家族传承中的当代思考

【策展人说】

“清水六兵卫”是日本非常显赫的陶瓷家族，也是世代相袭的家族封号。清水六兵卫一代（1738-1799）出生于大阪的一户农家，在京都五条坂修习烧陶，1771年自立门户。当时在京都制造的陶器主要是烹茶煮水之器和茶具等，还不会烧制瓷器。其中凉炉茶具最为有名。二代六兵卫（1790-1860）继承前代的技艺，确立被尊称为“六兵卫”的本家陶器风格。三代六兵卫（1820-1883）适逢文化启蒙时期，除了继续烧陶，也开始烧制西式餐具、咖啡碗之类的瓷器。并积极去国外参加世博会展览。四代六兵卫（1848-1920）通过和画家、建筑师交流研讨（游陶园、佳都美会等），探索出新式的“京烷”。

从一代到五代都是当地家传的手艺人，但从第六代清水六兵卫（1901-1980）开始，陶瓷艺术不再仅仅是工匠的工作，许多手艺人开始接受大学教育，并确立了自己作为独立艺术家的地位，那时正是日本当代陶艺在京都兴起之时，当时的清水六兵卫六代自然也参与其中。清水六兵卫六代曾毕业于京都美术工艺学校和国立绘画专门学校（即现在的京都市立艺术大学），是受过高等教育的新一代陶艺家。清水六兵卫七代（1922-2006），于1981年承袭清水六兵卫之名。其曾毕业于东京艺术大学的金工系，先学习建筑和金属铸造，后为了继承清水六兵卫家族的事业，开始学陶艺，由于其兼有金属雕塑家的一面，所以他的作品注重造型，与前辈相比，有更多的抽象性和现代性。通过以上梳理，我们看到，从1771年第一代清水六兵卫开始，至今已有200多年历史，家族相袭从未中断，非常令人惊叹。

我们这次邀请的清水六兵卫八代，是日本独树一帜的当代重要陶艺家之一，他出生于日本最古老的手工艺城市之一的京都，于2000年承袭清水六兵卫之名。和其父亲一样，清水六兵卫八代早期并不做陶，毕业于早稻田大学理工学部建筑系，大学毕业后，之所以进入陶艺圈，一方面是出于继承家业的使命感，同时也是对陶艺的创作充满兴趣。

翻开清水六兵卫的家族画册，发现在清水六兵卫七代以前，虽然每一代的风格都不一样，有的是在釉色上，有的是在绘画装饰上，有的是在造型上有所突破，但其共同的特点，做的几乎都是器皿。从清水六兵卫七代开始迈入了抽象的装置造型，这一方面和的清水六兵卫七代早年是学建筑和金工设计有关，另一方面也是当时的时代潮流所致。清水六兵卫八代早年学的也是建筑，和其父親一样，因此在他们之间很强的传承性，属于清水家族中最具现代性的两代陶艺家。

清水六兵卫八代的作品特点是，发挥自己的专长，利用学建筑时学到的绘制设计图的方法，画出图纸，依照蓝图抠出陶土泥板，再层压成形。陶器经高温烧制难免变形，于是其有意识地做出一些扭曲的形状，并认为受重力作用形成自然曲线，也是泥土成型的一个方面。这和追求泥土的本性及自然性的当代趋势，同工异曲。他的作品一般都比较大型，他这次参展的作品大都是抽象的几何形，简练严谨，釉色十分讲究，瓷的釉质却烧成了金属的感觉。正因为他的作品釉色有金属感，并反光，所以，他认为，大件的作品要有周围空间意识，要使作品与环境相融，因为釉料表面会映衬出周围的景色。

上世纪五十年代，日本的当代陶艺始于京都，那个时代的日本陶艺家，一方面继承传统，另一方面睁眼看世界，将方向对准激进的西方世界的当代艺术或是装置艺术。而作为同是来自于京都的清水六兵卫八代，他和他的爷爷及父亲一样，在作品里融合了东西方文明的许多因子，也融进了传统与现代的许多文化因素，最后成就了自己具有个性化的当代陶艺风格。