元曲艺术传承中的文化产业价值

陈千云 曾倩文



元曲艺术传承中的文化产业价值

陈千云 曾倩文

（华中师范大学文学院，湖北武汉 430079）

元曲有作为文化产业因素的自身条件，是符合文化产业创意发展需要的一门艺术。元曲具有戏曲产业价值、文化休闲旅游价值、影视产业价值，通过走访调研发现，少数地区已经把元曲艺术注入文化产业发展规划当中，在戏曲、旅游、影视等文化产业中实践并取得了良好的效果。

元曲；文化产业价值；休闲旅游；戏曲表演；影视产业

伴随近年“文化强国”战略的提出和施行，文化产业成为学界讨论的热门话题，传统艺术的文化产业因素逐渐得到重视。通过走访调研今山西临汾、河北正定、河北东光等地，发现许多政府部门、教研机构开始重视元曲，充分利用元曲这一要素发展相关文化产业，为把元曲这一传统文化要素注入到相关文化产业中加以发挥利用提供了借鉴，这不仅是对元曲艺术的一种利用，更是对以元曲为代表的中国传统文化的承继与宏扬。

跟其他中国传统文化艺术一样，元曲也有作为文化产业因素的自身条件，是符合文化产业创意发展需要的一门艺术。作为元代文学的代表，元曲不仅仅是一种文学创作，更兼有音乐、美术、建筑、雕塑、舞蹈等多种艺术要素的一种综合艺术。元曲作品本身是打破诗词格律束缚为当时人们自由运用的文学创作体式；作为曲艺，元曲本身具有独特音乐格式，如元杂剧所用北曲宫调中的工字调、尺字调则是现代音乐中的C调、D调[1]；以演员为中心的舞台表演则涉及到绘画、建筑、舞蹈、武术等方面的表演艺术。因此，元曲作为文化产业因素考虑不仅仅局限于文学或戏曲，需要综合考虑呈现在这门综合性艺术中的各个方面。具体看来，我们可以结合元曲目前的继承与开发状况，从元曲艺术自身产业价值、文化旅游休闲价值、影视产业价值等几个角度具体探析。

一、元曲艺术的戏曲产业价值

元曲是一种源自民间的曲艺表演艺术，是一种与社会政治经济发展密切相关的文化产业。元代的戏曲演出活动相当发达，其演出方式主要有城市勾栏演出、城乡庙台演出和流浪艺人随处做场等形式[2]105。人们想到勾栏听曲，需要交付一定数量的门票钱；流浪艺人为谋生计，他们经常到人们聚居的地方表演。也就是说元曲是元代文化产业的一种，而且受众十分广泛，有一定规模效应。

戏曲是在农业文明中成长繁荣的，随着工业文明取代农业文明，我们不得不承认戏曲不再是当今时代人们主要的娱乐消遣方式，但戏曲是个活的东西，它还在生长呼吸，我们不能够因此磨灭它存在的价值，要充分利用戏曲贴近人民群众生活的特点力求变革，将这个“活的东西”注入新的元素让戏曲焕发新的生机和活力。

在元曲的传承过程中，现代昆曲、京剧、豫剧、越剧、粤剧、沪剧等戏曲派别或多或少都汲取了元曲创作体制或舞台表演艺术等方面的精华，使中国戏曲呈现出既一脉相承又发展创新的特点。王立在其编著的《戏曲•影视》中就说：“中国的戏曲艺术有800年以上历史，在世界戏剧中自成体系。”[3]5我们虽然不能把元曲原封不动地加以利用形成一门文化产业，但我们可以在新兴的相关文化产业中注入元曲艺术中的元素。

被誉为“百戏之祖、百戏之师”的昆曲是糅合了唱念做打、舞蹈及武术等多种表演艺术，是我国传统文化艺术中的珍品，至今在中国曲坛中占据着十分重要的地位，深受广大民众尤其是江南民众广泛喜爱[4]。正是这样一门卓著的曲艺艺术，在曲文上秉承了元曲方方面面的艺术传统，许多昆曲剧本如《长生殿》、《牡丹亭》、《桃花扇》等都是元曲名篇；在音乐表现形式上，南曲的深切细腻和北曲的慷慨高昂，都或多或少借鉴了元曲的艺术表现方式。

