瞄准社会需求的艺术设计基础课程教学模式的改革策略

胡美芳

摘 要：本文主要对当前我国社会市场对艺术设计人才的需求分析，根据我国社会对艺术设计的市场需求实际，通过分析当今市场对人才的实际需求，结合我校当前艺术设计专业设计基础课程设置和教学模式的发展现状，对设计基础课程设置进行研究，提出科学合理教学模式的改革策略。

关键词：设计基础；教学模式；改革

1 普通高校艺术设计基础课程教学的现状分析

在艺术思想全球化的今天，艺术设计的发展对现代科学与技术、文化与艺术载体的发展和进步，将不可避免地起到推动作用。为了适应世纪艺术设计发展的需求，世界各国都在对其艺术设计教育进行不同程度的建设和改革，现就我国普通高校艺术设计基础课程教学的现状进行分析。

（1）教学方式强调教师的主导性。当前艺术设计教育正面临着一个机遇与挑战并存的时代，但由于受多种因素的影响，我国艺术设计教育的发展及其改革的步伐一直滞后于艺术设计自身的发展速度和社会对艺术设计发展的需求程度。高等艺术设计教育必须根据自己的实际情况，培养适应社会发展需求的高素质设计人才。我国艺术设计教育一直沿用传统教学方式，在教学模式过分强调统一，强调正规化；强调课堂教育为主和教师的主导作用，注重基础技法的训练，而忽视学生艺术素养，艺术积淀的训练；注重学生严格按教学大纲要求，按老师的要求完成作业，而忽视了开发学生灵活运用基础知识，主动思维进行艺术创作的能力；注重学生校内课堂的练习，忽视了学生的艺术实践活动，注重继承现有的一成不变的艺术观念，忽视艺术发展的创新。

（2）具体的实践应用的教学模式比较少。我国现阶段高校艺术设计专业课程设置的研究还比较浅显，大多只是停留在某一个方面，而且注重的是理论层面的探讨、课程结构体系的整合、培养目标和评价体系的研究，并未考虑到我国高校基础课程设置的现状及存在的问题，关于具体的实践应用层面的研究比较少，而从根据地方市场的实际需求出发的教学模式研究就少之又少。从而，制约了地方高校设计基础课程体系的改革与发展。通过对国外艺术设计教育的研究发现，国外更加注重课程开发以及课程实施与社会各界的广泛合作，注重实践课程的实施，以及课程设置的多样化和弹性化，有很多方面是值得我们借鉴与学习的。以期为我国地方高校艺术设计基础课程设置和教学模式的改革提供有益参考，为我校艺术设计教育跟市场经济接轨，能更好地位地方经济服务。

2 针对社会需求的艺术设计基础课程教学模式的改革策略

随着教学改革的深入，多媒体教学的应用，使得一些新的、有特色的教学方式融入艺术设计教学中，一些老师进行了大胆而有益的尝试，如让学生成为主体、注重学生健康的审美个性以及在教学环境中营造平等氛围等，这些教学方式的更新取得了一定效果。笔者认为艺术设计学科的教学，应打破传统思维模式，通过创新的教学方法充分发挥学生创造力，激发学生学习兴趣。笔者根据自身的教学实践以及其他方面的调查，发现目前我校艺术设计专业基础课程的教学实践中，还存在很多问题，这些问题会潜移默化地影响我们的教学效果，希望通过对这些问题的分析，能够使艺术设计教学方面取得良好效果。一是忽視学生审美能力和创造性思维的培养，二是忽视学生的实际操作能力，不切实际地照搬央美的课程内容。三是重视理论的学习，课程项目设计都是虚构的，实际上是教学模式与市场需求脱节。针对这些问题，提出几点建议：

（1）设计基础课程的设置首先考虑的是提高学生的审美能力，通过领导学生到当地的中大型企业考察时尚造型、色彩潮流等，使得学生的审美能力提高了并且与市场需求相吻合。艺术设计基础课程的内容设置以学生的兴趣为出发点，注重对学生实践能力的培养和发挥学生自主学习的能动性。每年都会邀请知名艺术家、设计家来院系作各种讲座和报告，让学生更多地了解和学习现代艺术的发展动态和趋势。美国几乎所有的艺术设计学院都非常重视动手能力的培养，教室就是工作室，里面大部分是操作间和工作台，很少有课桌。通过实际的操作，学生能感受和体会到实际设计中动手的细节，有效提高了自身的实践动手操作能力。姚小刚在《比较视野中的中国艺术设计教育》文章中提到美国克兰布鲁克学院的教学模式的特点是“工作室”教学，办学机制是产学研一体化。

