“点弹”实现口风琴有效教学

□深圳市福田区新沙小学　温杏芬

“点弹”实现口风琴有效教学

□深圳市福田区新沙小学温杏芬

“器乐教学”作为音乐教育的重要组成部分，应该有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。口风琴，作为新课标规定的课堂教学乐器的一种，既保持了键盘乐器的特性，又吸取了吹奏乐器的特点。相对其他乐器来说，它直观易学、音准稳定、便于携带，是器乐教学最佳选择之一。如何让学生在最初接触的阶段能快速、有趣地上手呢？“点弹”在我们工作室同仁共同的探索中，在我的教学中应运而生。

口风琴点弹教学有效指引

美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过：“器乐教学可以说是通往更好地体验音乐平台的桥梁。事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域，在这一领域内，它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值、效果的可能性。儿童们充满着喜悦的心情，在教师的指导下，一定能将这种可能性逐渐内化为自己的东西。”这段精辟的论述，道出了器乐教学的宝贵价值与意义。器乐教学在音乐教育体系中既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是开发其智力的重要途径。

新课标对1～2年级学生的演奏，提出了“能够用打击乐器或其他音源合奏或为歌曲伴奏”的要求。也就是说从小学生跨进学校的第一节音乐课起就可以开始器乐教学了，可见课堂乐器教学在音乐教学中有着非常重要的地位和不可替代的作用。但是1～2年级的学生年龄小，集中注意力时间短，缺乏耐心和毅力，容易激发兴趣但也容易因为挫折而轻易放弃。在低年级开展器乐教学，是音乐教师比较头痛的问题。但低年级的学生模仿能力强，对成人又有着与生俱来的模仿欲望，老师是学生崇拜又经常接触的对象，在教学中我们经常发现孩子们喜欢模仿老师，也很骄傲自己模仿的对象是老师。因此，我们口风琴工作室在教学研究中，对如何让学生有效开展器乐教学进行了探索。

一、何谓“点弹”

“点弹”顾名思义就是“点着弹”，就是让学生模仿老师根据不同手位点相应的音去弹奏。点弹的学生美其名曰“点弹魔法师”，取义点弹可以根据节奏、节拍、情绪、力度、速度等音乐要素千变万化，鼓励学生与众不同、创意无限。它是陈秀清口风琴特色教学工作室经过多年教学实践得出的行之有效的学习方法。点弹者在黑板上随意写出需要的音名，学生根据点弹者的速度、力度来吹奏口风琴。说点弹必然要先说说我们口风琴的“手位”教学法。为了让学生简洁明了地了解乐器上的各个音，工作室的陈老师带领着同仁们经过长时间的研究和探索，研究出“手位”教学法，分别有“一手位”、“二手位”、“三手位”。“一手位”也就是五指对应C大调1 2 3 4 5五个音在口风琴上所放的位置。“点弹”，就是老师在黑板上板书1 2 3 4 5，然后让学生把手放在“一手位”上，让他们利用对数字的直观敏感来直接反应五个音，以此训练学生的手位意识，使其看到相应的音会用相应的指法，将指法的概念通过“点弹”的方式来内化成学生的条件反射。在“一手位”掌握好后，配合简谱版的教材再一点点进行扩展至“二手位”、“三手位”。

二、为何“点弹”

为什么在口风琴教学中要运用“点弹”呢？它跟器乐教学中原有的教学方法有什么不同？兴趣是学生学习的内在动力。刚刚开始学习乐器的时候，学生对乐器有着非常浓厚的兴趣。但是，往往教师在器乐教学的过程中，把乐器的入门看得过于简单，很多孩子刚接触乐器后，由于技能技巧的进程慢于歌唱能力与理解能力，往往不能满足演奏需求，很快就产生了畏难情绪。而“点弹”恰恰能通过简单易懂的方式，让学生尝到学乐器的“甜头”。