而同样作为国粹的京剧在许多戏曲表演程式上也都参考了元杂剧的艺术表现形式。例如，在服装道具上，京剧继承了元杂剧中“以貌取人”的特点；在化妆方面，京剧也是遵循黑脸表示忠诚、白脸表示奸邪的规律；从角色设置角度分析，京剧中旦角分为老旦、正旦、小旦、贴旦，且都为女性表演者，这与元杂剧如出一辙[5]。

因此，元曲虽然是古代的一种艺术，但是今天我们仍可以在继承过程中利用其自身特点并加以创新，在现代戏曲中注重元曲的传承，让人们在领悟当代戏曲文化魅力的同时，真真切切感受到中国传统戏曲艺术的精髓，加深对戏曲文化的理解。

二、文化休闲旅游价值

人们对旅游休闲的要求越来越高，相关历史悠久、有民族特色、有异域风情等丰富多样的特色旅游也就一一呈现在世人面前，人们会根据自己的爱好和兴趣加以选择。前文已经提到，元曲是一门综合性艺术，元曲艺术在传承中还有很多其他可以利用的方面。按照其他艺术形式与文化产业结合的现实情况，我们可以把元曲艺术传承过程中的实物或者内在的某些东西挖掘出来，结合文化休闲旅游产业考虑并加以运用，一定会收到相应的经济效益、文化效益和社会效益。

（一）元曲艺术表演舞台仍然有很多留存

元曲是一种舞台表演艺术，戏台是元曲艺术的重要构建部分。在元曲兴盛时，各地的戏台如春笋般涌现。元时元曲舞台表演之初并不称作戏台，而是“勾栏”，而“勾栏”通常位于“瓦舍”之中，“瓦舍”则是当时典型的一种集商业与服务于一体的游乐场所[6]32。在文献记载中，戏台还有“舞亭”、“乐亭”、“乐楼”、“舞楼”等不同的称谓。

有“元曲之乡”之称的山西平阳（今临汾）是我国元代戏台保存数量最多、分布最广的地区，被考古学家称为研究戏曲的“历史的活化石”。根据考古专家的鉴定，目前山西共存元代戏台十一座，保存完好的共有临汾市魏村牛王庙至元二十年戏台、翼城县武池村乔泽庙泰定元年戏台等八座[7]。另外山西还有洪洞县景村至正二年戏台和沁水县龙王寺至正四年戏台等戏台遗址。这里只是以山西进行例举，在北京、河北正定、江西等许多地方也都有元代戏台留存。从文化旅游的角度来看，所有的戏台可作为一种载体，可以以戏台为中心，辐射发展相关文化旅游产业，其中元曲表演的戏台也就成为文化旅游产业发展十分重要的因素。

以河北正定为例，正定在元代称作“真定”，是元曲创作的摇篮和中心之一，根据钟嗣成《录鬼簿》所记载的“前辈名公才人”56人中，正定占有白朴、侯克中、李文蔚、史樟、尚仲贤、戴善夫、汪泽民7人[8]，他们创作的散曲和杂剧数量十分丰富，其中《梧桐雨》、《墙头马上》、《洞庭湖柳毅传书》等作品至今广泛流传。从现代地域角度分析，以正定为中心的作家群体还包括关汉卿、王实甫、马致远等保定、沧州附近其他河北地区的元曲作家。《河朔访古记》卷上记载：“真定路之南门曰阳和，其门颇顽固……左右携二瓦市，优肆娼门，酒炉茶社，豪商大贾，并集于此。”[6]34阳和楼的存在奠定了正定元曲艺术的历史地位。我们可以根据元曲艺术的舞台表演遗迹，综合历史考证资料，复原阳和楼内部和外部景象，然后通过“历史文化名城”这一招牌进行营销宣传，打造以元曲文化为内容的文化旅游景点，形成正定旅游的一环，与正定荣国府、大佛寺、园博园等一系列旅游景点形成点线面的旅游消费模式，吸引更多的文化旅游消费。

（二）与元曲创作有关的庙宇大量存在

祭祀是元曲十分重要的一项社会功能，人们把实现安宁生活的愿望寄托在这一项活动中。在流传下来的元杂剧种类中，把寺庙作为场景描绘的一共有几十种，占了相当大的比例。“神殿与戏台结合而构成神庙，是北宋以后中国本土宗教场所的显著特征……宋元杂剧之形成及流播天下，则是二者结合的契机。”[9]

前文已经对元曲表演戏台现存考古留存做了列举，绝大多数戏台都与寺庙有关，魏村牛王庙、武池村乔泽庙、王曲村东岳庙、董村二郎庙、三路里村三官庙等，都可以表明元曲艺术与寺庙有着难以分割的关系。

