探析明代宜兴紫砂壶的特点

徐卫民

（宜兴 214221）

明代是紫砂茗壶的兴旺成熟期，名家辈出，时大彬、徐友泉等人创造的丰富多彩的壶式造型，改变了以往紫砂壶或方、或圆的单一造型格局，传世壶式多种多样，增添了紫砂壶艺的意趣，呈现出一派繁荣昌盛的景象。

1 筋纹器是明代紫砂壶造型的主流

筋纹器之所以成为明代紫砂壶造型的主流，是由于这个时期的陶艺人时大彬、李仲芳、陈仲美、徐友泉等人，将菱花、瓜棱、花瓣、云水等自然形态引入紫砂壶造型。以时大彬所制这把“菊花饰瓜菱形紫砂壶”（见图1）为例，制工严谨，以对称菱花瓣为造型特征，十二瓤纹清晰端正，是明代筋纹器的代表作。“菊花饰瓜菱形紫砂壶”质地褐中泛紫，夹粗砂，腹扁圆呈菊瓣形，盖与底均作菊花形，盖顶饰宝珠形花蕾钮，近三弯流，流下刻“大彬”两字竖行款，此壶现藏于柳州市博物馆。“菊花饰瓜菱形紫砂壶”从壶钮至壶身、壶脚均为筋纹，于变化中求统一协调，将紫砂泥料质朴优雅的特性发挥到极致，开创了紫砂陶艺史上筋纹器的新风尚。

图1 菊花饰瓜菱形紫砂壶

2 简洁、凝重的明代紫砂壶风格

紫砂壶的历史发展及其演变经历了由粗趋精、由大趋小、由简趋繁，复又返璞归真的过程，即经历古朴、华丽、淡雅三个阶段。紫砂壶在明代才开始兴盛起来，早期的紫砂茗壶风格简洁、凝重，其造型气度浑厚，壶器大、砂粒粗，整把壶器看起来沉稳，多数是光素器与筋纹器，极少出现花货。明代早期的紫砂壶款式很多是借鉴了“瓷壶”，例如明代的陶艺家陈仲美，其实就是瓷都江西景德镇民窑中杰出的造瓷民工。明代万历之前，人们喜欢使用比较大的茶壶；万历之后，紫砂壶型日渐缩小，越来越小，越来越矮，越来越圆润，越来越轻，越来越精致，乃至越来越便于“掌玩”，越来越“文气”了，这种演变是饮茶方式和喜好人群变化所决定的，所以后来传世的明代紫砂壶多以简洁、凝重的风格为主。明式家具简洁、凝重的风格，对紫砂壶的风格产生了比较大的影响，以明代陈用卿制的“金钱如意纹壶”为例（见图2），此壶造型气度浑厚，比例协调，不附加装饰，仅以筋纹线的变化及开光加强装饰效果，泥质颗粒较粗，代表了当时壶艺家崇尚的简洁、凝重风格。

图2 金钱如意纹壶

3 形象饱满、器宇轩昂的明代紫砂壶特色

明代紫砂壶艺的造型风格高雅脱俗，线条流畅灵活，不追求工巧雕琢，但匠心独运、形象饱满、器宇轩昂、妙不可思。尤其是时大彬制的紫砂壶，粗而不媚、朴而大雅，这种质朴古雅的风格不仅赢得文人雅士的青睐赞赏，在紫砂业内也备受推崇。砂粗质古、朴雅坚致的大彬壶是一种独特的艺术风格，也是时大彬技艺功力、艺德人品的集中体现，乃至紫砂壶的一种最本质的艺术表现形式。时大彬制的紫砂壶代表了明代紫砂壶的造型风格，因此历来被壶艺界推为“大家”、“正宗”。

从明代中叶起，随着饮茶风气和品茶的提倡，宜兴的紫砂壶广泛流行起来了，并成为文人墨客、士大夫一致推崇的上佳茶壶。例如，冯可宾的《茶笺》曰：“茶壶陶器为上，锡次之。”文震亨的《长物志》说：“茶壶以砂者为上，盖既无土气，又无熟汤气。”文学家李渔在《杂说》中赞美道：“茗注莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡。”而周高起在《阳羡苟壶系》专著中则称：“近百年中，壶黜银锡及闽豫瓷，而尚宜兴陶，又近人过前人处也。”由此可见，明代紫砂茗壶生产的发展、兴盛，借助于文人饮茶风尚的盛行和诸多著述家推崇宜兴的紫砂壶艺。当然，在文人墨客、士大夫的推荐下，加快了紫砂壶艺的发展。由于以上种种原因，促使明代宜兴的紫砂茗壶呈现出空前的繁荣景象。

[1]吴季舟.浅论明代紫砂器发展中的人文因素[J].江苏陶瓷.2008(01)：49.

[2]张拯.浅述紫砂茶具的文化价值[J].江苏陶瓷.2009(12)：45-46.