只有理解剧本内涵 才能塑造好人物形象

戴建民

每个戏剧演员要想塑造好一个人物，首先就是要演员对剧本进行悉心研究，充分理解剧本中所赋予这个角色的多种要素，把握人物的性格特征，这样才能塑造好角色，表演得心应手。由此可见理解剧本，演员才能塑造剧中的人物形象。

一.理解剧本的剧情和内涵：剧本剧本乃一剧之本，表演是对剧本的再创造，因而表演者要创塑好剧中的每个角色，就要充分熟悉剧本，熟悉剧本中提供的人和事。任何一个演员要成功塑造人物都必须按照剧本所赋予的一切行动和脉络，而决不能摆脱剧本的规定和制约。要在深刻认识剧本的基础上发挥自己的个性与创造，是否能深刻地剖析剧本、理解剧本，既是决定角色创造成败优劣的关键，又是衡量演员艺术修养的重要标准。不论是普通演员还是艺术大家无不首先精心研读剧本。把整个剧本内容烂熟于心，才能塑造出好的角色，完成剧本所规定的内容和任务。

二.剖析剧中人的个性特征：演员的最高任务是依据剧本创造角色，在舞台上刻划出活生生的人物形象，演员研读剧本重点是研究人物和人物性格，只有准确地把握住人物性格才能找到角色贯穿动作线，再以此贯穿人物的个性特征。研究人物性格是创塑人物的重点也是难点。担任剧中某一个角色以后，首先要捕捉其特征，把握其中形象和内心活动以及独特的命运。我在大型古装戏《白蛇传》中担任许仙一角，这是一个多剧种都有的老角色，如何塑造出一个有异于其他剧种的许仙形象是要下一番功夫的，我反复研读剧本，把剧中许仙对白娘子的爱和对蛇精的怕与对法海的恨交织在一起。在表演上，对白娘子爱得很深，但又担心其真是白蛇所变，在法海的诱惑下，误上金山，明白真相之后，悔恨交加，对白娘子爱得更深，而对法海的痛恨更深。在情与理的较量中，我紧紧抓住了这个人物的思想脉搏，成功地塑造了一个新的许仙形象，深受广大观众认可，使这一人物塑造获得了成功。

三.把握人物性格的丰富性和微妙性：演员要演好一个角色。塑造好一个人物还必须充分把握这一个人物特征的丰富性和微妙性。丰富性一是横向发展，就是由始到终是一种人物特征，是正角或是反角，没有大的起伏变化。二是纵向发展，这类人物起伏变化大，或先是正面人物后转变成为反派人物，或先是反派人物反转为正派人物，这就对演员的表演提出了更高的要求，那么，在你拿到剧本接受这种“多变”的人物之后，就必须反复琢磨，认真分析这一人物的行动走向，感情世界和其表演的微妙之处，我在古装戏《孟姜女》中饰演的“关官”一角，是个性格多变，思想比较复杂的人物个性，他像其他官员一样有爱占便宜，贪心不足，规定每个过关人员都得送礼，当看到孟姜女之后，在索要礼物过程中，了解到她家特殊的情况，家境贫寒，万里寻夫送寒衣，他又具有同情之心，受到了其精神的感染而流泪。结果故装瞌睡，放其过关，惟妙惟肖地表现了一个小关官的典型形象。受到了行家和百姓的一致好评。成为经典折子戏的人物形象。丰富多变的人物性格，就是我事先熟读剧本，理解了人物的特征，在台上表演得心应手，我用眼神和微妙的小动作，以及夸大的滑稽动作，取得了表演效果，使观众和领导认可了这一角色的创造。

四.掌握剧中“对手人”的情态：理解剧本不但要理解自己，还要理解别人，特别是与自己唱对手戏的人（两个矛盾冲突的对方代表）。对这个对手人物有矛盾冲突、性格碰撞和感情交流。使戏剧人物关系更加和谐，更加具体，也更加统一。不论是古装戏还是现代戏，不论是正角还是反角，只要有故事和矛盾冲突。就会有对手。分析对手就是完善自己。要使对手和自己紧密配合，达到互相心领神会手口相应，配合默契，才能完成剧本赋予的任务，塑造好剧中人物形象。其次还要体味剧中设置的特殊情景和意境、环境，这是推动戏剧冲突和戏剧动作的发动机，没有情境便没有戏剧性，从刻画人物的角度看，人物性格的变化需要有特定情境的推波助澜。这是性格体现和性格发展的客观依据，是表演艺术的魅力和空间，只有在特定情境下出现了独特人物关系和微妙的性格冲突或情感波澜时，戏才有看头。由此可见，剧本设置的特殊情境也是刻画出真实、丰富、微妙的人物性格的关键。

一句话，解读剧本，理解剧本，把握剧本的全部内容和其深刻的内蕴，才能完成一个人物的表演，才能真正的塑造出一个好的人物形象。