（三）现代元曲主题公园等形式开始勃兴

主题公园就是围绕特定主题的、舞台化的休闲娱乐活动空间，是一种供当地居民使用的目的地形态，或供现代旅游者使用的目的地形态，“它能向游客提供与平时生活反差较大的、富有吸引力的娱乐项目。”[10]33目前地域文化主题公园似乎更多地受到人们的青睐，不仅是这种以地域文化为主题的公园彰显了地域文化特色，还具有现代主题公园的各种属性，能够在感悟古典文化精神魅力的同时，享受现代科学技术带来的愉悦。

近年来，在许多地区，元曲主题公园、元曲名人纪念馆、元曲博物馆等包含元曲文化元素的处所兴起，各级部门加大投资力度，这也是元曲继承弘扬过程中萌生的新形式，比如河北东光元曲公园、河北保定关汉卿纪念馆、山西沂州白朴公园等，并利用这些形式展出相关文物、历史资料和国内外研究作品等，这些多种多样的形式为休闲旅游注入了新的特色，成为元曲继承发展道路上的新举措、新亮点。元曲名家马致远的家乡河北省沧州市东光县最近将元曲作为一个品牌，先后建成马致远纪念馆、元曲公园，把元曲文化精华部分注入到城市建设与居民生活中。正定投入专项资金将以阳和楼为代表的古代元曲表演舞台进行修复，并组织人员恢复排演元杂剧《墙头马上》等，模拟演出情景，加大宣传力度，并努力让其成为正定文化旅游的一个品牌。

1．元曲艺术传承中的自然因素

“自然”是审美文化的重要范畴，具有深厚的文化内涵。王国维说：“元曲之佳处，一言以蔽之，曰自然而已矣。”[11]元代文人的创作继承魏晋南北朝时期平淡浅近的风格，崇尚自然是元曲中十分明显的审美特征。

元散曲作品中无论是歌咏自然还是借景抒情，都流露着对自然的热恋，“青烟”、“老树”、“寒鸦”、“青山绿水”、“红叶”、“黄菊”等一系列映像为我们兴建主题公园提供了很好的素材。在主题公园或其他形式中，融入元散曲和元杂剧中描绘的自然景观特点，例如东光元曲主题公园就很好地呈现出“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”的景象，引起相应受众的强烈反响。

2．元曲中的人文因素

元曲本身是一种文学艺术创作，是人文精神的表达，其中借助于舞台进行表演是一个非常重要的环节，因此表演舞台就是人文特点最明显的实物体现。舞台位置、构造、形制、结构特征等多方面因素都可以反映当时的人文气息。同时元代戏台建筑掺杂绘画、雕刻等艺术形式，使得建筑本身布局自然合理、纹样张弛有度。从人文景观角度，我们可以还原元代戏台真实面貌，重现元曲作品中描绘的一些别具特色的人文景观，如长亭、勾栏等。

除建筑之外，元曲许多作品反映了许多祭祀、语言、饮食等方面的民俗文化特征。在主题公园内部可以考虑把这些民俗的东西利用展览或者借鉴其它主题公园民俗街的形式展现出来，与戏台建筑等融为一体，构成紧密相关的人文景观体系。

（四）多种形式的会展产业发展兴盛

如今，会展产业发展十分兴盛，在元曲艺术传承中，我们可以依托旅游开发，举办相关主题的会展、交流会等，扩大旅游景点的知名度，保证受众范围，吸引更多的消费。

在考古学家的努力下，出土了许多元曲方面的演出用具、绘画雕塑等艺术作品及具有某种纪念价值的实物资料，可以作为元曲展览会的重要展览物件。同时，我们可以在展览会上配以相关具有纪念价值的实物资料以及其它与元曲有关的知识载体、研究成果，加上经过改造的元曲艺术表演，足够成就一些价值比较高的元曲主题会展。

三、影视产业价值

电影向戏剧或小说借取原料十分常见，电影《赵氏孤儿》和电视剧《赵氏孤儿案》从元杂剧《冤报冤赵氏孤儿》改编就是很好的范例，元杂剧作为戏曲发展的一个阶段，电影向其借鉴之处自然很多。

元曲本身涵盖内容十分广阔，据王国维在《宋元戏曲史》中的说法，目前仍然能作为“我辈今日所据以为研究之资”[12]的元杂剧就有160多种，如果算上零星折数和亡佚之籍以及散曲，其数目和内容更是十分庞大，涉及历朝历代的政治、经济、军事、外交、日常生活等领域，直观地反映当时社会的方方面面[13]。因此，元曲从内容上为影视改编提供了十分充足的史料。

