浅谈紫砂《碧竹壶》的文化内涵及意蕴

沈嘉萍

（宜兴 214221）

浅谈紫砂《碧竹壶》的文化内涵及意蕴

沈嘉萍

（宜兴 214221）

“竹因无心而虚，壶因中空而容”，笔者于壶里充分展示出竹的品质。清骨、清风、清竹、清节、简练而自然。每一把竹壶都像一个有生命的个体，每一个个体都有一份独特的情节，每一份情节都足以感染心灵，这便是竹节壶带给大家的享受与欣喜。

紫砂；碧竹壶；文化内涵；五色土

1 前言

宜兴紫砂陶历史悠久，因其造型古朴大方，品种繁多。江南特有的历史文化和人文景观造就了独特的艺术形式。紫砂一直以来以其泥料的独特沉穆而为人所喜。紫砂语言是可以随时变动的，它像流动的音乐，演绎着不一样的精彩。

2 紫砂《碧竹壶》的文化内涵及意蕴

紫砂陶艺一直是公认的中国“国粹”，在当代国际大舞台上，紫砂壶扮演着极其重要的角色，它让世界更加了解中国和中国文化，它俨然已是中国的一张名片。紫砂以其不张扬，不浮华，沉稳内敛，真心实意的姿态征服了凡夫俗子，以这一独特的品性得到了更多爱壶人的爱屋及乌和不离不弃。

紫砂壶之形，是存世各类器皿中最丰富的了，素有“方非一式，圆不一相”之美誉。如何评价这些造型，也是“仁者见仁，智者见智”，因为艺术的社会功能就是满足人们的心理需要。说起“形”，人们常把它与紫砂壶艺的流派相并提，认为紫砂壶流派分“筋囊”、“花货”、“光货”等，其实，艺术家在他们的艺术生涯中，一旦艺术成熟，必然形成个人风格，几个相差无几的个人风格凑在一起，就成了流派。艺术讲究的是感觉。

古有“宁可食无肉，不可居无竹”的说法。古人其实不是不喜欢吃肉，是因为他们太喜欢竹了。竹，其竿青翠，生机勃勃，而且笔直，亭亭舒展，姿态优雅。笔直的竿，每隔数寸，就有一节。文人喜其色，青翠悦目；喜其形，直冲云霄，喜其神，雅致脱俗。月夜，坐在竹林下，又是一种情趣，王维这样说道，“独坐幽篁里，弹琴复长啸。林深人不知，明月来相照。”光透过竹枝，铺进屋里，稀疏的竹叶，细细的竹影婆娑起舞，给宁静的屋子增添了几分喧闹。不仅文人爱竹，政治家也爱竹。明代开国皇帝朱元璋曾赋《雪竹》一首，抒发他的情感，表达他的志向：“雪压竹枝低，低不欲沾泥。一朝红日起，依旧与天齐。”一展未来统治者的自信与雄心。果然，他便如同所吟的雪竹一般，雪化了，他和红日一同升起来了。

《碧竹壶》壶型整体内聚，含蓄而不张扬，却蕴藏生命的爆发之力。壶身圆润丰满，象征滋润生命的大地，它浑圆而又大气，是整个造型的中心。壶身光润疏朗，盖面上的几片竹叶，形象逼真，给人以浓郁的回味，又给人有动与静的感受，此壶把竹的静幽和坚贞表现得淋漓尽致，也表达了作者追求内心宁静，自然淡泊，超尘脱俗的生活。当小小的茶叶置身壶中，注入沸水，开始上下翻腾，慢慢散发出阵阵的清香，不只是茶香，似乎也闻到了竹的清香和泥土的芬芳。“竹因无心而虚，壶因中空而容”，笔者于壶里充分展示出竹的品质。清骨、清风、清竹、清节、简练而自然。每一把竹壶都像一个有生命的个体，每一个个体都有一份独特的情节，每一份情节都足以感染心灵，这便是竹节壶带给大家的享受与欣喜。

宜兴的紫砂陶器，举世闻名，有口皆碑。不但为宜兴赢得“中国陶都”的美誉，而且更使中国陶器在国际陶瓷艺林中大放异彩。这是历代陶工们智慧的结晶，更离不开大自然恩赐的原料紫砂泥。紫砂茶壶款式多样，“方非一式，圆无一相”，千姿百态，雅俗共赏。色泽各有千秋，装饰上集文学、书画、诗歌、金石、篆刻于一体，构思新颖，题材广泛，使造型与装饰相得益彰，既有一定的艺术价值，又有一定的实用价值。

3 结语

藏于山间的五色土，灵秀而神奇，《碧竹壶》正是用艺术的语言，将紫砂与景致结合，从而于壶中意趣天外。真正的艺术家，总是可以从生活的点点滴滴中，挖掘出触动心灵的东西，越简单越丰满。紫砂壶艺更是如此，阳羡溪头的一丸土，本就颇具灵性，而笔者通过艺术的手法，将生活中的美，浓缩在一把紫砂壶中。