境的变化而进行创作，它必须适应历史潮流的发展与需求。在当代，年画的状况比之于以往发生了很大变化，人们对年画的需求已不再同于以往。像桃花坞年画这类的传统民间艺术在新的时代里已失去了其该有的位置。而如何改变这一现状，并寻找一条新的发展道路，是一个值得我们探究的问题。

2 桃花坞年画衰落的历程

桃花坞年画从产生至今已有几百年的历史了，在这段历史中它走过了产生之初的稚嫩时期，走过了康乾间的繁盛时期，也走过了持续不断反复衰落发展的时期。在这段漫长的历史长河中，桃花坞年画几经磨难，几度复兴。自清朝中期开始，桃花坞年画开始步入了衰落阶段，其后经历了太平天国运动时期、鸦片战争时期、抗日战争时期、“文化大革命”时期及现代时期，在这些不同时期中，桃花坞年画也偶会闪现复兴的光亮，但衰落的大趋势却一直在持续。桃花坞年画的这一发展历程需要我们进行深入的地研究与探析。

2.1 清代时期：由盛而衰

桃花坞年画在清朝康熙年间已经发展成熟，雍正、乾隆时期，桃花坞年画进入了它发展的“黄金时代”。“历史上的桃花坞年画画铺有张里聚、魏鸿泰、吕云林、陆福顺、墨香斋、张在璇、泰源、季祥吉、王荣兴、陈同盛、陈同兴、吴景增、吴太元、鸿云阁等。年画上的署名有桃花坞主人、桃溪主人、墨浪子、归来轩主人、宝绘轩主人、墨林居士、杏涛子、丁应宗、陈仁柔、筠如、嵩三道人、吴友如、周梦蕉、金蟾者、符良心、何俊元、鞠如等。销售地区除江苏、浙江、安徽三省之外还远及江西、河北、河南、山东、东北等地。”（黄云鹏，《浅析桃花坞年画的继承和发展》）木版年画受到广大群众的喜爱，深入到家家户户，盛况可想而知。

1851年，洪秀全发动反对清朝的太平天国运动，信奉天主教，在文化上实行一连串新的政策，这时期的年画受其影响很大。

太平天国形成与清朝对峙 13年的政权，但因自身局限性及客观环境的影响，这一政权慢慢衰落。1864年，清兵围攻苏州、冯桥、山塘一带，此

地的商店、民居被大火烧了七天七夜，年画店铺也未能幸免于难，大量年画及木版被烧成灰烬，珍贵的年画资被料也被损毁殆尽。桃花坞年画经过这次浩劫，从此一蹶不振，开始步入它的衰落阶段。

2.2 民国初年：西方印刷术的冲击

经过太平天国战争后的桃花坞年画凋零殆尽，本以为在战后会有所恢复，可在还没得到发展的机会时，一个一个的冲击又向它袭来。

传统桃花坞年画受到当时文人画的影响，在题材选择、手法处理、色彩运用的方面借鉴了传统轴画的风格。在刻版制作上它模仿西洋铜版画的技法，线条排列细密周正，强调透视，讲究明暗，追求写实趣味。因此作品细腻具体，刻工有条不紊，立体感强。传统年画有着它不可取代的地位与影响，但是在沧桑历史中桃花坞年画的衰落也是不可避免的。

随着西方印刷术传入中国，上海出现了石印画，到 1914年又出现了月份牌年画。在强势的竞争下，传统木版年画渐渐失去了广大的市场，如鲁迅所说“为西法与俗工所夺”。因此，桃花坞年画开始转向农村。为了降低成本，适应农民的购买能力，桃花坞年画的创作者们开始粗制滥造，失去了创新力，并大量印制迷信品和包装装裱用品，失去了紧随时代现实和表现最新内容的特点，使木版年画渐失生命力，变成一堆僵死之物。到后期，年画作坊已无力翻印新版，只能一次次翻印旧版，导致此期作品线条不清、套印不准、形象模糊。主观因素影响使其降低自身价值，这一时期出品的年画质量大大降低，也使得桃花坞年画的现状更加紧迫。

2.3 19世纪初的昙花一现

鸦片战争以来，帝国主义豪强不断侵入中国，控制经济、割占领土、破坏主权，中国陷入水生火热之中。各种资本大量输入，新的印刷技术的引入与普及使桃花坞传统的手工业印刷不断受到排挤和挑战，桃花坞年画逐步退出城市市场并转入农村。为改变这一残酷的现状，19 世纪初，桃花坞年画出现了反映现代重大事件和新鲜事物的年画。例如，《法人求和》《上海火车站》《豫园把戏》《苏州铁路大轮车》等。但此类年画的数量很有限，且在当时没有产生较大的影响，这一主动出击并没有改变桃花坞年画的命运。

2.4 抗战时期：濒临绝境

抗日战争时期，日本侵略者大肆侵略中国，烧杀抢掠无所不为，破坏经济，奴化教育。在此时期，战事混乱、民不聊生、百业俱废，人民生活每况愈下，此种情况下人们也就无所谓过年或过节，自然无心置办年货贴年画，因此势必对年画产业造成影响，而日本侵略者的损毁也是其衰落的一个缘由。“抗日战争时期的吴锦坛的年画刻版被日寇所毁，另外开张的朱莱记、朱瑞记两家新店，也就是新中国成立前桃花坞年画的最后一瞥。”（《年画艺术》第13期，张晓飞，《江南水乡一奇葩——简谈桃花坞木版年画》）桃花坞年画已濒临人亡艺绝的境地。

