探析紫砂“福至尊壶”的追求及思考

陆松云

（宜兴 214221）

宜兴地区出产的紫砂壶饱含传统文化的艺术魅力，紫砂艺人凭借全手工技艺，创造出了紫砂壶精、气、神、形、美的神韵。评价一款紫砂壶，线条、比例是否流畅、有无气韵，紫砂壶是否为材质、工艺、造型、装饰、内涵的完美统一？这些都是考析紫砂壶艺术价值的主要方面。现以紫砂“福至尊壶”为例（见图1），探寻此壶的艺术价值与思想追求。

图1 福至尊壶

1 紫砂“福至尊壶”的造型工艺特点

紫砂“福至尊壶”的壶腹采用筋囊造型制成，筋纹器是从生活中所见的瓜棱、花瓣、云水纹等创作出来的造型样式。“福至尊壶”仿若编篓式的筋纹不仅体现了视觉上的变化，其俯视面上的形象更吸引人。紫砂筋纹器型制残片最早见于宜兴丁蜀镇羊角山古窑遗址出土器皿，历经宋、元及明代早期无数陶工的开掘，并逐渐演变，在明代中期，以无名氏陶匠为先导，以时大彬、李仲芳、陈仲美、徐友泉等为杰出代表的特有形式展现在世人面前。《宜兴陶器图谱》所录《砂壶考》云：“邓秋板砂壶全形拓本，刻大彬菱花式壶，工巧有致。大彬二字楷书款。”紫砂筋纹器历来为后代艺人仿造，成为楷模。这款紫砂“福至尊壶”其筋囊的规则是上下对应、身盖齐同、体形和谐、比例精确、纹理清晰、深浅自如、明暗分明、配置合理，观之则令人赏心悦目。

紫砂“福至尊壶”泥好工佳、造型奇特、独具匠心，该壶以桃枝做壶嘴、壶把、壶钮，枝和节疤布置合理、伸展自然、暗香浮动，老干新枝生机勃勃，把桃子硕果累累的思想表现地淋漓尽致。紫砂“福至尊壶”是将生活中所见的桃子、桃枝形态，透过艺术的手法设计成器皿造型的。这种壶艺造型源于自然而高于自然，造型不仅具有适度性的艺术夸张，又着意于风格潇洒。因而“福至尊壶”塑造的桃子不仅形象生动、构图简洁，又巧妙地利用紫砂泥料的天然色泽来增强其艺术效果。

2 紫砂“福至尊壶”的艺术文化价值

紫砂“福至尊壶”的壶身装饰以寿桃为主体，寿桃的线条无论从哪个角度看均成抛物线状，圆润饱满，惹人喜爱。盖上塑多颗小桃，折枝为钮，桃枝为把，曲折有度；壶嘴短而上翘，直指青天，刚柔并济；壶把、壶流边贴小桃装饰，栩栩如生的小桃子与桃叶点缀在壶身周围，衬托得壶身精神抖擞。诸多的桃子让人会心一笑，其田园情趣则让人心神安宁。桃，鲜果也，老寿星手中捧着的就是一只大寿桃，民间传说能得到此桃者，必能福寿尽享，长命百岁。心灵手巧的制壶人常在茶盖上塑一寿桃为纽，精致小巧，惹人爱慕。然终究栩栩如生者多，得仙气者少。紫砂“福至尊壶”的桃子装饰硕果累累，以至到了“福至尊”的境界，故以此命名壶器。

从美学艺术角度讲，紫砂壶的创作逐渐从具象走向抽象的精神形态，为中国陶艺世界留下了光辉的一笔。紫砂“福至尊壶”的文化折射出了人们追求美好的愿望，并企及将这种愿望化为极致的追求，从这层意义上来讲，紫砂“福至尊壶”是人们精神上的一种寄托。此壶将中华民族传统中赋予长寿与富禄的桃子与紫砂筋囊相结合，具有意想不到的效果，寓意明朗、和谐。所谓熟能生巧，只有掌握好制壶的技艺，才能巧用技术将自己的灵感展现在壶上。要在长期反复的训练中探索技巧、寻找灵感，体会制壶的快乐并培养自己的情操。前人的经验为我们提供了宝贵的教材，随着社会的发展，人们的思想观念也在逐步地改变。因此，也要结合现代人的审美观念，融入现代人普遍能够接受的创意。不管艺术怎么发展，对吉祥寓意的思想追求不会变，正如这把紫砂“福至尊壶”，称之为“福至尊”并不过分，它折射出了人类对美好生活不变的追求。

[1]高俭.浅论紫砂壶的文化魅力[J].江苏陶瓷.2007(S1)：12.

[2]蒋燕雯.寿满高堂，富比金贵——徐建军《寿桃壶》赏析[J].美术评论.2010(4).