浅谈农村美术教学方式

孙曾钰

【摘 要】美术教育是素质教育的重要组成部分，在素质教育提来已久的今天，农村和边远山区的中小学美术教育，仍然是整个学校教育中十分薄弱的环节或是形同虚设。

【关键词】美育；授课方式；兴趣

苏联教育家苏霍姆林斯基把美育放在了教育的首位，在他看来：“没有审美教育就没有教育。”美术这么学科是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。而作为每周只有一节美术课。一学期只有十几节的美术课，我们需要在这十几节美术课中做些什么？把学生培养成画家？答案当然是否定的，美术学科是培养、发展学生审美情趣、审美素质的基础学科和专门的学科。它承担的任务是丰富学生的情感世界，健康的审美情趣，乐观的生活态度，积极活跃的想象、创造思维。美育不仅能陶冶情操，提高素养，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展有不可替代的作用。

在基础教育中一个奇怪的现象，在幼儿园阶段，几乎所有的孩子对画画都有浓厚的兴趣和一定的想象力；然后随着年龄和年级的增长就出现了严重的分化，对美术的兴趣锐减，农村中小学由于教学条件的限制就更是如此了；为什么会出现这样的现象呢？我认为有如下的因素：

（1）家庭及教材因素。孩子在入学前，还没有掌握数学和语文的基础知识的时候，画笔所传达出来的模仿力则是衡量他们智力的一个因素。很多孩子因为对造型和色彩的模仿得到了家长给予的鼓励和夸奖，就激发了孩子对美术的学习兴趣。进入学校后则用考试成绩来衡量孩子，孩子更多的是追逐成绩、名次，而忽略、淡化了兴趣爱好。对于这样的追逐，忽略了孩子的各种能力兴趣的培养，扼杀了孩子们的想象力和创造力。在农村学校由于教学限制，很多课程只是形式。

（2）学校内部因素。在很多农村学校基本上没有专业的美术教师，要么是兼职教师，要么是临退休的教师。在新课改的要求下这种现象有了一定的改观，美术的地位也不断的提高，但是教育意识、家长的教育观念和学生自身对美术的理解是需要一定的时间来改观的。很多美术课堂依然是让学生临摹作品。对学生美术作品的评价只是停留在了像与不像的表现上，没有自己创造力可谈。多媒体教室不能普及，教学教具短缺，美术欣赏课看不到图，更谈不上欣赏。

在素质教育的今天，美育是不应该再被忽略的，那么该如何来培养农村学生的美术兴趣，提高学生创造能力？学校外部因素是大环境，我们很难改变，但是作为教师我们应该从自身做起，改变内因，转变教学观念，从课堂教学抓起，不应该只局限教材，采用灵活多样的教学手段，如：设计课、手工课、色彩搭配、绘画以及废物再利用等多种多样形式，不断的给孩子们新鲜的东西来吸引他们的兴趣。

1 因地制宜、就地取材

在美术学科来说，市里学校有专门的画室、静物、模型，有美术馆、文物馆、博物馆、风景名胜……学生也有画板、画纸、画笔……但是对于农村学校的孩子，这些都是渴望而不可求的。在这种情况下，农村学校的美术学科就需要老师多下功夫，因地制宜，因材施教了。比如带孩子到田野山间、农舍小院、小溪池塘……让学生近距离的观察和感受。利用一些现成的材料完成美术作品，比如让学生制作动植物标本，还可以让学生收集花草树木等拼成喜欢的图画等。这不也算一种特色的美术教育吗？此外，要鼓励教师不断总结经验，结合本地区的实际情况，挖掘乡土文化，自制乡土教材，调动一切积极因素，以科学的态度和创业精神去研究美术教育所面临的问题，全面开展各种特色的乡土教学。我所在的学校就是通过举办各种形式的美术作品展览，以提高学生学习美术的热情和活跃学校的气氛，营造一定的艺术氛围，效果还是比较好的。

