二胡协奏曲《雪山魂塑》的演奏技巧与情感分析

沈 洁（华中师范大学武汉传媒学院 430000）

《雪山魂塑》（原名《雪山情怀》）是作曲家刘文金先生特别为纪念红军长征胜利70周年而作，是一首带有音画性质的单乐章二胡协奏曲，。它也是迄今为止，第一部结合重大历史军事题裁用民乐演奏形式艺术化表现，并与现代二胡演奏的新技法结合，是具有革命浪漫色彩的全新二胡与乐队协奏曲目。下面笔者分别从乐曲的征途、雪山、战友、朝霞四个部分，对作品的演奏技巧和情感表现的层面做如下分析

一、征途

征途部分的一开始，由乐队的前奏奏出简捷而悲壮的旋律，神圣的钟声导引出奋勇前进的行军节奏。二胡主旋律以G调铿锵有力地推弓开始，运弓前必须做好气息的调整，气息下沉，表现出铿锵有力的气势。右手运弓结实，饱满，控制好重音的演奏，注意右手运弓的擦弦点与弓速的统一进行，左手的按弦要富有弹性并有力，揉弦的力度偏重，幅度偏大，速度较快。这样才能表达出战士们对红色革命的坚定。

笔者认为，一首乐曲的第一个音甚至是首句对一首作品的演奏是至关重要的，如果可以完美得到演绎，不夸张的说乐曲已经成功了一半，能迅速的把听众带入作品的情绪中。《征途》的第一乐句（8-18小节），可看作是描写红军战士迈着坚定的步伐，充满自信，浩浩荡荡的向茫茫雪山前进。每个音必须厚实，有力。右手力量全部传到在擦弦点，注意每个音都必须有“音头”，才能体现出战士们向皑皑雪山，不畏惧困难，勇敢向前的坚定步伐。在稳健的乐队固定音型的背景音乐上，二胡歌唱性的旋律同强烈的节奏型的动机交织在一起，不断展开，塑造了红军战士坚韧不拔的意志和一往无前的气势。

曲谱第47-48小节，一长串的小二度下行十六分音符的进行，描绘着寒风瑟瑟和连呼吸都困难的客观环境。演奏时只要把握好左手的指序关系和小二度的指距，虎口不断上行换把即可。由于二胡旋律中节奏形态的变化较多且频繁更替，同主音大小调的快速离移和色彩变化，使得二胡演者奏在与乐队合奏时，容易忽略稳健的乐队固定音型的背景音乐和二胡旋律节奏的平衡。做好这一部分的演奏，需要良好的艺术素养和心理素质。许多演奏者在演奏“征途”这一部分时，总是沉不住气，只顾节奏变化和音高音准等技术了，忘记了把握稳健，节奏把握不准确，出现“抢拍子”的情况，同时左手的技术不是很娴熟，导致给人慌乱的感觉，连续快速的十六音符也因为慌乱，而含糊带过，毫无颗粒感。所以在练习时必须放慢练，加大弓长，力度传到不变，等到左右两手配合好后，在加快速度的同时逐渐缩小弓长，最后到达乐曲所要求的标准速度，这显然属于艺术素养和心理素质等方面的问题。只有在左右两手配合得当，技术环境轻松的情况下，才能进行下一步强弱、情绪等修饰，之后加上演奏者自身对乐曲的理解和感情处理，这样才能更深层次做到“音乐表情”的完美结合。

二、雪山

本段采用D调谱写，独奏二胡以散板自由的节奏向上爬行，似乎预示着行进的路途上将面临着座座巨大的雪山。这里要特别注意第66小节处三全音的处理，每个必须精准，速度也是逐渐加快，最后推向高潮。作为华彩部分，是对下面的慢板做了很好的铺垫。二胡的抒情感人的慢板段落（心声），刻画了红军战士在无奈的恶劣环境中充满了思索、倾诉、友爱和智慧，相互勉励，艰难向前爬行。演奏时右手要贴弦，每个休止符前边的音要渐弱，似断非断。乐句用下行的抖弓，描绘着寒风瑟瑟，形象的塑造了连呼吸也困难的长征路上的客观环境。

当音乐进入到快板段落时，演奏要果断而强劲，连续的十六分音符从低向高上行模进，仿佛是在用音乐告诉战士们：站起来！爬上去！顶风冒雪，前赴后继，勇往直前！此段演奏时一定要注意旋律线条对比，我们可以看到这个乐段几乎都是两个相同的乐句，这要求演奏者进行强弱对比，把全曲推向高潮。对于练习者来说，做规律性的快速练习已经不是什么难题，重要的是如何将各种快速技巧与演奏者的情感体验融为一体，将作品富于更深刻的精神内涵。用音乐塑造人物的精神形象和特定环境中的心灵倾诉。

三、战友

此段落作者巧妙的将民歌的曲调运用到西洋音乐中，协奏乐队中的弹拨乐奏出了电视剧《长征》的片尾曲《十送红军》的温馨主题，与二胡的支声性复调紧密融会在一起。旋律婉婉流出，仿佛一股汪汪的清泉，使人们感到清澈、祥和、宁静。着力刻画红军战士在夜宿时梦中的情思，仿佛回到了自己家乡，或是对亲人的牵挂，或是红军伤病员牺牲前在弥留之际对乡音乡情朦胧的回顾与真挚的寄托。

演奏者在演奏时，每一句的休止符前一个音要收干净，但又不是完全僵硬的停止，要做到似断非断，情绪不断，需像说话一般，弓速稍慢，同时左手的揉弦要贯穿于整个音，均匀滚揉，使得整个部分流动起来。二胡演奏者需要纯真的感情和如梦似幻的艺术想象力，才能将二胡的支声性复调与《十送红军》的主题音乐完美的融会和交织在一起。

四、朝霞

此段落在G调上描写，乐段开始的乐句，将主和弦分解，用直线上行的方式，使旋律更加开阔，色彩一下子明亮起来，仿佛穿过了浓雾的袭扰，迎来了崭新的一天。三连音的连续上行使音乐的力度不断增强，预示着曙光的来临。二胡坚定有力的奏出了陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》主题旋律，仿佛带着战士们来到了陕北，到达了革命胜利的目的地。

这一部分在速度要求较高，长达10小节的篇幅以每分钟144拍的快速叠句的手法来描写，很多演奏者为达到谱面所标示的速度，许多音都含糊带过，这样都是违背作品原意的。主要的技术难点体现在揉弦和快速换把上，注意左手的指序关系，揉弦张力较大，采用滚揉与压揉相结合，集中力度，表现战士们昂扬的斗志；换把时左手要灵活、快速，注意虎口的松弛，自由移动，手指抬落要快而富于弹性。右手则需弓速弓长、力度传导即可。此处的快速换把是该段落的点睛之笔，也将全曲推向了高潮。

[1]顾怀燕.从二胡协奏曲中的二胡音色论及形象塑造和意蕴显现.上海音乐学院.硕士学位论文.

[2]樊祖荫.论支声音乐.中国音乐，1983（01）.

[3]佚名，刘文金.新作品提出的新课题——写在金钟奖二胡决赛之后，中国艺术报，2007.002.