历史题材的影视剧往往能够满足大众的猎奇心理，电影《赵氏孤儿》和电视剧《赵氏孤儿案》正是利用受众这一常见的心理需求，通过部分情节改编和人物形象重塑，用人们喜闻乐见的影视艺术形式加以呈现。在现存的元代杂剧剧本中，《赵氏孤儿》外的历史题材剧本还有郑廷玉《楚昭王》、张国宾《薛仁贵》、无名氏《连环计》等。

爱情是文学创作的永恒主题，在元杂剧作品当中爱情主题数量多、质量高，是电影改编很好的来源。王实甫的《西厢记》、关汉卿的《拜月亭》、白朴的《墙头马上》等剧中男女主人公为了真爱不顾一切，冲破各种障碍，表现出对封建礼教的反抗；乔吉的《两世姻缘》、尚仲贤的《柳毅传书》等剧中对爱情的追求也更加让人神往。

神仙道化剧在现在也十分受观众青睐，元杂剧中也有不少内容反映神仙道化和隐居泉林的主题，如马致远、李时中、花李郎等人根据唐传奇《枕中记》改编的《黄粱梦》、郑光祖《王粲登楼》等作品。

以上是我们突破元杂剧舞台框架，充分利用电影电视艺术手段加以改编而成的电影种类，事实上我们还可以忠实舞台原景，还原元曲演出舞台实况，同时借鉴当今戏曲表演的成功因素，把当时的舞台演出搬到荧幕上，主要以相关戏曲卫视、广播等为主要载体，满足相应受众的审美需求。

在元曲艺术传承过程中，以元曲文化为核心构建文化产业是一种有效的方式，现在许多地方部门也都先后开始在“文化强国”大背景下，寻找自身的文化产业支柱。

从元曲自身价值、文化旅游价值、影视产业价值等因素考虑是切实可行的方式。我们也可以从相关文化服务业加以思考，寻找元曲艺术传承中更丰富的文化产业因素，在发展文化产业的同时促进传统文化艺术的传承。

[1]王卫民.戏曲史话[M].北京：社会科学文献出版社，2011.

[2]余从，周育德，常静之.中国戏曲史略[M].北京：人民音乐出版社，2003.

[3]王力.戏剧·影视[M].海口：南海出版公司，1999.

[4]朱琳.昆曲与江南社会生活[M].桂林：广西师范大学出版社，2007.

[5]徐城北.京剧的知性之旅[M].北京：当代中国出版社，2009.

[6]黄天骥.中国古代戏曲与文学研究论集[C].北京：中华书局，2001.

[7]冯俊杰.山西戏曲碑刻辑考[M].北京：中华书局，2002.

[8]王长华.河北文学通史：第二卷上[M].北京：科学出版社，2010.

[9]冯俊杰.山西神庙与戏台调研小结[J].中华戏曲，2002（1）：37-38.

[10]赵抗卫.主题公园的创意和产业链[M].上海：华东师范大学出版社，2010.

[11]王国维.王国维文学论著三种[M].北京：商务印书馆，2003.

[12]王国维.宋元戏曲史[M].桂林：广西师范大学出版社，2010.

[13]李艳.论元杂剧中的孝子形象[J].重庆交通大学学报：社会科学版，2013（3）.

（责任编辑：郑宗荣）

An Analysis of the Cultural Industry Value in the Inheritance of Yuan Dynasty Dramas

CHEN Qianyun ZENG Qianwen

（School of Humanities, Central China Normal University, Wuhan 430079）

With its own advantages in terms of cultural industry, Yuan Dynasty Drama is an art that can be developed into a cultural industry. It has industry values, can be consumed as a cultural leisure and tourism product and can be made into films and TV shows. By interviews and researches, we found that some Yuan Dynasty dramas have been integrated into the cultural industry blueprint in some areas and brought some returns in the cultural industry developments of drama, tourism and films and TV shows.

Yuan Dynasty drama; cultural industry value; leisure and tourism; drama performance; film and television industry

I207.24

A

1009-8135（2015）04-0040-04

2015-04-15

陈千云（1992-），男，湖北恩施人，华中师范大学在读硕士研究生，主要研究对外汉语教学。曾倩文（1993-），女，湖南沅江人，华中师范大学在读硕士研究生，主要研究宋元文学。