敦煌艺术之美探究

何鹏

摘要：敦煌艺术是世界之瑰宝，尤其是在唐代达到了高潮。唐时期的敦煌莫高壁画艺术代表了敦煌艺术的最高成就，通过一座座神像、一幅幅壁画展现了敦煌艺术的静动之美、历史与现实之美、中国绘画精神之美。不仅给了我们视觉的盛宴，而且提升了我们对美的更深更广的理解。

关键词：敦煌艺术；唐时期；莫高壁画；美

艺术是人表达自己存在的一种普遍的方式，是人们对美的追求的表现。而敦煌莫高壁画艺术的出现便是人们表达自己内心的各种存在的现实的反映，是人们通过“虚体”来展现对美的追求，对现实生活美好的向往。敦煌艺术中的唐壁画更是以丰富性生动性的飞天艺术体现政治經济文化，展现出时代的精神。

一、墙壁上的敦煌壁画艺术

唐代是我国历史上封建社会经济、政治、文化发展的高峰。唐代由盛入衰，玄宗天宝十四载（755年）的安史之乱是历史学者公认的分界线。在此以前是为社会上升发展期。敦煌艺术史上的唐代前期，即大体相当于唐代的这一上升发展时期。唐代的中央政权对“丝绸之路”的咽喉河西走廊一开始就十分重视。在民间广泛信仰的基础上，佛教一直缓慢而平稳地发展着。宗教斗争常常和政治斗争联系在一起。仅莫高窟现存题记中有名者，就有龙兴寺、大云寺、普光寺、金光寺等。许多有名的高僧从长安前来弘扬佛法。唐代前期的敦煌石窟艺术，就是在这样的背景下达到了自身历史的顶峰。

二、敦煌艺术之美—形式与内容之美

自公元366年，第一座敦煌石窟的开凿，其目的就确实无疑的带有功利性。在题材方面，敦煌壁画的创作具有震慑人心、教化众生、叫人崇拜的特点，塑造的佛、菩萨等艺术形象都是叫人们进行膜拜敬仰，而佛教故事的描绘是为了让寻常老百姓更加直观地了解佛教教义的中心思想，供养人的形象描绘也是为了留存姓名于后世。综合这些功用性的传播载体的壁画媒介，可以完整的看出敦煌壁画在宣扬过程中的综合性和普遍性。

唐代的壁画中反映中西交通的画面最多，特别是敦煌莫高窟45窟盛唐时代《观音经变》中的《胡商遇盗图》，画一群胡商，赶着毛驴，载着丝绸，于山谷中碰上强盗拦路抢劫，商队中之为首者，高鼻深目，戴白毡高帽，穿贯头衫，大概是波斯商人。汉唐以来，中亚、西亚商贾往来不绝，而波斯商人在丝绸贸易上起了重要的桥梁作用，是他们把珠宝运来中国，又把丝绸运往欧洲。敦煌壁画是敦煌石窟不可分割的一部分，受众身处敦煌石窟中，石窟的建筑风格、雕塑、壁画等所构建的传播环境对受众的感染力，相较单一的敦煌壁画来说，是非常巨大的。从使用这样一种宗教思想传播载体之本质的壁画媒介来看，敦煌壁画在传播过程中具有整体性、实用性和大众性。不仅有形式之美，更重要的是它蕴含的内容。它将形式和内容相结合，达到了更好的境界。

三、敦煌艺术之美——静与动之美

整体性的看，敦煌壁画不可否认出自优秀画匠之手，这些可以从每个年代制作的洞窟壁画的特色看出，能鲜明的展现出相异年代、相异师承的特征。第一，敦煌壁画的造像特色是把线条作为主要手段，通过自然顺畅而富有运动感的线条来体现画面的超强艺术魅力，这些元素就自然促成了“飞天”这一敦煌特有的艺术形象。第二，中国传统绘画的装饰风格特色被在敦煌壁画中普遍采用，用一系列矿物质颜料、单纯的色彩进行平涂绘制，因而产生强烈的节奏感，调和是在在单纯的色彩关系中取得完美统一的，这些特点都和汉朝的壁画、唐宋朝的金碧山水绘画在色彩表现方面有异曲同工的妙处。第三，采用散点透视与连续性的布局是敦煌壁画历朝历代的统一特色。图解佛教教义作为敦煌壁画创作的主要目的，通过佛教故事的图画性讲解述说，有利于于佛教教义和思想的迅速普及传播，更加完整地展示敦煌壁画的宗教价值和艺术价值。

四、敦煌艺术之美——理想与现实之美

敦煌艺术主要是一种宗教艺术，体现了坚定的终极信仰精神。然而，它也有关注现实、反映现实的一面。这种张力充盈的宗教文化精神，至今仍具有极其重要的价值，是当代艺术的敦煌题材创作应该继承并发扬的一种文化精神。敦煌艺术之美最最关键的在于敦煌艺术是源于生活，高于生活。它以现实生活为基础，反映了那个时代的一切。

作为宗教艺术的敦煌壁画，与世俗绘画性质不同，但它的根源在人间，所以神的形象来源于人的形象，佛国世界也会只是现实世界的折光反映。那么“人的心情必须在神的身上显现出来，神就是独立的普通力量，在人们的内心中起推动和统治作用” 敦煌壁画在过去的历史时代里，以“动人心志”的艺术魅力在宣传佛教教义上发挥过作用。但今天它在世界上之所以享有盛誉，吸引着无数中外观瞻者，主要已不是宗教的感染，而是栩栩如生的艺术。

任何造型艺术，都离不开具体的形象。清代沈宗骞说：“神出于形，形不开则神不现”。敦煌壁画毫不例外，也是这一规律的产物。壁画中的“神灵”形象，“极乐世界”的天国美景，都是在构思中运用想象和幻想的力量，“融万趣于神思”的成果，决不是现实生活原型的模仿，“模仿只能塑造出见过的事物，想象却能塑造出未见过的事物”。所以，壁画中的神灵形象以及它们的行住坐卧之姿、喜怒哀乐之情和“歌舞升平”之境，无不与现实生活有着千丝万缕的联系。

总之，对于在历史情境中创造的辉煌文化的敦煌飞天艺术，它所内涵的艺术之美展现了敦煌艺术的静动之美、历史与现实之美、更是在某种程度上展现了中国绘画的精神之美。敦煌壁画艺术对美的展现不是一时能够穷尽的，它需要我们不断地去努力探索，努力追求，这样才能获得对敦煌艺术之美的更深刻的理解。

参考文献

[1] 易存国.《敦煌艺术美学——以壁画为中心》， 上海人民出版社. 2005年1月版

[2] 段文杰.《试论敦煌壁画的传神艺术》，甘肃人民出版社. 1994年版

[3] 朱立元.《天人合一——中华审美文化之魂》， 上海文艺出版社1998年版

[4] 中央美术学院美术系中国画史教研室编著，《中国美术简史》. 高等教育出版社.1999年版.

[5] 王伯敏.《敦煌壁画山水研究》，浙江人民美术出版社。2002年12月

[6] 朱光潜.《西方美学史》，江苏文艺出版社，2008年第1版.