论动画电影的叙事技巧

2014-12-10唐忠会

电影评介 2014年12期

唐忠会

与国外动画电影的蓬勃发展相对比，国产动画电影是有一定差异的，特别其单一的叙事模式值得关注。本论文直接切入国产动画电影的叙事技巧，探讨其可提升之处。

一、角色设置技巧

作为一部动画电影来说，角色的设置是至关重要的，因为角色是动画电影叙事的核心。在动画电影中，对动物的拟人化是最常见的手法。如《麦兜响当当》中，“不是低能，只是善良”的猪——麦兜，右眼周围有胎记，没腰也没脖子。片中的麦太，同样是以猪为原型。跟香港大多数母亲一样，麦太拼命在外赚钱，为了她的麦兜以及她们的家。这些角色都是通过“假定”性手段完成的。

当然，这里角色的“假定性”并不是毫无约束，天马行空，也有其局限性的。即使动画电影中的角色离奇、荒诞不经，但它仍然处在观众可以相信并且接受的合理的内在逻辑范围之内。因为，角色一旦过度“奇异性”，而使其失去了基本的真实逻辑，最终必然导致所设置的动画角色是观众不喜欢、无法接纳的，从根本来说也是失败的。在除了强调设置动画角色应该简洁，生动，更应该关注的是主要人物角色的定位应采取的步骤和方法。动画电影中的角色设置，关键是对性格特征的设置。无论主角，配角，还是反角都有着不同的性格，它们共同构成情节发展的核心。刻画“性格”，应像安排情节那样，必须合乎必然律和可然律。［1］也就是说，动画电影是通过“跟着人物感觉走”来选择和虚构情节发展的。［2］

在任何一部动画电影中，主角通常是贯穿于故事始末的，在片中起着不可替代的作用。主角是矛盾冲突的发起者、推动者和终结者。主角不是某种孤立的性格特征的寓言式的抽象品，而是一个齐全的、有生气的人。因此，主角的定义，不能用“好”或“坏”来简单划分、定义。动画电影主角性格设置的重要手段之一就是通过多角度、多层次展示性格自身的变化发展轨迹，进而在不同阶段以及性格的不同侧面来进行塑造。角色性格的发展与故事情节的起承转合上是融于一体的，绝大多数情况下，具体的情节的发展中会凸显其性格特征。主角的性格更多是在命运的重要抉择前才被鲜明的刻画出来的。如《邋遢大王奇遇记》中的小男孩——邋遢大王。他不讲卫生，经常乱扔垃圾，对于不干净的东西通常也是照吃不误。然而，作为老鼠王国的密探——尖嘴鼠偷偷看上他，默默地把吃了会变小的药丸，投进他的橘子水里，邋遢大王喝下以后，瞬间变为跟老鼠一样尺寸的人，被尖嘴鼠骗到老鼠王国。可他并不愿呆在那里，几次试图逃跑，但老鼠王国兵将众多，最终被关了起来。原来鼠王想要通过“秘密细菌来”消灭人类，称霸地球，因此它们选中小邋遢作为“秘密细菌”的实验品。邋遢大王决计逃出牢狱，把“秘密细菌”的事报告给地面上的人们。随着情节的发展，邋遢大王的性格在不断改变，最后让一个原本不讲卫生的小男孩有了再也不邋遢的决心。

在主角设置上，动画电影还分设正面角色和反面角色。他们之间的矛盾冲突很大程度上牵动故事的发展。但是正面角色和反面角色并非泾渭分明，以往的单纯善、恶判断已经不能成为“正面角色”和“反面角色”的区分界线了。更多时候，在角色性格设置时，会使正面角色性格的成长带来阻碍，而反面角色的阴暗心理又有着合乎情理的缘由，最终结果是正面角色因曲直而生动有力，反面角色或存或亡，终会向着美好的事物发展，使观众的心灵得到一种满足。

