静物素描中造型的理解与训练

旷晓丹

（江西省新余市逸夫小学 江西 新余 338000）

静物素描中造型的理解与训练

旷晓丹

（江西省新余市逸夫小学 江西 新余 338000）

一、引言

素描是人们认识世界、表现世界的艺术工具之一，是造型艺术的基础。是考察考生造型基本功的主要依据之一。造型能力强，素描分数往往会比较高，而且造型功底会为色彩、速写等科目奠定好的基础，这说明，素描的确是一切造型艺术的基础，是训练造型能力的基本手段。

二、对不同物象形体结构的理解

1.把简单的物体“复杂”化，把复杂的物体“简单”化

结构和形体是物象最本质的固定因素，它不会因为光影的变化而变化。画准形的关键在于对形体、结构的感知、研究和把握。为了提高学生的基本造型能力，必须学会形体概括的方法。

我们知道，在静物素描训练中，圆形物体出现的概率比较大，如水果、陶罐之类。那么这些看似简单的物体其实内在结构非常复杂。我在长期静物素描教学中总结出来，如果你真正理解了一个苹果的形体结构，你也就理解了所有物体的结构。为什么这样说呢？因为圆形物体由无数个面组成，那么就存在着无数个转折面，只有真正在圆形物体上找到了我们需要表现的结构转折，再把明暗调子附着在这些结构转折上，才能有效地表现物体的体积以及分量。

另外，自然界中许多物象是很繁复甚至是不规则的。当我们面对繁复的物体时，必须学会整体的观察方法，把原本复杂的形体简单化。画的时候别管物体太多的细节，如茶壶的壶嘴、壶盖、手柄等。先把注意力集中在茶壶的身体上，观察这个茶壶的身体是圆形的还是圆柱形的，然后在画好茶壶身体之后，再把壶嘴等细部安在壶身就行了。说白了复杂形体终归还是有圆形或则圆柱等形体来组成的，我们要做的是把它拆开再安装罢了。对于不规则的物象，我认为比规则物象更容易表现，因为不规则物象不需要“水平”、“对称”等因素制约，可以随意发挥，在造型上达到“神似”最好。如画一颗辣椒，我们在画时只要注意辣椒在画面的大小比例，另外注意这颗辣椒是“胖胖”的，还是长条形的。具体辣椒上哪有个小坑，哪有个小突起，哪有个小扭曲，我想这些我们可以自己去发挥了。

2.把物象“拟人”化

在同类物象中，不同比例的设置产生不同特征的物象个性。如，我们观察不同造型的瓶子，葡萄酒瓶具有高挑的“身材”，白瓷酒瓶具有细腻光滑的“皮肤”，米酒罐子具有大大的“肚皮”和粗狂的“线条”。我们可以利用这些拟人化的感受加入到造型当中，这样可以帮助我们更好地理解和表现对象。这样的理解方式对造型非常有帮助，不仅符合画面物象比例大小、高矮胖瘦、主次虚实等的需要，而且对造型当中质感的把握也参与其中。

3.透视法则帮助理解形体结构

透视法则的掌握。其要点是使学生明白平行透视，成角透视的基本规律；并通过石膏几何体的反复描摹加以理解。在一幅画面中，物象必须要有序组织，即画面的构成因素，通过圆柱、球体、圆锥来表现还原物象，把一切都放到透视里去。

在造型当中必须特别注意物体的口部、底部以及物体由上至下的每个转折横切面的透视变形，其次要注意物象之间的前后关系导致的大小透视变化，另外还要注意物象的透视变化要和静物台面的透视变化保持一致。

三、素描造型教学训练的基本要素

1.小构图

在我们面对一组静物时，不要急于下笔，应该对整个画面先有个大概的把握。起稿之前，首先对所画对象进行一番剖析，这点很重要，是一幅画成败的起点。先要体会一下对象传达给你的第一感觉是怎样的。这时候把以上所看到及所想的用概括的线条画几个小构图，把所画对象的位置、大小、左右高低、线条的疏密分布及纵横关系，用几种不同的形式勾画一下，进行比较。学画画的经验告诉我，打小构图绝不是浪费时间，而是帮助你更好的把握物体在画面上的位置以及效果。而且在小构图里你可以画一些辅助线，比如拉个米字框，帮助你找准位置。做小构图时要注意物象的高矮次序、大小比例等因素。最后可以在几个小构图中选用一幅自己满意的，把它放大到画纸上。

2.定初稿

在静物素描的造型过程中，定初稿这一步最容易被学生忽略。殊不知在做完小构图后，应当根据小构图在画纸上定初稿，我把它称作“定位置”。方法是在手、眼、脑高度协调的前提下，用曲线轻松勾勒出物象的大概形体结构。在做一步骤时，我不主张学生用水平线、垂直线等辅助手段，我要的是学生对物象形体结构的第一直观感受，并且把这种感受快速地表现在画纸上。在把初稿定好时，把笔停下，退后几步观察自己的画面。检查物象的摆放位置是否合理、检查物象的比例是否合适、检查物象的透视关系是否准确、以及检查物象的结构是否到位等等。如果检查出了问题，要及时在这一步骤进行修改。我们知道，在草图上修改会比较轻松，把原来画错的地方擦掉重来也不会心疼。所以这一步骤大家一定要好好重视。

3.深入造型

在初稿的基础上，用水平线、垂直线、中线等辅助手段来把初形标准化、完整化。把松软、没有力度的体面转折肯定下来，画出明确的体面转折关系，给人结实有力的感觉。用直线表现出弧形上的转折点，造型肯定、明确，画出的形不含糊、结实。用直线画形时，线的方向要明确，用线不能太实、太死，要用复线画出一定的宽度，使轮廓有厚度、有变化，避免用单线勾边，单线勾出的形是平面的，没有体积的。

当我们将写生对象大的基本形确定之后，马上要立体观察对象的“内形”。初学者最常犯的一个错误就是不看“内形”，只看物象边缘那条线，平面表现外形起伏。我认为画物象的形体结构要“外形”与“内形”结合来看，结合来画。所以我一直要求学生在画一个苹果的外形时，苹果的明暗交界线也要同时画出来，并且一定要结合苹果的投影来表现。而且苹果的明暗交界线不只一条，我们要通过观察、思考，把苹果重要转折处的交界线用线条来体现，那么这个苹果的若干明暗交界线就是我前面提到的“内形”了。

在素描中，线被广泛运用，线是素描诸多表现手段中最重要的一种，因为线能够高度概括物象形体结构，而且富有表现力。通过线的粗、细、虚、实、强、弱、深、浅等变化，暗示形体的性质、空间位置和立体结构。在用线表现物象形体结构时，手握笔要松，轻轻地用复线画出物象的外形特征，避免一下画死。受光部的用线要轻，背光部的用线可重些，粗些，用线要产生厚度感，通过线条的丰富变化来产生体积、空间、质感等，从而达到物象造型的完整性。