浅析南京市歌舞剧院舞蹈教学的特点

马晓飞

摘要：南京市歌舞剧院（简称南舞院）舞蹈中专班自1990年成立以来，已经走过了二十四个春秋。在这期间南舞院为全省甚至是全国的舞蹈艺术事业培养了不少的人才，陆续共有四批学员毕业。在他们当中，有的人获得了国家权威级舞蹈大赛的奖项，有的人被全国知名舞蹈院校录取，还有的人则是经历过舞蹈高等教育后在高等院校从事教学工作，真可谓是硕果累累，成绩斐然。

关键词：南京市 歌舞剧院 舞蹈教学

本文旨在探索讨论教学，针对性较强。其一：因笔者为南舞院1996级的舞蹈学员，在院五年的训练生涯以及三年的舞台实践经验让笔者对南舞院舞蹈教学有了一个长足深入的了解。这一点一滴，跌打滚爬而来的经验也是成文的源动力。其二：笔者在南舞院毕业后有幸去了上海接受舞蹈高等教育的再深造，不仅仅训练舞蹈的肢体技艺，还通过学习大量的舞蹈理论以及舞蹈编创知识与教学法使笔者对舞蹈教学有了更近一步的认识。再次，笔者现为舞蹈师范类高等院校教师，探索教学过程中的利弊，追求更高质量的教学成果，是义不容辞的责任与义务！

一、基本功训练手段科学

众所周知，软度、开度和力度等方面的练习是舞蹈训练的一个重要组成部分，是习舞之人必备的身体条件之一，因为只有具备了应用自如的软度、开度和力度后才能充分地展示人体动作的幅度、线条和技巧等等。在舞蹈作品中同样可以施展技艺，增强表现力，拓展领域。南舞院深谙此理，因此非常重视软开度的训练。在一年级的大部分训练时间中，软开度的训练占到了百分之八十五，方法科学，训练手段多样。例如，很多艺校在正前腿的训练时过分强调外力的撕扯以达到预期的软度目标，这虽是一种方法，然而使用外力者毕竟无法真实地感受到受力者的切身体会，因此受力者的受伤几率也相应增大。南舞院的软度训练手段则是多样化的，更多的不是憑借外力，而是“自力”。让学员在前后两堆垒高的垫子上悬空耗竖叉。这种训练方法的益处在于学员完全凭借自身的重量循序渐进地往下耗，杜绝了受伤的可能性。此外，如果只是单纯的撕腿，所练到的只能是前腿的韧带，而这种前后腿悬空的方式不仅可以练到前腿的韧带，还可以促进后跨的软度，手放在膝盖上又无形当中起到了“老虎凳”压膝盖的效果，还杜绝了受伤，真可谓是一举四得。

很多中专院校教授学员练习软度时似乎都是静力拉伸有余而动力拉伸不足（静力拉伸为压腿，动力拉伸为踢腿）。殊不知韧带如果缺少了动力拉伸将会缺血，久而久之便会造成麻木，受到伤害。而南舞院在教学中却把这两种方法很好地结合在一起，从而提升了教学质量。还有一个值得注意的细节就是南舞院在训练学员软度的时候要求无论是踢腿还压腿都必须勾脚，南舞院的教师认为勾脚踢压腿才能练到脚后跟的韧带，从而带动整个的大腿韧带，对跟腱的拉伸起到极其重要的作用，而这一细节恰恰是其他院校所忽略的地方。

二、强调技巧动作的美感与规范性

南舞院的教员在教学中反复强调技术是为舞蹈而服务的，任何一个技巧动作归根结底都是高精尖的舞蹈动作。因此，教员在训练学员的过程中对技巧动作的规范性与美感即“形”的要求非常严格，对技巧动作“飞脚”的教学更属成功范例。在飞脚动作过程当中不仅严格强调起势的手位，还更强调学员在空中托掌与按掌的位置以及片盖腿的角度。教员要求学员的片盖腿在空中划一个“月亮门”，落腿时一定要在身体的侧面位置，也就是两腿在空中分别划了两个最大的半圆，姿势及其美观。芭蕾的四位旋转亦是如此，连“巴塞”脚尖都严格规定位置。动力腿膝盖绝对打开，带动人的整体，半脚尖立到最高，先立后转。虽说很多舞校也是这么要求学生的，但是难就难在不能像南舞院这样五年如一日始终要求学员严格的执行。所以，当南舞院的学生和其他舞校的学生在交流技艺的时候也许在难度上稍有不及，然而美观与规范的方面一定大占优势。

三、注重舞蹈训练过程中的呼吸

很多中专舞校的学员只是单纯的从生理意义上理解呼吸，教员也不能拿出行之有效的方法引导学员将生理上的呼吸恰如其分地融入舞蹈动作过程中去。而南舞院在舞蹈教学过程中不会单纯告诉学生“手臂要呼吸”，“躯干要呼吸”，“脚背呼吸”等等，更多的是让学生对呼吸的概念做出正确清晰的理解。运用自然通畅的调息加上一定程度与动作相符的呼吸，从而完成生理呼吸与舞蹈的关系。当年让笔者印象最深刻的是芭蕾基训课一个简单的FONDU（单腿蹲）老师都可以用自己的方式把呼吸诠释的淋漓尽致：蹲的时候一定是跟腱拉到最长，刚到极限的时候膝盖慢慢伸直无限的延伸没有尽头，刚刚达到极限后膝盖又慢慢的弯曲。南舞院在舞蹈的教学过程中并不认为呼吸只是上半身的事情，而是抓住了易被人忽略的双腿，其实腿部韧带的拉伸往往更能配合上半身的呼吸。而古典舞身韵课更是把“咏歌”作为组合的呼吸训练则更是有特色，神韵讲究的是圆融与松弛，而气息则是贯穿这二者的良剂。教师往往将一个个身韵组合的音乐编做歌曲让学生唱出来以达到形神结合，气息通畅。所以南舞院的教学更多是告诉学员怎么去呼吸，而并不是单纯的强调“呼吸”这个词。

他山之石可攻玉，借鉴吸收是我们每一个舞蹈工作者都应该学习的一课。当然，笔者也清晰地看到虽说南舞院舞蹈取得了很多可喜的成绩，教学中有很多的亮点，但是其教学体系以及风格特征还有待进一步建立和完善，使其更加系统化、规范化。在此，希望能够和大家一起就南舞院的舞蹈教学能有一个长足的交流，为弘扬传统舞蹈文化做出贡献。