通常情况下为了使故事中主角的性格更具鲜明特点，根据剧情需要，往往会设置一个或者几个可以映衬主角性格的配角。其大多数是围绕主角性格所展开的不同性格上的某一点，加以夸张、放大。如《功夫熊猫》中，阿波的鸭爸爸，《怪物史莱克》中多嘴的驴子，《冰河世纪》中的贫嘴树獭，电影版《狮子王》中的丁满和蓬蓬等。他们性格的设置往往通过对话的幽默、造型的幽默以及动作的幽默所表现出来。以电影版《狮子王》中的丁满和蓬蓬为例，在对话情节的幽默设置:丁满和蓬蓬，整天不停地斗嘴，他们独有的说唱形式加上蓝调爵士乐风格的伴奏，强烈的感染力和召唤力都能在对话中所体现，跌宕起伏的节奏，让人忍俊不禁。造型方面的幽默更是别具一格，丁满小小的个子，细细长长的身材，但却透露出精明老练的性格，时常耍耍酷;蓬蓬跟丁满的小个子形成鲜明的对比，它体积庞大，四条细短到令人惊讶的猪蹄支撑着圆滚滚的身躯，看起憨厚老实，只有在那向上翘的猪牙和猪尾巴的整体效果下才能感受到它的骄傲。如此夸张的造型配上幽默的对话、节奏感强的音乐，跑起来的丁满和蓬蓬足可以让人捧腹大笑。

与之相较而言，国产动画电影中却很难找出一个有鲜明个性且推动主角性格发展的配角。拿当下的国产动画电影《辛巴达历险记2013》为例，片中的冒险王索罗汉作为辛巴达和阿拉丁冒险之旅中的一员是个十足的配角。通过与辛巴达性格的对比，不难发现，正是索罗汉在遇到危险时的不知所措与辛巴达的表现出的淡定自若，从而凸显辛巴达坚强勇敢的性格特点。但是，除了性格方面的对照，索罗汉的存在仅是为影片增加一些极低的笑点。再如国产动画电影《马兰花》中，那些跟着马郎、小兰并和他们一起对抗藤妖的小动物们也是片中的配角，他们在平时都有着自己大大小小的缺点或者毛病，可是到了关键时刻，他们一个个变得英勇无比，团结一致。从一定角度来讲，也是符合国产动画电影“寓教于乐”的观念，但是并没有在角色设置上衬托主角，达到相得益彰的审美效果。

一般来说，反角的设置是与正面角色相对的，因此反角可以是主角，也可以是配角。在动画电影初期，反角大多以邪恶形象出现，他们总有着可怕的阴谋、极其恶劣的品性等。然而近些年，越来越多的动画电影中的反面角色的性格也趋于丰富化和多元化，有时甚至成为片中引人瞩目的角色。如《喜羊羊与灰太狼》系列的几部动画电影中，尽管灰太狼总是在想法设法的抓羊，然而一次次的失败后，它仍不气馁。换个角度讲，狼抓羊、吃羊都是一种生存本能，不能一概而论的定义为“坏”。如果把喜羊羊等小羊们视为主角，那么灰太狼亦是当之无愧的主角，稍有区别的是喜羊羊等小羊们是正面角色，而灰太狼在片中处于反面角色。

在反面角色性格的设置中，反面角色的命运也是随着剧情不断变化的。通常情况下分为三类:“一坏到底”、“由好变坏”以及“由坏变好”。第一种性格是从出场到结束，该角色性格始终不曾改变。如《邋遢大王奇遇记》中的尖嘴密探，从出场的奸诈狡猾直到最后老鼠王国被炸毁，他还不肯放过邋遢大王，想要与他同归于尽。第二种性格和第三种性格刚好形成鲜明的对比——“由好到坏”和“由坏到好”。如国外的动画电影《玩具总动员3》中的大熊，这是一个可爱的玩具，它能散发的香味是草莓味儿的，没有人不想把它抱在怀里，因被抛弃导致性格发生转变，成了一个邪恶的统治者。