2 观察学生的心理，培养学生兴趣

我们都是从学生时代走过来的，清楚学生的心理需求。应该多了解学生、尊重学生的思维表现特点。由于学生的身心发展和认知事物有密切的关系，美术教育是学生身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识世界过程中的一种表现。教师就要在课堂上引导好学生，激发其热情。教师只有了解学生心理，正确的引导，才能培养其兴趣，提高创新能力。

3 转变教学观念，提高学生审美修养

中学阶段的美育目标不是把每个学生培养成画家、艺术家，也不是应付课程。而是从学生的视角，去分析他们的理解范畴，他们的审美水平不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象大多是直觉与想象的综合，会随着年龄的增长，知识的积累，技巧的提高才能逐渐提高理解和认识，才能变主动为再创造。所以在学生发走阶段应该多安排不同类别的美术作品，教学生分析作品的内在美。培养学生对作品的分析能力。审美修养没有速成的办法，是一个循序渐进的过程，也只有对审美修养的提高，才能真正的发挥美育的积极作用。

4 从兴趣入手

教材中的一些课程并不是很适合农村学生，可以考虑开放式教学，不完全局限在教材中。利用学校现有的条件应当适当的转换教学内容，拓展创新，根据农村学生的特点来开设课程。努力为学生创造一个轻松的、有趣的学习环境和气氛，分层教学。让学生由简到难的步骤来完成作品，让学生从最后的作品中获得成就感。比如八年级的《陶艺制作》课，陶艺的成本太高对于农村的学生和不现实。我收集很多废纸，撕碎，泡上水变成纸浆，在课前做了一个面具，干透后很坚挺，也容易上色。学生们特别喜欢，他们也收集废纸来做，不仅做了纸浆面具、纸浆画、还设计了些钥匙链和橡皮筋。成品很出乎我的预想，这个是我在上课前没有想到的，他们在创作的过程中增加了创造力。也真的感受到了艺术是源于生活，生活是创作的源泉。这样的课程培养了孩子的兴趣，也激发了他们的创造力，让学生在兴趣中吸取知识和掌握技能，才能收到最佳的学习效果。现代化教育不能只局限在死板的传授知识，应该以兴趣为引导。赏析课也要拓展《敦煌石窟》这个就是欣赏领域的。扔给学生的话，估计学生只能看看图估计连字都懒得读。我收集了敦煌壁画千年不褪色的因素、敦煌有别于其他石窟的地方、以及发现近代发现敦煌藏经的王圆录是怎样把5万多见藏品变卖到只剩下8875件的耻辱往事。讲完课后竟然有学生要求再多讲些。学生的兴趣与教学方法密切相。美不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂，培养学生兴趣。教师本身要有创造性思维，要思路活跃方法新颖，去吸引学生的注意力，学生才能积极思考，取得好的教学效果。

5 注重个性化发展

美术学科是最能体现创造力的学科。又要做范画、又希望学生能有自己的作品，这个确实不容易。教师的范画很容易让学生先入为主，这个也是我上美术课最担心的一件事，最担心收上来的美术作业都临摹画。范画还是要做的，要让学生对所达到的作品有一个标准参考，是在学生画完之后在展示出来，这样学生对范画的关注更多的是技法上的。要保留学生原汁原味的作品，参照范画的技法进行修改。所以在我人教的这两年学校举办的画展基本没有一样的作品的原因。

6 重视辅导环节

对每个学生在完成课堂作业过程中的具体指导。教师需付出一定的精力。教师应根据本节课所授内容，善于启发学生的思维，让学生在练习中发挥自己的想象力和创造力，并溶进自己的审美情趣；对作品中存在的问题要及时给予点拨；对个别作业困难的学生要给予启发提示；对好的作业，要给予鼓励和表扬，更好的技法学生的学习热情。

农村的美术教学是一个十分薄弱的环节，为了学生的素质提高，教师应当积极努力的探索适合自己学校的美育教学方法，美育是没有界限的，也不应该教学设施和教学用具的缺乏而影响其美育的发展，充分挖掘农村美术教育的潜力和资源，变劣势为优势，努力开展时刻农村特色的美术教学之路。endprint