传统文化在高校艺术教学中的应用

□周 蔚

现在社会中手机不断智能化，网络变得无处不在，我们可以随时随地了解任何地方的消息，对艺术生来说他们追求国外看似时尚革新的东西，导致盲目追求和向往对国外的文化艺术，而忽视了中华民族五千年积淀的传统文化。对国外文化的好奇并不能真正使其成为自己艺术道路上的养分，最终也只会模仿。我们深处如此优秀的文化之中，真正领会我国传统文化的深刻底蕴，形成对传统文化自己的认知，才能从灵魂深处创造出属于自己的完美艺术。

一、高校艺术教学中存在的缺陷

(一)教学中过于强调专业知识而缺乏文化知识教育。艺术生对于文化课的要求比非艺术生要低很多，在校主要学习的是专业相关的知识，造成一些艺术生的文化修养不足，又由于艺术具有鲜明的个性，导致他们有思想或行为过激的时候，这是艺校教育体制的不完善所造成的。我国的传统文化讲究的修身养性，厚德载物，所以在进行艺术教育的课程中加入传统文化，对学生的自身修养将有很大的帮助。传统文化在艺术方面对学生也会有很大的启迪，比如太极讲究淡然，学生理解其中的奥妙，可能在创作自己的艺术时用更沉稳的心去对待。

(二)艺术实践教学导致学生缺乏创新。那些被世人称颂的艺术作品，往往独树一帜，甚至有些天马行空。可以说艺术离不开创新思维，由于以往我们的课堂是缺乏实践，纸上谈兵，现在许多高校改善了教学方式，更加注重学生的实践教育，希望以此提高学生们运用知识的能力。但是，同学们没有深厚的文化思想做后盾，只能模仿重复别人的艺术作品，因为对他们来说，创作是力不从心的事情。

二、传统文化应用于高校艺术教学中的意义

(一)有利于完善高校艺术教学。为了提高综合素质，高校的艺术教学体制正在不断完善，传统文化对学生的思想素质和艺术修养的提高正是我们的追求。华夏五千年积淀的优秀的传统文化就像是养分充足的土壤，艺术的种子只有扎根在传统文化之中，才能培养创造出绚丽多彩的艺术。

(二)促进学生真正理解艺术的内涵。艺术的魅力在于它所具有的思想、灵魂、意义，价值、启示。专业的艺术知识可能对提升学生的艺术技巧有帮助，将传统文化应用于高校艺术教学当中能带给学生精神的洗涤。技法与内涵相辅相成，当它们之间达到能为彼此服务的时候，就会将艺术作品的魅力扩至极致。就拿瓷器来说，按颜色可分为青瓷、黑瓷、白瓷。它们都是随着不同的历史时代产生的，反应出不同时代的兴衰，瓷器的质量也不同。青瓷细腻，纯洁端庄;黑瓷深沉素雅;白瓷瓷质细腻，色泽洁白。一些艺术家将瓷器应用在服装设计上面，将瓷器的形与人体的线条联系起来，将人体线条的美表现得淋漓尽致，将瓷器的美应用于服装美使艺术的美得到升华。

(三)提高学生的创新意识。艺术不应是刻意模仿，也不应是毫无灵魂的创造，创新性对于艺术生的重要性不言而喻的。要求学生对艺术存在积极的态度，对思想有准确的把握，能由浅入深将自己的思想一步步挖掘出来，融入感情，抛开束缚，大胆创造。传统文化当中很多都是先人自己探究的成果，比如我国的四大发明。所以学习传统文化可以激励学生创造，也可以在原有的基础上进一步发展，拓宽，形成自己的思考，创造属于自己的艺术。

三、传统文化在高校艺术教学中的应用

(一)重视传统文化知识的教学。理解传统文化不能依靠学生，要重视传统文化知识的学习，需要开设专门的课程教授学生关于传统文化方面的知识，提高学生们的文化素质，让学生准确理解传统文化的内涵，从而促进对艺术的修养，在艺术设计过程中也能更好体现文化底蕴。当然教师也应该提升自己的文化修养，将对传统文化的热爱传递给学生，这不仅有利于传承传统文化，也有利于学生们在传统文化中汲取营养增加艺术修养。开设课程，类似琴棋书画，将文化知识分门别类;也可以以开设专题的形式对不同层次或阶段的课题进行讲解。当然在重视传统文化知识教育的同时也要结合当代艺术，不能顾此失彼。

(二)运用多种教学手段使学生深刻理解传统文化。专业课程的设计提高了学生的文化知识素养，要想深刻理解传统文化的涵义，需要运用多种手段，让传统文化真正成为培养学生艺术灵感的沃土。

1．运用先进的教学方式教学。现在的人们生活中已经离不开网络，离不开手机，枯燥的知识难以让学生们接受，所以在课程教学中可以利用多媒体教学。可以给学生一些视频展示，也可以让同学们自己制作有关方面的PPT 等展示收集的文化成果，教师可以推荐学生关注有关传统文化的微信账号，也可以推荐有关网站供学生们深入了解有关知识。

2．兴趣教学。让艺术生真正爱上传统文化，才能让他们在自己的艺术作品中乐于体现中国的传统文化。书本上的知识感情终究是冷淡的，多带学生走出校门，去那些乡村、古镇、名山名川体味富含传统文化氛围的地方，让艺术生学做陶瓷，剪窗花，斟茶插花，感受不同地区的传统民间风俗。每个人对艺术的理解都是不同的，就像一千人眼中有一千个哈莫雷特。教师应多与学生交流，鼓励艺术生结合自己的兴趣，保持热度，大胆创造属于自己风格的艺术作品，找到自己真正能带来的艺术价值。

(三)协调好现代艺术和传统文化的关系。随着时代的变迁艺术设计理念也在不断地变化，中国的传统文化观念、传统文化造就的独特元素可能与现在的艺术行为有很大的不同，但是它们的本质还会保持不变，都是使本身崇尚的事物成为主流。这些年来复古潮流一波又一波，可见艺术最重要的就是情怀，当人们无法从当今的文化找到抒发情怀的地方，就会试图从历史的潮流中知会自己的心灵，那也是一种和谐。当今世界很多事物都在慢慢商业化，使得一些人的艺术仅仅是为了迎合市场的需求，这远远违背了艺术的本质，艺术是心灵的结晶，市场的需求并不是艺术的追求。所以，协调好现代艺术和传统文化的关系，也会让学生们更懂得艺术的本质。

文化与艺术截然不同却又有很大的联系，如果一个人没有文化素质，那也很难会有艺术修养。艺术的创作不在于形态，在于它所带来的价值，它不仅是精神的寄托品，在国际上也是重要的软实力，在竞争激烈的今天，为了整个中国艺术行业的发展，需要我们提升艺术的国际影响力和竞争力，而中华民族的文化独具一格，太极、生肖、诗歌、壁画、剪纸、古玩字画、昆曲、京剧，如此多的民族性的艺术会在国际艺术领域中具有巨大的竞争力。通过一些手段将传统文化应用于高校艺术教学中，可以传承中华传统文化，提升艺术生的创造力，为我国培养更多的艺术大师，让中国的艺术在世界上独具风骚。

［1］魏鸿飞．试论高校艺术设计教学中传统文化与现代设计理念的融合［J］．教育与职业，2009，32

［2］王利娟，刘伟．非物质文化遗产与高校声乐教学相结合的几点思考［J］．艺术百家，2011，S2

［3］陈宏．谈高校艺术设计教学中怎样渗透传统文化［J］． 佳木斯教育学院学报，2013，11