二、场景设置技巧

要提高动画电影的叙事技巧，还有一个重要领域，那就是提高动画电影中的场景设置技巧。论及动画电影的场景设置技巧，不得不提及“陌生化”的叙事技巧。“陌生化”是俄国形式主义的一个最有价值的思想。陌生化的叙事技巧就是把那些司空见惯的东西以某种叙事方式转变为陌生的东西，从而使人产生新鲜感。通过“‘创造性地破坏’习以为常的、标准的东西，以便把一种新的、童稚的、生气盎然的前景灌输给我们。”［3］陌生化是一种艺术创作的手法，也是一种吸引观众的商业手段。“动画电影的本性是物质现实的变形。”陌生化是动画电影中必须存在的。

与其他国家的动画电影相较而言，国产动画电影“陌生化”似乎没有其应有的显著特点。以著名的日本动画大师宫崎骏的作品为例，他的每部电影都是通过首部和尾部的魔幻风格实现的，这种风格在普通的故事中是不常见的，是有独特魅力的。魔幻化的叙事、现实世界的物质改造，并加入传说中的一些神话人物、元素，让我们瞬间觉得自己熟悉的世界变得陌生起来，而以往看似普通的故事也变得神奇了。

动画电影通常创作了迥异于现实的梦幻世界，并对这个世界进行了现实主义的描绘，让这个梦幻的世界变成了与真实生活一样的世界，从而使观众产生了一种与现实的疏离感。动画电影是充满想象力的艺术，其影像不是真正存在的，而是人类的幻想下出现的，属于超现实的想象性存在。最大限度地表达了人类的创新潜能。超现实动画电影的故事，充满幻想的碎片或神话，像国产动画电影《齐天大圣前传》、《超蛙战士之初露锋芒》等，都采用了中国传统神话中的腾云驾雾、幻化无常的仙术，或者是身怀绝技、拥有飞檐走壁的轻功的大侠以及无所不能的机器人，将魔幻世界带入现实化的情境中。而《麦兜响当当》中，两头猪走在街上也不是什么反常的现象。该片通过虚实相间、形神兼具的艺术手法演绎出中国泼墨山水的意境，从而给观众营造了一种在生活中完全不可能存在但在动画电影的逻辑中又有可能性的虚拟的真实。

如国产动画电影《快乐奔跑》的设置技巧，它可以达到通过对现实里的物品加工，给予观众一种既陌生又熟悉的奇异之感。(见下表):

动画电影现实世界的物体变形的超现实形态小冬瓜多多内心要强、性格懦弱仙人掌刺头得意自大、性格嚣张萝卜萝米有正义感、《快乐奔跑》身手敏捷南瓜糖糖憨厚善良、力大无穷蘑菇主持人活泼热情、幽默风趣甘蔗阿甘活力四射、为人热情蒜头语气嚣张、性情暴蛮

除此之外，很多国内动画电影是以现实世界为故事背景的，在其中加入大量人们所熟知的神话或者童话中的神灵形象，从而使故事具有神秘主义色彩。如《辛巴达历险记2013》中，独眼巨人本是希腊神话中的一个角色，只有一只眼睛长在额头正中央，这个种族的特点是粗狂、喜食人。如果没有独眼巨人这一深化形象贯穿影片，而是只讲辛巴达和阿拉丁等人的冒险之旅，故事似乎显得过于单调、乏味。再如《老夫子之小水虎传奇——小水虎传奇》也将中国神话中的小水虎、四海龙王引入到故事中来，神话世界与现实世界在同一时空同时存在，也给人无限的遐想。还有以一群自称为人类后裔的“蛙人”为主角的《超蛙战士之初露锋芒》等，这些传说和神话素材的加入，都使影片更加生动有趣。如下表所示: