在琴弦上抒写绚丽的“单词”——访著名吉他手纪纪斌斌<br/>

在琴弦上抒写绚丽的“单词”——访著名吉他手纪纪斌斌

2015-01-14

乐器 2015年1期

本刊记者/满源

纪斌，一位来自大连的吉他手，他被誉为“具有宗教音乐气质的吉他音乐人”，是国内不多见的用吉他表现玄学色彩的演奏者。近期，本刊记者有幸在吉他中国主办的活动上采访到了纪斌，这才从全方位接触到了这位极具特色的吉他手，抛开他那超脱般的吉他旋律不说，单从他那谦和的行为、真诚的谈吐间就足以品味出这位音乐才人的正直、善信、聪慧以及他的音乐修为。

记者：你是从什么时候开始学习的吉他？

纪斌：正式学琴应该是1992年，当年我的母亲给我从日本寄来了很珍贵的内刊教材，比如保罗、小林克己等。后来这些教材才开始在国内市面上流行开来，而早在当年我就已经接触到了类似的教材。

总有人认为，像我这样没有正式拜师学习吉他的人，日后也小有成就了，就会被定义为是自学成才的。但是，我要在这里多说几句，我认为这种理念是错误的。比如我这样参看着教学资料或者音频、视频来学琴的，都谈不上是真正意义上的自学，这不过是你跟着教材学习，还是跟着活人学习的问题，并没有本质的区别。真正的自学应该是像那些很有音乐素养和理论基础的爵士乐乐手，他们很多人对钢琴、小提琴、萨克斯都非常熟悉，对这些乐器的演奏技法、旋律走向都了然于胸，但是他们偏偏要把这些乐器的演奏规律用于吉他上，通过自己的钻研、学习与实践，在吉他上开创新的演奏方式，我认为这些人物才能算作真正的自学成才。

记者：早期你都听些什么音乐，你喜欢的乐队和乐手有哪些？

纪斌：我特别喜欢黑豹乐队，尤其是吉他手李彤，一直是我非常敬佩的一位音乐人，其作品的数量以及歌曲受众群体的庞大，都是很多乐手望尘莫及的，仅这一点就足以令人折服。还有就是Beyond乐队的黄贯中，他的努力以及对音乐的坚持，也是有目共睹的。后来，我像当年的很多乐手一样，开始喜欢上了一些国外的著名吉他手，首先就是大名鼎鼎的Slash。1995年，我在一个非常巧合的情况下听到了Extreme（极端）乐队的音乐，知道了乐队吉他手Nuno Bettencourt，自此以后，我就一直在听这个乐队和吉他手的音乐作品，可以说，Nuno对我的影响极大，我的启蒙老师应该算是Nuno了。后来在我疯狂学琴的过程中，又喜欢上了著名的吉他大师Steve Vai，他对我的演奏也影响颇深。总之，通过欣赏和观摩Nuno和Steve Vai弹琴，让我找到了我所喜欢的音乐律动方式、演奏技法等。

记者：学琴、练琴的时候有没有遇到一些瓶颈，自己是如何度过这道坎儿的？

纪斌：瓶颈肯定会遇到。我现在总结自己之前的学习过程，得出一个结论，我是参考了儿时教育方法里的“看图说话”这个理念，重新开始研究音乐，提升自我的认知水平。小学时代，大家都经历过这种“看图说话”“看图写作”的教学模式。我举一个给我印象很深刻的例子来解释下我这个理念吧！我记得小学上课的时候有这么一课，教学书上面有一幅图画，画面上有太阳、学校、树木、小鸟、两位小学生等，根据看图，老师要求学生写出一行文字表达图上所画的内容。我当时的作答是：“太阳升起来了，小鸟在枝头歌唱，小明和小华背着书包，手拉着手，快快乐乐地走在上学的路上。”我之所以印象特别深刻，是因为当初这道题老师给了我五朵小红花！自从学习了这样的“看图”并开始自己组织语言“说话”，到后来我们开始将这种简单的表达方式加以修饰，能够用到更多好听的、美丽的词汇去美化我们的语言。比如“太阳升起来了”，高年级的学生就可以写为“旭日当空”，“快快乐乐地”就可以写作“兴高采烈地”等等。我学琴的过程当中就悟到了这一点，我就会想，语言的表达需要去修饰、去美化，那么我在音乐的表达上为什么就那么的苍白呢？也许就是因为在音乐上的那些绚丽的“单词”“形容词”我不会用。所以我就逐步地开始关注并累积音乐上的词汇量，这就如同高年级学生学习英语一样，你单词量不够，语法、句式学得再好也不敢去和外国人对话。

我相信，任何一个能坚持学琴、弹琴5年以上的乐手，他在音乐上的思维就应该全部形成了。比如到哪个地方该起伏、该噪、该结束，每个乐手都会有这种概念。但是，由于很多乐手的“单词量”不够丰富，他们光有思维，却缺乏实际表达的能力，换句话说，他们就弹不出自己想要的旋律来。就如同每个人的表达方式有所不同那样，每个人都会有自己的惯用语汇，所以当我找到了我所喜欢的“语言”表达方式后，我就停止了我的学习，开始不断地累积我喜欢的“单词”，丰富并巩固我的单词量。我们换作在音乐上的表达来说，我开始找到了弗里几亚音阶、多利亚音阶，又找到了大调音阶、小调音阶……但当我找到了我最喜欢的某种调式音阶的时候，我就停止了寻找音阶的学习过程，开始用自己喜欢的音阶来进行创作。

记者：你如何定义自己的风格？

纪斌：说起这个话题，我可能会比较排斥。我觉得定义风格，并不是乐手或者一个乐队要做的事，这些工作应该由乐评人或者乐迷去界定。或者换句话说，应该是由听了我的音乐以后，那些喜欢我的或者讨厌我的人来评定，我自己是不会刻意定义自己的。我认为这首歌是我要表达的音乐理念，就足矣了。

记者：你从何时与吉他中国合作并不断参与了CG3的演出？

纪斌：正式跟吉他中国合作是大约5年前开始的。我和吉他中国CEO姜伟很早就认识了，而且一直保持着网络上的交流。5年前，他叫我一起参与一项重要演出活动，我也因为很久没有登台了，确实非常怀念舞台，就欣然接受了姜伟的邀请，于是也就促成了当年的C G3巡演，那时一起参与演出的有陈磊、汶麟、姚林。通过演出，我们乐手间也相互越来越熟识，吉他中国对我也有了足够的满意度，于是姜伟又邀请我参与新一轮的CG3巡演，而这次是由我与国外著名乐手NEIL ZAZA和ANDY JAMES组合登场的。自此以后，我便开启了我正式的演出工作。其实一开始还是抱着玩儿的心态，但随着知名度越来越高，我也逐渐地想让演出成为我的一种价值体现。后来的演出机会是越来越多，也逐步认识了更多更好的合作者与乐手，我也很享受每次演出的过程。

记者：你对中国目前的音乐市场怎么看？

纪斌：近些年来，总有人说中国的音乐市场不好，或者说什么摇滚已经死了的话。我觉得这些言论都极其不负责任。我大概从5年前开始，就不会抱怨环境所带来的任何影响了，而且我坚信中国的音乐市场是稳步发展的。尤其近年来，音乐现场、音乐节、各种电视节目秀等不断涌现，其实市场给予中国乐手的机会是多种多样的。而有些乐手是因为自己不够努力，才导致了出不来成绩，然后要么自暴自弃，要么就开始恶意攻击整体的环境。但是也有很多优秀的乐手，通过自己的努力，已经被市场所认可，甚至还拥有了一大批粉丝，比如唐朝的陈磊、李延亮、黑豹等等，这又作何解释呢？所以我认为，音乐市场不是不好，而是相当有前景！不好的是那些素质低的乐手，既没有音乐素养也没有文化素养，除了谩骂和抱怨就没有什么更出彩的东西了，对于这样的乐手而言，不是市场淘汰了他，而是他自己就把自己给淘汰了。请严格律己，勤奋努力，闷着头做音乐，不要过多考虑音乐以外的事情，让舞台更加净化，我们的市场就会越来越好！

记者：谈谈你的御用设备吧。

纪斌：我是一个不喜欢收藏琴的人，所以我到目前只有两把琴。一把是2003年，我给德国品牌FRAMUS做代言时，他们给我定制了一把签名款的吉他。FRAMUS给我使用了顶级的材质，再以顶级的手工艺锻造。我也拿着这把琴与我的好朋友们分享，当有一个朋友说：“这把琴确实出色，但是我还是爱我的Fender，因为她在我心里永远是有生命的！”这句话一下子就触动了我，因为我一直特别喜欢Ibanez，所以我也认为Ibanez在我心目中是永远有生命的！我毅然于当天就购买了一把Ibanez吉他，这把琴跟随了我很多年，至今我还在使用。其实要说起来，我还有一把Ibanez的吉他，是我爱人在我过生日之际送我的礼物，这是一把带有个人感情色彩的琴。

效果器方面，我目前使用的是JOYO（卓乐）为我定制的一款签名款效果器。说起与JOYO的合作，还要从上一次CG3到深圳的巡演讲起。那次的演出，JOYO公司的技术总监Terry就在台下，据他后来告诉我，那次演出着实把他给震撼了！演出结束后我们互相留了联系方式，在微博上联系了几次后，Terry说特别想给我定做一款效果器，我觉得这是荣幸啊，于是就欣然接受了与JOYO的合作。JOYO就根据我原来一直使用的效果器，历时三个月的时间研发出了JOYO为我重新定制的这款签名款效果器。在这之后，我与JOYO的合作就不断加深。今年上海展上，我也成为了JOYO展位现场演示乐手之一。今后还会继续加强合作。

记者：你与魔方乐器的合作是从什么时候开始的？

纪斌：我是从2011年结识了魔方乐器负责人孔翔龙，那次是在吉他中国与魔方乐器一起承办的CG3巡演过程中，因为一见如故的原因吧，我俩就特别投缘，后来就成了很要好的朋友。以后魔方乐器有这种类似的演出活动，他就会首先考虑找我参与。孔翔龙也是个特别认真办事的人，对器材专业上的知识也特别了解，有很多方面都会对我提供帮助。你要知道，像我这样的乐手，除了在台上演出外，剩下的一些细枝末节几乎都不太懂，我们特别想找到这种带引号的“佣人”来辅助我们，才可以毫无顾虑地站在台上只管演好我自己的部分就OK了。所以，我真的很有幸能够结识到这么好的朋友以及魔方乐器这个平台。我们现在也在考虑今后去做一些到国外的巡演事宜，目前正在计划当中。

记者：你认为学习一门乐器，会给人什么样的益处？

纪斌：最关键的是通过学习乐器，可以培养人的定力，使人不那么浮躁。我个人感觉，学习音乐可能会比学习数学、语文等知识要“好玩”一些，不会特别枯燥，但它和学习数学、语文一样，会耗费你的时间、精力，而在这个过程当中，它也会修炼你自身的定力。比如你弹奏一个乐句，你可能一个小时都在抠这三四个音符，等你刚把这个乐句攻克了，你又要花更多时间去练习更多的音符和乐句，这无形当中就锻炼了你的耐心和定力。通过这种锻炼，会让人更加心平气和，遇事不至于太冲动。

记者：最后，请给广大的音乐爱好者一些学琴的建议吧。

纪斌：以我目前对音乐的理解力来说，我感觉音乐就像说话一样，只不过一个是依靠人的喉咙发声，一个是靠乐器发声。说话最重要的不是句式，而是单词量。比如你想表达一个很躁动的音乐，其实你情绪已经到了，但是如果脑子里没有这方面的词汇量，那么就很难表达出来，听众也听不明白。我个人认为，每一个学琴的乐手，都要寻找到自己喜欢的“单词”，然后不断地丰富它、累积它，达到了一定的词汇量，你运用自如、出口成章的时候，那就将是你成功之日了。成功后，你就要固化自己的用词，让某些单词成为你的符号、LOGO，而且你不要担心总使用一种单词会不会单调，因为有无数的吉他大师已经证明了他们自己都会拥有这样不断重复的单词。把属于你的单词用好、用到位，你就足够成功了！

纪斌档案：

1996年加入大连电视台节目组乐队担任吉他手巡回演出

1997年专心从事电吉他教学，东北三省慕名而来求学者众多，其中多位翘楚已经活跃在专业领域从事音乐制作人和吉他手

2003年与多位东北著名吉他手组建东北吉他联盟，在东北三省多次巡演，被乐迷称为东北第一快手

2004年签约德国著名吉他品牌飞魔士，成为中国区形象代言人，多次参加推广展示演出

2005年组建“圣殿之舞”乐队，旨在希望创作乐手重视翻弹的能力，翻弹大量Extreme乐队、Mr.Big乐队的作品，在网络留下大量演出视频

2006年受聘于南京传媒大学担任客座教授，做吉他教学

2008年由吉他中国推荐为VOX效果器产品代言

2010年决定继续钻研玄学而淡离音乐

2011年希望通过音乐为玄学推广遂回归吉他界，同年与吉他中国签约，正式成为旗下艺人并在吉他中国周年纪念演出，正式重返舞台表演

2012年参加吉他中国CG3东北巡演，与汶麟、陈磊、姚林同台献艺；同时担任全国乐队大赛评委、全国电吉他大赛评委

2013年与NEIL ZAZA 和ANDY JAMES共同组成CG3全国巡演，历经哈尔滨、沈阳、长春、大连四个城市