（2）设计基础课程内容的设置邀请本地企业用人单位参与，课程结束后，学生就能完成相关的工作，有较强的实践能力和创造力，向社会输入高级应用型人才。党的十八大报告对教育工作做出了重要部署，特别强调“加快发展现代职业教育”，进一步明确指出今后教育事业的发展目标定位和战略选择。本人认为发展人的创造能力与创新精神是当前中国艺术设计教育的目标。而艺术设计教育的目的是通过学生对艺术设计方法、技能以及思维能力的训练，培养出符合人们需要、满足社会需求、具备扎实的实践能力与较高的创新精神，能够适应教学、设计等综合型的设计人才，重点在于对学生实践能力的培养与创新思维能力的培养。对于艺术设计的学生绝不能仅仅只是传授一些基本的理论知识和制作技能，还必须培养学生关注市场、提高实践能力、培养学生的创新能力。因此，必须分析我校目前设计基础课程设置内容和教学方式不足的方方面面，针对问题召开座谈会，向设计公司负责人了解当前艺术设计毕业生的工作能力和创造力，市场需求信息，进行统计、分析和整理。确立艺术设计基础课程内容和“培训包”课程的设置，学生走出校门就能顺利就业，实现和世界市场接轨。

（3）创建职业“培训包”课程与国家级职业资格证书考试直接挂钩，培养高级技能型人才，从容地实现为地方经济服务的高等级教育目标。德国包豪斯学院为现代设计教学奠定了基本的理论框架，并为世界各国所借鉴，同时，德国的“乌尔姆设计学院”构建了一整套完备的理性主义的现代设计方法。其最大的特点是，把艺术设计教育与现代科学技术相结合起来，把艺术设计教育转移到科学技术的基础上来。德国的艺术设计院校还特别注重教学和实践的衔接，设置各种实习车间，如模型车间、木工、金工、陶瓷、塑料成型、染织、石版车间和书籍装订车间等等一应俱全。另外，积极地与企业进行合作，培养学生实际动手操作能力。召开小型座谈会向设计公司负责人了解当前艺术设计毕业生的工作能力和创造力，课题所需要的信息，进行统计、分析和整理。确立艺术设计基础课程内容和“培训包”课程的设置，学生走出校门就能顺利就业，实现和世界市场接轨。

（4）创新性教学模式的探索。例如，命题式教学、工作室式教学、模拟公司式教学、参与比赛式教学、实习基地式教学、课程支援式教学等等。就目前来看高校艺术设计教育最薄弱的环节恰恰就是实践教学与对学生创新能力培养这样两个环节，学生制作的作品基本都是假设出的课题，使专业学习与企业需求不合，很难使学生了解市场的真正需求，学生在课堂得不到真正的锻炼，致使学生在实际中很难应对。在高速发展的现代社会中，商品经济十分繁荣，市场竞争日趋激烈，经济的发展必然将艺术设计推向一个重要位置。同样，艺术设计的发展也将给经济的发展带了一个更加广泛的市场。一方面，艺术设计的发展促进了经济的发展；另一方面，经济的高速发展也为艺术设计人才的培养提出一系列的要求。社会经济的发展离不开人才的培养，艺术设计人才的数量与规格，可反映一个国家和地区的科学与文化发展的进程，同时也可从中看出该国家和地区的经济实力。所以它必须培养学生关注市场、提高实践能力、培养学生的创新能力。

参考文献：

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[2] 陈威.艺术设计基础课程教学改革[J].上海艺术家，2011（4）.

[3] 王蕾.艺术设计基础教学方法探索[J].美术教育研究，2013（11）.

[4] 蓝江平.探索艺术设计基础课程教学改革方式[J].科教文汇，2009（3）.