2.5 “文革”期间：浩劫难逃

“文化大革命”是一次文化艺术的大浩劫，在这次浩劫中桃花坞年画也未能幸免。桃花坞年画被斥之为“封建迷信”，并被大量的损毁，当时年画木版不是被砍毁、烧毁就是将其堆放在露天自然烂毁。此期桃花坞木版年画全面停产。

2.6 改革开放：风起云涌

随着改革开放的深入和经济的飞速发展，桃花坞年画也借此契机获得了新的生命。一批美术工作者和艺人们以满腔的热情投入了桃花坞新年画的创作中。此期创作的新年画如《比秀艺》和《水乡四季图》等在国内产生了较大的影响。桃花坞木刻年画社及研究会的成立为其进一步的继承与发展创造了条件。而这一时期也涌现出了像创作设计员杨云清、张晓飞、段文海、苏起风、庄孝英；刻工叶金生、叶宝、卢平；印工魏阿毛、房志达、单礼芳等等这样的一批优秀年画工作者。

2.7 世纪之交：柳暗花明

但是经过这短时期的复兴后，桃花坞年画再度回转，走入衰竭。现代是一个多元文化交融的时代，多种文化元素充斥着我们的眼球。社会环境及人们生活习惯都发生了巨大变化，桃花坞年画也远离了人们的视野，静静地藏匿在历史的遗影中。除了一些专家和收藏者慕名前来购买外，一般市民无人问津。2000年桃花坞木刻年画社的创作设计人员仅有两名，刻工、印工仅剩3人，年画几近停产。为了抢救、保护

和发展桃花坞木版年画，2001年6月，苏州工艺美术局和苏州工艺职业技术学院上书苏州市政府，提出了关于“桃花坞木刻年画社”划转工作的请示。2002 年5月18日，桃花坞木刻年画社正式划转至苏州工艺职业技术学院。2005年桃花坞木刻年画博物馆也正式落成。桃花坞年画正循着一条新的道路发展。

通观这段历史，我们感慨的是在如此坎坷艰辛的道路上，桃花坞年画依然向前迈进；我们感伤的是在历史的随波逐流中，桃花坞年画无奈地渐落衰境。桃花坞木刻年画社划转至苏州工艺职业技术学院，是它此时继承与发展的一条新出路，但这种民间艺术趋向于学院的发展形式所引发的问题还有待我们的细究。

3 近代桃花坞年画衰落的原因

3.1 传统文化的失落

随着社会经济发展，东西文化深入交流，社会开放程度不断拓大，社会思想、生活发生深刻变化，加之多元文化的慢慢交融，传统民间艺术受到严峻考验。在过去，桃花坞年画表现的内容多为吉祥喜庆、祈福纳祥、驱魔避邪等，人们在购买年画的时候心中寄托着感情与愿望，因而情感深厚，感染力强。但随着人们生活方式的改变，桃花坞年画的实用功能大大减弱，纯粹的观赏功能反倒有所提高。市场影响到桃花坞年画中传统记忆的留存，现代印刷技术的发展给传统木版年画的手工制版和印刷技巧造成巨大的冲击。由于人们心理、视野、生活方式的拓展，人们不再把民俗作为寄托感情、寄予愿望的手段。感情淡漠了，也无所谓此类环境可身临了。这种观念和心理上的变化，使人们今天欣赏民间美术时仅看到表层而触及不到其本质。

3.2 传统民间艺术不再飞入寻常百姓家

传统桃花坞年画的工艺制作步骤有创作、刻版、印刷。套印完的年画即可投入市场销售。而农民在购买年画后，一般都是直接贴在门上或墙体上，等到辞旧迎新之日，旧的年画又会被新的年画所贴附，就是这样一年一年地更换着。现在桃花坞年画的制作工艺整体上又多了一个裱，套印完的年画并不是直接投入市场，也不是贴在墙上，而是要经过一道精细的装裱，并悬挂于墙上。这样在一定程度上改变了桃花坞年画雅俗共赏的特点，并无形中提高了它的市场价格。现在购买年画的大多为受过高等教育者或少数爱好者，不再是原来意义上的乡土农民。价钱的对比，再加上现代工艺技术的进入，诸如铜版、丝网版的出现也给传统年画带来竞争，市场相应缩减。

3.3 传统文化教育的缺失

一个事物的继承与发展，自然离不开新生力量的加入，但桃花坞年画的这一现状并不乐观。从教育体系来看，中国还没有设立这样的专门系别，这类专业人才的培养也跟不上需求。因时代的缘由，作为生力军主体的“80后”乐于接受新事物，喜爱新事物，但对传统文化的关注与了解很是缺乏。现在传统年画的传承靠的仍是一些家族传承的老艺人。要使这种传统艺术得到更好的发展，继承人的培养是一个至关重要的方面。