培养学生良好的书写习惯

陈建强

作为知识交流以及信息传递的重要方式，当代学生的书写能力和水平受到了教育界的普遍关注。就目前情况来看，我国很多学生并没有养成良好的书写习惯，对其全面发展造成了一定的负面影响。因此，培养学生良好的书写习惯已经成为我国教育教学发展的必然趋势。教师、家长等必须注意采取各种方式，帮助学生养成良好的书写习惯。

一、培养学生良好书写习惯的重要性

所谓良好的书写习惯，就是指学生在书写过程中，能够采用正确的坐姿及握笔姿势、掌握正确的运笔形式，充分认识正确的书写规律，同时还能保证字迹工整、页面整洁的写字方法。培养学生良好的书写习惯，具有十分重要的意义：一方面，它能够帮助学生养成正确的写字习惯，了解握笔的方式、笔画的先后顺序、字体结构的构成，同时形成正确的坐姿，眼背手充分协调，促进学生的身体健康发展；另一方面，所谓“字如其人”，字迹往往能反映出人的某些特质，敷衍潦草或细心工整、笔画松散或清新隽永、密密麻麻或洒脱大气，这些都是通过一个人的书写能呈现给我们的印象。因此，培养好的书写习惯，除了形成正确的书写方式，更要注重引导学生学会对字体风格的欣赏，形成自己的书写风格，这都有利于培养学生的审美能力，促进学生的全面发展。

二、培养学生良好书写习惯的策略

结合自己多年的教学经验，笔者对如何培养学生良好的书写习惯这一课题进行了深入分析，并总结出以下策略：

1.更新教学方法，激发学生的习字兴趣

兴趣是激发人的学习潜能、促进他们不断探索和开发的原始动力。美国心理学家布鲁纳曾说过这样一句话：“对学习材料的兴趣高低是学生学习的最好刺激”。教师和家长应该转变教育理念，采取各种措施激作品的整体颜色的概括评价，是指一幅作品色彩外观的基本倾向。通常可以从色相、明度、冷暖、纯度四个方面来进行判断。色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色——为暖色调。绿色、蓝色、黑色——为冷色调。缤纷的色彩构成了万紫千红的世界，作为反映客观世界的诗词，同样离不开色彩词的运用。王维既是诗人又是画家，他不仅能诗善画，而且还能把艺术中的诗与画巧妙融合，诗中时见画意，画中偶现诗情。苏轼曾说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”所谓“诗中有画”，是以诗为主体，吸取画的因素，融入诗境。“诗以情为主，而画以意为主。以情入景者，诗有境界；以意入画者，画乃超越，这都是诗人画家心灵之活动。情景遇合，于诗于画，其理一也”。王维常以画家的眼光摹色状物，在诗中采用了大量的色彩词，展现出独特的审美风格。

因此，我们在鉴赏诗歌时可以总体把握一下这首诗的冷暖色调。冷色调的诗歌抒发的是：伤感、惆怅、迷茫、凄凉等情感。暖色调的诗歌抒发的是：喜悦、欢乐、赞美、歌颂等情感。在这个基本框架下，我们就可以整体感知它的色调，使我们做题时不至于出现情感偏差，能够顺着这条主线正确答题。

王维的《新晴野望》：新晴原野旷，极目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。这是一首田园诗，描写初夏的乡村，雨后新晴，诗人眺望原野所见到的景色。诗的开头两句，总写新晴野望时的感受。中间四句具体写所见到的景色，随着目之所及，由远及近，又由近而远，有层次，有格局，有色彩，有亮度，意境清幽秀丽，俨然构成一幅天然绝妙的图画。这首诗基调明朗、健康，情感积极，属于暖色调诗歌，表现了作者爱自然、爱田园、爱生活的思想感情。

王昌龄的《送魏二》：醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。这是一首送别诗，读第一遍，可整体感知属于冷色调。前两句写在一个清秋的日子二人依依惜别，是“舟凉”更是“心凉”。后两句描写朋友远在异乡的惆怅心情，表达对友人的思念以及担忧之情。

柳中庸《听筝》：抽弦促柱听筝声，无限秦人悲怨声。似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。众所周知，“筝”是一种拨弦乐器，发音凄苦，首联上句点出弹筝的特殊动作，下句渲染由听筝而引起的感时伤别、无限悲怨之情。颔联巧妙地把弦上发出的乐声转化为鲜明生动的形象，更加渲染了一片伤春惜别之情。颈联写世人的悲欢，更加真切感人。尾联意思是说，筝声本来就苦，更何况又掺入了“我”的重重离别之恨，岂不引起对远方亲人的思念之情。整首诗基调愁苦凄凉，属于冷色调诗歌。学生在阅读第一遍时就可以在这个基调上进行赏析，不至于出现赏析方向偏离的现象。

总之，诗歌的情感是诗人所处特殊时刻的真切感受，这一抽象定义可以表现在具体的诗歌语言中，得以外化。我们可以把它当作一幅画作，这样更客观、直接。而画作的冷暖色调有助于我们理解赏析诗歌的情感，把握诗歌的色调，走入诗画之境，体味诗人的冷暖情怀。