首先，点弹非常直观、易懂，一年级的小学生对数字1 2 3 4 5都能很轻松地反应过来，只是将看见的数字直接转化成对应的音符，大脑就指挥手指做出相对应的指法，需要用些小技巧。其次，通过点弹让孩子们很轻易地弹奏出一些小乐曲，体验学习乐器带来的快乐，能轻易激发孩子们学习乐器的兴趣。兴趣一旦形成，便会吸引孩子们自发自觉地参与到口风琴的练习中来。再次，点弹让孩子们体会到学习带来的成就感，进一步激发学生学习乐器的动力。在学习口风琴的第一课中，我就用一曲《玛丽有只羊羔》成功地激发了孩子们学习口风琴的兴趣。因为“点弹法”与手位的快速结合，大部分孩子都成功体验到口风琴给他们带来的快乐并建立起学习乐器的自信。

三、如何点弹

万事开头难！上好点弹的第一课非常重要。器乐教学初始阶段，除了给学生定好上课如何使用乐器的规矩和统一的口令外，利用学生对乐器的“狂热”之情，我用一个小游戏开始了我的器乐进课堂之旅。

解决手型。“小房子里住着一只可爱的小兔子（老师两手指尖相对、手腕相对，作小房子状），小兔子每天在大房子里蹦蹦跳跳，可爱极了！有一天，小兔子看见了一台美丽的口风琴，它多想在上面跳出美妙的旋律啊！（悄悄把手转过来，放在口风琴上，弹奏一曲），你也希望你的小兔子能在它的小房子里弹奏吗？请跟老师摆一摆。”这个小游戏，一下子抓住了孩子们的心，笔者趁热打铁进一步解决好手型问题。

“师点”示范。笔者在黑板上板书1 2 3 4 5，然后让学生把手放在“一手位”上，随着我的指挥棒弹出相应的音。在点弹前，要求学生注意我点弹时的速度、力度和持续的时间，根据我的动作完成相应要求的弹奏。完成“师点”这一内容时，在教学中我和同仁们进行了各种各样的尝试。结合乐器练习的需要，我们点弹时由浅入深，从长音、慢速开始，慢慢增加难度，让学生能用轻松愉悦的心情学习口风琴，快速地从对口风琴一无所知到能通过点弹即时演奏出小曲目，内心带来无比的满足和喜悦，既避免了因枯燥无味或急于求成得不到实现而产生的挫败感，又锻炼了学生的音乐创造力。学生刚开始接触口风琴时，老师要通过直接的对比，让学生注意模仿吹出优美的音色，让美好的音乐引领学生走进美妙的音乐世界。

“生点”模仿。学生最喜欢得到认可，老师又是学生经常模仿的对象。当学生能初步掌握“一手位”的指法时，我们发现，其实学生同样能完成点弹工作。“生点”既能锻炼学生的能力，又能把老师解放出来，对学生进行更好的指导。因此，在教学工作中，我们又尝试增加“学生点弹”。担任“点弹魔法师”前，老师现场指导“点弹魔法师”的礼仪：先进行自我介绍：大家好！我是来自XX组的“点弹魔法师”XXX，今天由我来为大家点弹，请跟我来！然后再模仿老师的方法进行点弹。小老师们像模像样地开始了点弹。同学们看到点弹的趣味，纷纷自告奋勇要当“点弹魔法师”。他们还不满足于原来的方式，有试着用手势表示的；有用课本中学过的旋律点弹的；有点弹全曲旋律的；有点弹节奏的；有点弹强弱变化的；还有延伸到课外学过的……点弹的花样层出不穷，带动其他同学更加认真仔细地学习口风琴，孩子们学习的干劲更足了！

新课程标准提出：“低年级音乐教学是激发和培养对音乐兴趣的阶段。”而兴趣一旦形成，就会像磁石般吸引着学生去参与。通过长期的点弹，激发了学生学习口风琴的兴趣，建立并增强了学习音乐的自信心，将老师从课堂讲解中解放出来，将课堂交给孩子发挥、创造。而老师作为指导者，对学生进行更高效的指引，学生在节奏、音准、速度、力度等音乐综合素养方面得到了很大的提升，对以后的学习有着积极的正面影响。